La Secretaría de Territorialidad y Desarrollo Cultural invita para el próximo sábado 25 de abril, a las 21, a la presentación de la obra teatral "Yo, Encarnación Ezcurra", de Cristina Escofet, en la Sala Malandra (Juan B. Justo 157) La pieza propone un viaje profundo a la vida de una de las mujeres más influyentes y apasionadas de la historia argentina.

Bajo la dirección de Nicolás Pedraza, la obra cuenta con un amplio elenco integrado por Alexandra Cea, Camila Sevillano, Victoria Diale, Pilar Folguera, Candela Sayavedra, Lucrecia Mottura, Giuliana Corti, Victoria Placci y Miguel Carrizo.

La puesta en escena se destaca por su riqueza interdisciplinaria, integrando música original de Agustín Flores Muñoz, Malena Zuelgaray y Sebastián Guevara. Las coreografías están a cargo de Gabriel Isla y Lucas Cerdá, con la reposición coreográfica de Noelia Ponso.

Esta producción ha sido realizada con el apoyo del Ministerio de Cultura de Santa Fe, a través de la convocatoria Espacio Santafesino 2024, reafirmando el compromiso con la creación artística regional.

Entradas: las anticipadas ya se encuentran a la venta y pueden solicitarse al teléfono 3413258730.

Este sábado 7 de marzo, en el marco del ciclo “Teatro de una Noche de Venado”, el Gobierno de Venado Tuerto, a través de la Secretaría de Territorialidad y Desarrollo Cultural, ofrecerá un taller gratuito sobre “Escenografía en Pop Up”.

Durante el taller se brindarán conocimientos sobre Técnica y formas de categorización; Exploración matérica del papel y sus posibilidades; Técnicas de Pop Up de 180° de apertura (construcción vertical); Aplicación de la técnica a dimensiones mayores, y Elaboración de prototipo.

Esta capacitación se desarrollará en la sala de Teatro Malandra (Juan B. Justo 157), de 13 a 17, y estará a cargo de Pali Díaz, actriz egresada de la Escuela Provincial de Teatro y Títeres Nº 5029 (2003) y profesora en Bellas Artes egresada de la Facultad de Bellas Artes de la UNR (2010). Además, es clown, titiritera y escenógrafa, y su principal actividad es la realización de giras con su obra teatral “Babka y el gran viaje al pequeño libro” y el dictado de talleres por Argentina y el exterior.

La inscripción se realiza a través de la web municipal venadotuerto.gob.ar/territorialidad, y una vez confirmada, cada participante deberá asistir con recortes de papeles de colores, recortes de fotografías, revistas o imágenes varias para realizar collage (no es imprescindible), y lápices, microfibras, fibras, o con lo que cuenten para escribir y colorear.

Con excelente respuesta de público en dos funciones, el Ballet Estable Municipal (BEM) presentó el domingo pasado en Teatro Malandra la obra “Barquito de papel (elogio de las simples cosas)”, con música de Joan Manuel Serrat.

La obra entrelaza situaciones diversas entre sí, apelando a sueños, encuentros, textos, y una música acorde a cada propuesta. Las imágenes que plantea son evocativas, recuerdos de la niñez o cosas cotidianas que ya no están, convocando en esa memoria a las cosas simples que embellecen la vida.

Con 14 artistas en escena, la dirección estuvo a cargo de Fernando Mattoso, y completan el equipo Mauricio Sariaga Contreras (teatro) y Jonatan Casco Scozziero (danza contemporánea y coreografía).

Desde la Secretaría de Territorialidad y Desarrollo Cultural que encabeza Miriam Carabajal -presente en la sala- felicitan “a todo el equipo del BEM por esta hermosa puesta en escena”.

El Ballet Estable Municipal presenta “Barquito de papel (elogio de las simples cosas)”, la primera de tres obras que presentará el elenco durante el 2025.

Sin intención de una línea dramatúrgica definida, la obra busca el entrelazado de situaciones diversas entre sí, apelando a sueños, encuentros, textos, y una música acorde a cada una de estas propuestas de microescenas.

“Las imágenes que plantea la obra son en su mayoría evocativas, haciendo un llamado a las cosas simples que hacen la vida más bella. Algún recuerdo de niñez. Nuestro modo de jugar. Algunas cosas que ya no están pero que de algún modo sostienen nuestra cotidianeidad. Porque lo simple nos sostiene, como el agua a un barquito de papel”, refleja la sinopsis.

Con música de Joan Manuel Serrat, serán 14 artistas en escena bajo la dirección de Fernando Mattoso, al frente de un equipo que integran los profesores Mauricio Sariaga Contreras (teatro) y Jonatan Casco Scozziero (danza contemporánea y coreografía).

