“Superfibra” es una banda que llegó a los escenarios de manera sorpresiva, dando recién sus primeros pasos en la movida local y regional. Su poderoso rock y exquisitas interpretaciones les permitió, rápidamente, lograr la aceptación del público y sumar adeptos en cada una de sus presentaciones.

Se trata de un “power trío” integrada por virtuosos músicos: Marcos Aguirre Fantasía en batería y coros, Rodrigo García Lacombe en voz y guitarra y Julián Malagoli en bajo; que ya tiene en su haber un primer disco con siete canciones que grabaron antes de salir al ruedo. De todos modos el espíritu creativo no se detuvo y ya cuentan con ocho temas que pronto saldrán a la luz y que formarían parte de un segundo material, y un puñado más que están empezando a pulir en el laboratorio. Mientras tanto, el objetivo está puesto en “tocar todo lo que podamos” y compartir su música en todas partes.

En diálogo con Sur24 los “Superfibra” contaron parte de su historia, que recién comienza y no conoce horizonte. En este sentido, García Lacombe comentó: “Comenzamos a juntarnos a fines del 2019. Primero me invitó Chapu (Marcos) a conocer el espacio que armaron junto con Julián, que es una sala de grabación y producción llamada ‘La Bicicleta’. Allí me pidió a que le mostrara los temas que tenía compuestos”.

“Si bien el contacto y relación con Marcos ya estaba, uno de los que participó para que nos juntáramos fue un guitarrista y tremendo músico de Venado Tuerto, radicado en París (Francia), Lucio de Dio. De esta manera comenzamos a tocar los temas con Chapu y a los pocos días se sumó en el bajo el genio de Juli”, señaló.

Al momento de definirse musicalmente, los músicos expresaron: “La verdad que no tenemos conflicto con el género, sabemos que puede ser importante buscar un espacio dentro de alguno, pero no estamos cómodos con encerrarnos. El más próximo probablemente sea el punk-rock , pero nos sentimos muy cómodos compartiendo o fusionando con otros estilos. Creemos que podríamos compartir escenario con bandas del estilo de El mató a un policía motorizado u otras como Cadena Perpetua o Katarro Vandálico”.

En cuanto a las influencias, indicaron: “Los tres juntamos todo lo que escuchamos y sin darnos cuenta lo utilizamos”.

La banda es consciente de que uno de sus fuertes está en el show en vivo, tanto desde lo musical como lo escénico. “La manera de tocar en vivo expresa lo que disfrutamos”, plantean. Si bien ya muchos los encasillan como un power trío, con ironía dicen que “un trío sí, pero si somos power lo dirán los que nos vean, ojalá”.

“El proceso de grabación del primer disco fue en pleno viaje pandémico”, cuentan los músicos, agregando que “fue muy reconfortante dentro del contexto y permitió un gran crecimiento como banda”.

En total son seis las canciones que forman parte de este primer material grabado que lleva el nombre de la banda. Por el momento, están disponibles en formato digital, aunque “en el futuro se verá” si también lo sacarán en soporte físico. La idea también es comenzar a trabajar en lo que será su segundo disco.

La grabación fue íntegramente realizada en estudio La Bicicleta y por los propios músicos. La parte técnica estuvo en manos del “cazador de armónicos”, Julián Malagoli.

Hablando de las letras, contaron que “hay temas que hacen referencia a algunas historias nuestras, o cercanas, y otras a sentimientos”, añadiendo que, por el momento, “no realizamos ningún cover, porque la creación de nuevos temas propios va sucediendo, súper natural, y ponemos las energías en eso”.

“La idea es tocar todo lo que podamos y nos dejen, la verdad es que queríamos salir mucho antes pero no se podía”, resaltaron. Luego del show que brindaron este sábado 15 en la ciudad de Rufino, el sábado sábado 22 de enero se presentarán en Floyd, de la ciudad de Rosario, y el 12 de febrero en Venado Tuerto, junto a una gran banda punk de los ’90. “Tenemos también invitaciones para tocar, pero que aún no las cerramos”.

