El bloque de concejales justicialistas de la ciudad de Rafaela volvió a poner en marcha “Sesión de sesiones”, una propuesta de comunicación que busca acercar de manera clara, directa y cercana lo que ocurre en cada sesión del Concejo Municipal.

La iniciativa, que ya se había desarrollado el año pasado, consiste en una serie de videos en formato conversacional donde los concejales repasan los temas más importantes tratados en el recinto, explicándolos en un lenguaje accesible y cotidiano.

El jefe del bloque justicialista, Juan Senn, destacó la importancia de generar nuevas formas de comunicación con la ciudadanía. “Muchas veces lo que pasa en el Concejo no llega de manera clara a los vecinos. Con ‘Sesión de sesiones’ buscamos explicar, en un lenguaje simple, qué se debatió y cómo impacta en la vida cotidiana”, señaló.Por su parte, la concejala María Paz Caruso remarcó el valor de construir una comunicación más cercana. “Es una forma de estar más cerca, de contar lo que hacemos y también de generar un ida y vuelta con los vecinos. La política tiene que ser accesible y entendible para todos”, expresó.

Los contenidos serán difundidos a través de las redes sociales de los concejales y distintas plataformas digitales, con el objetivo de ampliar el alcance y facilitar el acceso a la información pública.Desde el bloque indicaron que la propuesta busca no sólo informar, sino también fortalecer el vínculo con la comunidad, promoviendo una mayor participación y conocimiento sobre el trabajo legislativo en la ciudad.

Dos venadenses presentan canción inédita de Félix Pérez Cardozo (el hombre detrás del emblemático “Pájaro Campana”). Se trata de la última pieza que escribió el reconocido compositor paraguayo y que se mantuvo inédita hasta la fecha; pero ahora fue recuperada y grabada por primera vez en la historia gracias a un proyecto llevado a cabo por el arpista Lorenzo Paris (88, activo y con trayectoria internacional) y el joven guitarrista Ismael Rosillo (28). La canción se llama “Recuerdos de Mar del Plata” y ya está disponible para escucharse en todas las plataformas digitales.

Pérez Cardozo fue coinventor del arpa paraguaya y famoso por su icónica adaptación del “Pájaro Campana”, un clásico interpretado a lo largo de las décadas por todo el planeta.

“Recuerdos de Mar del Plata” es el título que el autor escogió para esta composición que fue la última que escribió y que no se había podido grabar hasta la fecha. El dúo recuperó la composición y se dispuso a grabarla, materializando la primera grabación histórica de esta zamba, iniciativa que nace a través de Ismael Rosillo y Lorenzo Paris. Este último, quien fue aprendiz de Félix Pérez Cardozo recibió la música de manos de Amadeo Monges -otro discípulo de Pérez Cardozo- y gracias a ello surge la posibilidad de grabarla, de eso modo fue adaptada por el dúo y oportunamente grabada, convirtiéndose en la primera grabación de estudio de la obra y ofreciendo al público la posibilidad de conocerla por primera vez.

El hecho es más que relevante para la música y la cultura, considerando el legado y la influencia de Pérez Cardozo en la música latinoamericana y su innegable aporte al folclore de nuestra Argentina (donde vivió varios años de su vida). De este modo “Recuerdos de Mar del Plata” se suma a la vasta discografía de Félix Pérez Cardozo y quedará para la eternidad plasmada en este primer registro.

Está disponible partir del 6 de marzo en todas las plataformas digitales distribuido por el sello discográfico Epsa Music.

Al respecto ha dicho Rosillo: “Me conmueve y me enorgullece haber tenido el honor de grabar ‘Recuerdos de Mar del Plata’ por primera vez, que fue la última pieza que escribió Félix Pérez Cardozo, homenajeando a Mar del Plata -seguramente reviviendo su última estadía en la ciudad y anhelando sus calles y sus paisajes-. Personalmente siento que la pieza tiene movimiento, me remite inmediatamente al vaivén de las olas y al mecerse continuo que pareciera oírse representado en las melodías del arpa... Además de la fortuna de presentar por primera vez al público ‘Recuerdos de Mar del Plata’ tengo la dicha de compartir este acontecimiento junto a mi querido amigo y gran arpista Lorenzo Paris. Me produce gran emoción este estreno y me entusiasma el haber podido dejar un pedacito de mi guitarra en esta grabación”.

(Por Ana Inés Dobal) - Isabella Vivas, una joven cantante folklórica oriunda de Rufino, ha alcanzado un hito significativo en su carrera musical: la grabación de su primer single. A los 17 años, mientras culmina su cuarto año de secundaria, cumple uno de sus primeros sueños en el mundo de la música, un deseo que cultivó desde muy pequeña. “Canto desde los ocho años en público y toda la vida en casa. Este es un sueño cumplido”, confiesa, reflejando el entusiasmo y la satisfacción que siente al ver concretado este anhelo.