La convocatoria es para el domingo 27 de julio en dos funciones, 17.30 y 19, en Teatro Malandra (JB Justo 157). Entrada libre y gratuita.

Invita: Secretaría de Territorialidad y Desarrollo Cultural.

“Perfume de Campeones”, la aclamada obra de teatro venadense, regresa este viernes 9 y sábado 10 de mayo con dos funciones en el Teatro Malandra (Juan B. Justo 157), a las 21:30 horas. Esta vez, lo hace como parte del recorrido del elenco por las casas artísticas de cada uno de sus integrantes, cumpliendo así una premisa fundacional del grupo.

“La idea original era que la obra pasara por los espacios de cada actor. Ya estuvimos en el Teatro Ideal, en Unión y Cultura (Murphy), en Galpón del Arte, y ahora llegamos al Teatro Malandra, la casa de Tato Zattara y Colo Pieli”, contó Paul Citraro, autor del libreto.

La obra narra la vida de cinco ex luchadores de catch que, ya retirados y en un geriátrico reviven emociones profundas al reencontrarse. Entre tanto, resurgen viejos rencores, amores inconclusos, traiciones y ese humor absurdo que le da a la obra un equilibrio entre lo dramático, lo cómico y lo profundamente humano.

En este 2025, “Perfume de Campeones” se encamina hacia su tercera temporada, con más de 20 funciones realizadas, lo que permite, según Citraro, un crecimiento actoral notable. “El actor se pregunta por qué hace lo que hace. En algún momento están jugando y son titánicos, y en otro, son sus personajes en la vida real”, explicó. “Una obra empieza a madurar en serio después de las 40 o 50 funciones. Ahí aparece su verdadero potencial”.

Sobre el trabajo actoral y el esfuerzo colectivo, Citraro fue contundente: “A la luz del costo-beneficio, no conviene hacer teatro. Pero quienes lo hacen, lo hacen por amor, por pasión, y eso se nota arriba del escenario”.

Uno de los grandes atractivos de esta obra es ver juntos, por primera vez, a “tipos que hace 40 o 50 años que aman el teatro”, como Ñoti Martínez, Tatto Zatara, Colo Pieli, Oscar Barotto y Agustín Di Mella, a los que se les une muy bien Verónica Pípelo. La obra se transforma así en una celebración de la trayectoria, el compañerismo y la entrega de los grandes referentes del teatro independiente de Venado Tuerto y la región.

“Para quienes no la vieron, o quieran volver a verla, es una hermosa oportunidad. Siempre hay algo nuevo para descubrir en Perfume de Campeones”, concluyó Citraro.

Las entradas anticipadas se consiguen a $ 6000, mientras que en puerta tendrán un costo de $ 8000. Para socios del Teatro Malandra el valor será de $ 5000.

Por reservas se pueden comunicar al 3462466069 o 3462517199. 

Con la presencia del intendente, Leonel Chiarella, y la secretaria de Territorialidad y Desarrollo Cultural, Miriam Carabajal, entre otros funcionarios, se desarrolló este domingo “Nuestros Patios Edición Tango”.

Un centenar de vecinos se congregó en el “Paseo Juan B. Justo”, más precisamente frente al Teatro Malandra, para disfrutar de una noche a puro 2x4 con artistas locales.

Las palabras de bienvenida estuvieron a cargo de Carabajal quien destacó la importancia de ofrecer nuevos espacios a los artistas locales, y en ese punto puso en valor la necesidad de fomentar el “Paseo Juan B. Justo”.

En lo estrictamente artístico la pareja integrada por Susana Bosio (está cumpliendo 50 años como profesional de la danza) y Lucas Cerdá abrió la noche; para luego dar paso al tecladista Gabriel Mojica Fraysse que interpretó un par de temas, uno de ellos acompañado en una improvisación de danza contemporánea por Agustín Salinas.

Acto seguido realizó su primera presentación la pareja de Andrea Fernández Acerbi y Lucas González. Cabe destacar que la reconocida bailarina está a días de viajar a Europa para realizar una gira por distintos países del Viejo Continente. Posteriormente, se presentaron las alumnas de Sibal Escuela de Música, Paulina Torres, Julieta Oroná y Candela Ábalo.

Luego se sucedieron nuevas entradas de Bosio-Cerdá; Salinas, y Fernández Acerbi-González, para cerrar la noche con el DJ “La Rusa”, con “tandas para milonguear”.