“Venga lo que venga, vamos a seguir tocando, será para 4, para 200 o 2 mil personas, pero seguiremos”, sentenciaron.

“Superfibra” tiene disponible los temas de su primer disco en su propio canal de Youtube y en Spotify.

Instagram: Superfibraok.

El nombre surgió en un ensayo de la banda, cuando Julián habló de una persona que era “superfibra”, en referencia a que “iba para adelante, con mucho empuje”, y “se nos ocurrió que ese era el nombre”, contaron. Después mandaron a hacer el personaje, jugando con una fibra superhéroe.

El notable compositor Martín Capra dialogó con Mirador Provincial en una íntima y cálida charla sobre su vida, por qué eligió este oficio y nos adelanta su nuevo proyecto musical.

-¿Cómo nace esta pasión por la música? -Nace cuando era muy chiquito con 3 o 4 años de vida. Tenía un primo (Ariel) el solía ponerme los auriculares para dormirme por las noches, y escuchaba los dinosaurios (Charly García)y mi imaginación lo visualizaba en forma de dibujos, Ariel me dejó ese gran legado por la música y se lo agradezco todas las mañanas mirando al cielo.

-¿Qué influencias estuvieron presentes en tu vida, a nivel musical? -De chico siempre escuchaba Charly García, Fito Paez, Soda Stéreo, Sumo, mucho del rock de aquellos años dorados del rock argentino. Luego más en la adolescencia empecé a escuchar punk y empezó todo esto de armar bandas y salir a tocar, a los 14 años

-¿Qué te inspira a la hora de componer? -Me inspira alguna melodía que me salga de la nada, alguna música, algunas personas que padecen lo mismo que siento, cosas que voy sacando y cicatrizando, no sé componer una letra si no tengo la música antes de escribirla.

-¿Qué opinas de la música que se hace hoy día? -Los tiempos han cambiado muchísimo con respecto a la música, la manera de componerla, ejecutarla y grabarla, escucho muy poca música nueva de esta época, soy bastante riguroso, me formé de otra manera y me cuesta eso de escuchar bandas actuales, más que nada que me agraden. -¿Cómo ves la escena local con los artistas? -¡Uff! Creo que hay un potencial tremendo de bandas en rosario de diversos estilos musicales. Bandas que siguen hace más de 20 o 30 años de trayectoria con muchísimo tiempo y dedicación a esto que es apasionante, no sabría hacerlo de otra manera, hay muchos chicos y chicas haciendo crecer la movida, cuesta mucho hoy mantenerse en esto por eso valoro muchísimo todo el sacrificio de las bandas y gente que difunde por distintos tipos de medios de comunicación.

-¿Cuál ha sido el mayor aprendizaje que te ha dado la música? -Creo que apreciar el trabajo que uno hace por esto, cuidarlo, defenderlo, quererlo. Me dio el aprendizaje de cómo cuidar a quienes te acompañan a la hora de tocar, ser humilde y honesto con uno mismo y el resto.

-Quiero hablar un poco de tu juventud, cuáles son las cosas que solías hacer como adolescente, y que extrañás hoy en día. -Solía ensayar muchísimo con amigos de aquello años formar las primeras bandas salir a tocar ir a las radios, disquerías a llevar el material para que se venda y se distribuya lo más posible. Era otra época creo que extraño mucho todo eso.

-Contanos del barrio que te vio crecer. -Viví en un barrio humilde. Solía irme más a la casa de mis tíos (Ángel y Celia), padres de Ariel, quien me inculcó esto de la música. En ese barrio estaban mis compañeros de escuela primaria a quienes veo de vez en cuando a veces. Era un barrio hermoso en Fisherton donde se podía jugar hasta horas de la noche sin problemas.

-¿Qué músicos de Rosario te gustan? -Me gustan muchos, pero sería un problema si nombro solo algunos. Rosario tiene grandes artistas con un talento terrible.

-Por último, ¿Estás trabajando en algún proyecto? -¡Sí! Estoy terminando el sexto disco de estudio que se va a llamar Donde Nada es Para Ver, un disco más cancionero con las influencias más de adolescente, Ramones, Attaque 77, entre otras.

Gisela Mesa