En una entrevista con Sur 24, Isabella compartió su experiencia y el proceso que la llevó a grabar su primer demo. Criada en una familia de músicos, la joven se siente profundamente conectada con la música y el canto, los cuales considera formas de transmitir sensaciones y sentimientos. Para ella, el género folklórico, en constante transformación, le ofreció la posibilidad de plasmar su estilo propio. “Mi necesidad pasó por allí: reversionar lo que hacía”, asegura, explicando el enfoque fresco que intenta dar a sus interpretaciones.

Con su banda, Isabella fusiona el folklore tradicional con otros elementos modernos, incorporando sonidos de guitarra eléctrica, batería y bajo. “Hacemos un folklore que, si bien es tradicional, con la banda le agregamos nuestra propia impronta”, señala.

En cuanto a su primer trabajo discográfico, Isabella cuenta que grabaron un single con dos canciones. “La posibilidad de grabar es una búsqueda de difundir lo que hago, es dejar plasmada mi voz como quien pinta un cuadro”, explica. Para ella, grabar no es solo un logro personal, sino una necesidad para llegar a más personas a través de las redes y plataformas digitales. "Siempre quise grabar, y hoy es una necesidad para poder difundir y tener más llegada al público", añade con la esperanza de que su música llegue a cada vez más personas.

Sobre las canciones, Isabella explica que no son de su autoría, aunque tiene intenciones de componer en el futuro. “El primero es el corte de difusión, una chacarera clásica del cancionero popular de Carlos Carabajal, y la otra es una zamba romántica de Franco Barrionuevo, autor y compositor argentino”, detalla. También deja abierta la posibilidad de que haya alguna sorpresa con respecto a un cover que incluirá en el futuro.

En cuanto a su repertorio, Isabella se siente identificada con las zambas y chacareras, que han sido un desafío para ella como intérprete. “Son las que más me gustaron”, dice, y aunque aún no ha compuesto canciones propias, se muestra optimista y respetuosa de los grandes autores del folklore. “No he escrito nada, me encantaría… pero soy muy respetuosa de los autores que escriben o escribieron canciones folklóricas”, señala.

Isabella explica que la grabación se realizó en varias etapas. Primero se grabaron los instrumentos y luego su voz. “Es un proceso que nos llevó varias jornadas de trabajo”, recuerda. La grabación se llevó a cabo en el estudio Penny Lane de Rosario, donde estuvo acompañada por su manager, su familia y dos músicos. “El apoyo es importante y fue incondicional, como toda la vida”, expresa agradecida.

Con el single grabado, Isabella mira al futuro con entusiasmo. “Es un sueño cumplido, pero también recién es el comienzo”, asegura. Consciente de que el camino en la música es largo y requiere preparación constante, ella se mantiene enfocada en seguir trabajando. “Siempre vamos por más”, afirma con determinación, y promete que muy pronto sus canciones estarán disponibles para que todos las disfruten.

Finalmente, resalta la importancia del equipo técnico que la acompañó en este proyecto. El equipo de Penny Lane estuvo a cargo de la grabación, edición, mezcla y masterización, con Renzo Albera como operador de sonido y Lucio Cano como asistente de sonido. “Fueron varias jornadas inolvidables con mi banda, mi familia y un gran equipo. ¡Pronto les comparto el resultado!”, concluye, destacando que se grabó con músicos sesionistas, en tanto que Rodrigo Yrusta tuvo a su cargo la voz y batería en estudio.

(Por Gonzalo Fracchia) - A partir de las 8 horas de este viernes 11 de abril comenzó la veda electoral en la provincia de Santa Fe de cara a las elecciones del domingo 13 de abril.

Tal como se cumple habitualmente, en las 48 horas previas a la apertura de las mesas de votación, el Tribunal Electoral Provincial prohíbe la realización de campañas electorales para convencionales (distrito único y departamental), municipales, comunales y concejales.

La veda se extiende hasta las 21 horas del domingo, tres horas después del cierre de mesas.

La normativa se encuentra establecida por el artículo 7 de la Ley N° 6808 modificado por el artículo 22 de la Ley N° 12.367. En la medianoche había finalizado también la campaña electoral radiofónica y audiovisual.

En simultáneo al comienzo de la veda electoral, se puso fin al plazo para solicitar la no emisión del sufragio en municipales y comunales.

Imagen ilustrativa.

Respecto a las redes sociales, la provincia de Santa Fe no posee regulación que prohíba la publicidad durante la veda electoral en plataformas digitales. En Nación sí se han controlado cuentas oficiales y partidarias durante los comicios de 2023 en las 48 horas previas.

El escrutinio definitivo comenzará recién el martes 15 de abril a las 18 horas, según el art. 110 CEN (Art. 112 CEN).

En lo que respecta a las siguientes actividades, la mayoría afines al plano legal y administrativo, el domingo 20 finalizar el plazo para la presentación de símbolos, emblemas, figuras partidarias y fotografías.

Un mes después del inicio del conteo definitivo, el martes 15 de mayo, cierra el plazo para que los partidos presenten la rendición de cuentas de gastos de campaña.