Este sábado 9 de septiembre se presentará en Espacio Runciman el unipersonal Workshock, creado e interpretado por el venadense Roberto Polo. La función será a las 21.30 en la Sala Malandra de Juan B. Justo 157 y las entradas anticipadas se consiguen a 1.500 pesos comunicándose al 03462-15378383.

Workshock es un unipersonal que nació en el año 2023 con el objetivo de poder abordar la problemática de salud mental y sus variables.

Cuenta con la dramaturgia e interpretación de Roberto Polo y la dirección teatral de Mauricio Sariaga Contreras. Fue estrenado el 16 de julio del corriente año en el Espacio Runciman de la ciudad de Venado Tuerto, donde realizó tres funciones.

Una historia de amor y desamor en algún pasado cercano. Es el relato de un técnico que se encuentra desarmando tras una noche laboral.

“El amor flota en el aire, la luz se enciende y hay un técnico en escena. ¿Y si aquello que nos normaliza, nos excluye del otro?”, se pregunta.

El equipo se completa con Nicolás Pedraza en la operación técnica, Jerónimo Marroquín en fotografía, Gianfranco Lapegüe en gráfica, Jonatán Casco Scoziero en dirección coreográfica y Valeria Santoro en asistente de producción. 

Este domingo, en homenaje a los Veteranos y los Caídos en la Guerra de Malvinas y a sus familiares, se presentará la obra teatral “Martha… siempre vas a estar en mí”), con el auspicio de la Secretaría de Territorialidad y Desarrollo Cultural municipal.

La función se llevará a cabo en Sala Malandra, Juan B. Justo 157, a las 20.30, con entrada libre y gratuita.

En aquellos días de abril de 1982 comienza esta historia, con una madre que recibe la citación para que su hijo se presente en un batallón del Ejército. A partir de ahí, los sentimientos maternos entran en conflicto permanente con la realidad que la rodea y con una sociedad que fue mutando su mirada sobre aquellos combatientes en las lejanas islas del sur argentino.

Una obra que aspira a ser un pequeño eslabón en la construcción de la memoria colectiva y participar en la permanente malvinización de los espectadores de la ciudad y la región.

“Martha…” fue premiada por el Instituto Nacional de Teatro y acaba de ser seleccionada para participar en la Fiesta Provincial de Teatro a realizarse en la ciudad de Rosario del 24 al 30 de abril.

Ainelén Vizzoni y Miguel Ángel Carrizo ponen el cuerpo en escena para representar a Martha, el Viejo, el Nene, y Chiquito, bajo la dirección de Agustina Vivas, con dramaturgia de Manuel Herbas.

Cabe recordar que la conmemoración del 2 de abril como el Día del Veterano y de los Caídos en la Guerra de Malvinas fue establecido por ley del Congreso nacional en el año 2000.

Con aforos casi completos en cada una de las salas, este fin de semana se efectuó la edición 2023 del ciclo “Teatro de una Noche de Venado”, con nueve puestas escénicas ofrecidas por elencos de la ciudad y de otras localidades y una masterclass abierta brindada por la destacada directora teatral Vivi Tellas.

El inicio fue el viernes con la presentación en Teatro Malandra de “Martha (Siempre estarás en mí)” una obra sobre Malvinas que conmueve e invita a la reflexión, con las actuaciones de Ainelén Vizzoni y Miguel Carrizo, bajo la dirección de Agustina Vivas.

Participaron de la obra inaugural el intendente Leonel Chiarella y la secretaria de Territorialidad y Desarrollo Cultural, Miriam Carabajal.

Más tarde en Espacio Runciman se ofreció “Así en la tierra como en el cielo”, una comedia dramática con toques de realismo fantástico sobre las víctimas de la violencia y la responsabilidad de la sociedad; y finalmente “Megáfona” en El Galpón del Arte, una obra de teatro documental y performática que amplifica las voces de cinco mujeres argentinas de clase media, contemporáneas, donde el cuerpo aparece como lugar político en cuanto a ampliación de derechos.

El fantasma del Galponcito en Galpón del Arte. Foto: GVT.

La segunda jornada fue con “Así el Tango” en el Centro Cultural Provincial Ideal, obra donde se muestra la evolución de esta danza que nos identifica ante el mundo; “Los invisibles de siempre” en Espacio Runciman, la historia de Clarita y Urbano, un dúo querible pero agobiado por el encierro de una vida gris; y “Bardo Carnal” en El Galpón del Arte, la historia de tres hermanas encerradas en un bunker, que crean un mundo paralelo de situaciones delirantes para cumplir una misión al servicio de la patria.

El ciclo concluyó ayer con “El fantasma del Galponcito” en el Galpón del Arte, una historia de amistad, arte y magia donde tres niños intentan salvar de la demolición a un viejo teatro; luego con “Jenoveva te canta la posta” en Malandra, una comedia con música en vivo donde la docente jubilada Jenoveva Beba cuenta ciertos secretos que se esconden detrás de algunas canciones emblemáticas de los años 60; y como cierre “Piernas Entrelazadas” en El Galpón del Arte, la fantasía del radioteatro se entremezcla con lo cotidiano como complemento imprescindible en la vida de tres hermanas, para hacer más soportable su existencia allá por 1953.

La directora teatral fue declarada visitante ilustre. Foto: GVT.

Por otro lado, la directora teatral Vivi Tellas promovió un interesante intercambio entre su obra y la comunidad teatral de la ciudad. Fue en la tarde del sábado en El Galpón del Arte y con entrada libre y gratuita.

Tellas es la creadora de “biodrama” un innovador proyecto sobre biografías escénicas donde la búsqueda de “la teatralidad fuera del teatro” se ha convertido en el centro de su trabajo.

Su masterclass en Venado Tuerto fue declarada “de interés cultural municipal” por el Concejo, una iniciativa de la concejala Mariana Iturbide.

Desde la Secretaría de Territorialidad y Desarrollo Cultural, a cargo de la organización del ciclo, agradecen a las salas teatrales por sus instalaciones, a los elencos participantes y al público que respondió a la convocatoria.

Más imágenes

Tres obras marcarán el cierre del ciclo 2023 de “Teatro de una Noche de Venado” este domingo, comenzando a las 16.30 con “El Fantasma del Galponcito” (Venado Tuerto, 50 minutos), una historia de amistad, arte y magia en el Galpón del Arte (Chacabuco 1071).

El Galponcito de las Ilusiones solía ser un teatro lleno de colores y arte, hasta que un empresario decide tirarlo abajo para transformarlo en un moderno casino resort. Una noche tres niños entrarán al viejo teatro a jugar y se encontrarán una sorpresa: un amigo muy especial les pedirá ayuda. El tiempo corre y las máquinas comienzan a trabajar. ¿Podrán parar la demolición? 

La segunda propuesta será “Jenoveva te canta la posta” (Rosario, 50 minutos) a las 20 en Teatro Malandra (JB Justo 157), una comedia con música en vivo donde la docente jubilada Jenoveva Beba cuenta ciertos secretos que se esconden detrás de algunas canciones de los años 70. 

La última obra del ciclo es “Piernas entrelazadas” (Venado Tuerto, 1.30 h) a las 21.30 en el Galpón del Arte (Chacabuco 1071). Ambientada en el año 1953, el momento político y social, los valores humanos, el abuso paterno y la compleja relación de tres hermanas, Delia, Celia y Herminda, que han huido de la miseria de su antigua vida de pueblo hacia la gran urbe, marcan el tono de la historia. 

La fantasía del radioteatro se entremezcla con lo cotidiano como complemento imprescindible de sus vidas; para hacer más soportable su existencia. Vivirán una época social controvertida, donde la mujer comienza a tener un protagonismo no alcanzado hasta el momento, surcado por el sindicalismo, el peronismo sin Evita, y las reivindicaciones de la mujer. Ellas quieren romper con lo predicho y poder cumplir con sus quimeras. 

Entradas a la gorra. 

El escritor y periodista Enrique Zattara es venadense pero desde hace más de 40 años dejó estas tierras en búsqueda de nuevos horizontes: primer Rosario, luego Buenos Aires y desde 1992 reside en el exterior: en Málaga (España) hasta el 2014 y desde ese año hasta la actualidad en Londres (Reino Unido). Su relación con la ciudad que lo vio nacer y dar sus primeros pasos nunca se perdió y cada tanto vuelve para recorrer sus calles y tomar contacto con familiares y amigos.

Esta visita fue especial para Zattara, porque aprovechó la oportunidad para compartir su novela “Lazos de Tinta”, que si bien es una ficción, tiene mucho de su vida. Incluso la historia del libro transcurre en una ciudad muy similar a Venado Tuerto, con lugares que los venadenses sentirán cercanos aunque aparezcan con nombres diferentes.

La presentación, que ha sido declarada de Interés Cultural por el Concejo Municipal y contó con el auspicio de la Secretaría de Territorialidad del Gobierno de Venado Tuerto, se llevó a cabo este sábado a las 21.30 en la sala del Teatro Malandra. A su vez, desde el grupo de teatro que funciona en dicho espacio, compartieron algunas interpretaciones basadas en los escritos y personajes de Enrique Zattara.

En diálogo con Sur24 contó que la última vez que había presentado un libro en Argentina fue en Buenos Aires y en Venado Tuerto el año 1989. “Tengo más de 20 libros publicados, casi todos en Europa, por eso es que fundamos un sello editorial que le permita a los autores que están radicados en el viejo continente poder publicar sus escritos de manera simultánea en Londres y Buenos Aires”, contó, agregando que su último libro ya lleva este sello que se denomina Equidistancias y el 22 de abril lo presentará en Buenos Aires.

“Mis libros hablan mucho de la historia Argentina y de los movimientos políticos, sobre todo como inciden en la vida real de las personas. En el caso puntual de ‘Lazos de Tinta’, es una historia transcurre en una localidad ficticia que se ubica al sur de la provincia de Santa Fe que se llama Coronel López y que tiene muchos lugares que serán muy reconocibles para los venadenses. Incluso la idea me nace de una discusión que tuve con un primo sobre mi abuelo, quien fue un reconocido militante político”, relató.

Zattara dejó Venado Tuerto cuando era muy joven, en 1978. Luego de un paso fugaz por Rosario, llegó a Buenos Aires donde comenzó a ejercer el periodismo. En el año 1992, decidió buscar nuevos rumbos y se radicó en Málaga, España, donde fundó una radio y un periódico. “La crisis económica que golpeó duramente a Europa, sobre todo a España, me motivó para dejar Málaga y radicarme en Londres. La dificultades del idioma, hicieron que me dedicara de lleno a lo que más me importó siempre que es la literatura y la gestión cultural, por eso comenzamos con un proyecto de difusión de escritores latinoamericanos que están en Europa, para tejer una red de americanos y de países de habla española. A su vez tengo una radio virtual netamente cultural y desarrollamos diferentes actividades como talleres, maratones poéticas, cursos y demás”, detalló.

“Londres es una ciudad multicultural, por algo se la llama la capital cultural del mundo y muestra una gran aceptación a los libros de autores de habla española. Si bien los ingleses, al igual que los estadounidenses, son muy cerrados con el idioma y prácticamente no traducen libros escritos en otro idioma, se ha logrado un avance importante”, puntualizó.

En “Lazos de Tinta”, el narrador se propone indagar en la historia de su abuelo, dice que desea llegar al fondo pero que tiene miedo de caer en el típico libro lleno de datos históricos que más que enriqueciéndola terminan entorpeciendo la lectura. ¿Debe suceder algo extraordinario para que una historia merezca la pena ser contada? Esta es otra de las preguntas que sobrevuelan su mente. Y empieza a sumergirse en el pasado con el deseo de averiguar de dónde viene, dónde está la semilla de su identidad, con todo lo que eso implica (positivo y negativo).

En esta novela Zattara indaga en los orígenes multiétnicos de un país que ha crecido a fuerza de haber sido el punto de encuentro de numerosos pueblos, con sed de colonizar o simplemente de vivir pacíficamente. En el camino se encuentra con los intereses políticos y sociales que han ido matizando esa historia. Unitarios y federales, peronistas y radicales, y las fuerzas extranjeras jugando con ese potencial para poner en jaque la armonía del pueblo. Es una novela que indaga sobre la semilla política de Argentina, y trata de explicar las intensas contradicciones y oposiciones que habitan en un mismo pueblo, que lo dividen, que llenan su historia de sangre.

Zattara consigue llevar al lector por la historia del país de una forma entretenida, con chispas de humor y una gran capacidad de concisión histórica.

Enrique Zattara es graduado en Filosofía por la UNED de Madrid, escritor, crítico literario y periodista, ha sido corresponsal y director de diversos periódicos en Argentina y España, y fundador de varias revistas literarias: Arte Nova y Contrapelo (Buenos Aires), Utopía Poética y Letras Axárquicas (España). Publicó siete libros de poesía, dos novelas, dos libros de relatos (Fotos de la derrota y Ser feliz siempre es posible), y ocho más en diversos géneros como el ensayo y la historia.

Actualmente, ejerce su actividad en la capital británica, siendo Director del proyecto cultural multimedia y sello editorial El Ojo de la Cultura Hispanoamericana (catalogoelojo.blogspot.com) y Manager de la emisora cultural bilingüe ZTR Radio (ztradio.online). Coordina Talleres de Escritura y el Club de Lectura del Instituto Cervantes de Londres. Recientemente ha fundado el sello editorial Equidistancias, que publica simultáneamente en Buenos Aires y Londres.