El ministro de Economía, Pablo Olivares, recordó que en "en la Ley tributaria provincial 2025 sancionada en diciembre de 2024 no se aumentó la alícuota de Ingresos Brutos a las ventas de bienes o servicios a través de plataforma digitales". Al salir al cruce -sin mencionarlo- de un comunicado de Mercado Libre, el responsable de las finanzas provinciales señaló que "desde la administración tributaria provincial estamos cuidando el trabajo y la producción santafesina cuando se la afecta desde la actividad en negro. Por eso se monitorea constantemente la venta en negro a través de plataformas digitales, cuando significan una competencia desleal con los comercios santafesinos que cumplen con sus deberes y sostienen o aumentan el empleo".

El comunicado de Mercado Libre al que respondió Olivares.

Añadió que "para ello, en las retenciones de Ingresos Brutos, a quienes venden en blanco a través de plataformas digitales se les establecieron alícuotas menores a las que fija la ley, mientras a quienes venden en negro se les fijaron alícuotas mayores a los fines de instarlos a ponerse en orden. A título ilustrativo, en diciembre, en la plataforma de ventas on line más grande del país, se detectaron casi 40.000 operaciones en negro en materia tributaria provincial. Operaciones que le quitan trabajo al comercio santafesino formal".

Más adelante, el ministro de Economía admitió que "si el planteo es por la unidad de negocios de billetera virtual, Santa Fe lo que ha hecho es igualarlas en el tratamiento tributario con los bancos, solo por los intereses que cobran para financiar compras, préstamos y otras operaciones financieras. Y también por los réditos que obtienen de la "bicicleta" de 48/72 horas que hacen con los fondos de los comerciantes (días de diferimiento entre el débito al comprador y el crédito al comercio)".

Olivares destacó que "se monitorea constantemente la venta en negro a través de plataformas digitales".

Olivares dice compartir "la idea de ir todos en una senda hacia un país donde todas las variables sean comparables con la media internacional en general y países desarrollados en especial".

Después recordó que "en materia de reducción de carga tributaria, en la Ley Tributaria 2025 previmos varias medidas que la reducen a distintos sectores productivos. Lo seguiremos haciendo. Con medidas que promuevan gravamen provincial 0% a la mayor producción mediante inversión y creación de empleo santafesino. Esperemos que también las plataformas lo hagan con comisiones, plazos de acreditación al comercio y otras condiciones de servicio al comercio, comparables con países que se tienen como modelo".

A 25 años de su fallecimiento, llega “Cris Miró (Ella)” a las plataformas digitales. La serie biopic original, relata la historia de la primera mujer trans argentina en hacerse famosa como vedette y se estrenará el 23 de junio con nuevos episodios cada domingo y estará disponible completa a partir del 24 del mismo mes. 

En la ficción, se destaca el trabajo del actor oriundo de Elortondo, Lucas Bianchini, que fue co-autor junto a Martín Vatenberg. Ambos, vienen de trabajar juntos en “Cross”, serie donde un grupo de hombres se reúne para explorar su lado femenino en clandestinidad.

Con ocho episodios de 30 minutos, la historia basada en la novela “Hembra, Cris Miró - Vivir y morir en un país de machos” de Carlos Sanzol, recorrerá la vida y trayectoria de uno de los exponentes más imponentes y emblemáticos de los años 90.

Con guión de Martín Vatenberg y Lucas Bianchini, y dirigida por Martín Vatenberg en colaboración con Javier Van de Couter, la serie está protagonizada por Mina Serrano en el papel de Cris Miró y cuenta con las actuaciones estelares de Katja Alemann, César Bordón, Agustín “Soy Rada” Aristarán, Vico D´Alessandro, Marcos Montes, Toto Rovito, Manu Fanego, Martín “Campi” Campilongo, Carolina Kopelioff, Alejandro Tantanian  y Adabel Guerrero, entre otros.

Identidad

En 1995, Cris Miró fue elegida como la primera vedette trans de la revista del Teatro Maipo en Buenos Aires. Sensual y ambiciosa, vio la oportunidad de presentarse al mundo como realmente se sentía. 

Dejó atrás su vida y un género que no la representaba y construyó su identidad como Cris Miró, una mujer magnética que logró, al calor de la fama, visibilidad y aceptación en la sociedad argentina. Sin embargo, un diagnóstico de HIV positivo sacudió sus planes y la llevó a maquillar su agonía para morir tan bella como vivió.

“Cris Miró significó una revolución y sigue siendo un emblema con una historia de gran relevancia como figura referente del colectivo LGBTQ+ y pionera de una lucha que sigue vigente en la actualidad. La serie original será un viaje en el tiempo para redescubrir la estética, la coyuntura y el show business de la época”, señalan desde la productora.  

Una sola persona

Cris Miró nació el 16 de septiembre de 1965 en Buenos Aires. Fue actriz, bailarina y la primera vedette travesti de la revista porteña aceptada masivamente.

Estudió baile en la escuela de Julio Bocca y actuación con Alejandra Boero al mismo tiempo que estudiaba odontología.

Comenzó su carrera artística de la mano de Juanito Belmonte en 1994 y en 1995 debutó como primera figura en Viva la Revista en el teatro Maipo. Rápidamente logró notoriedad y saltó a la fama popularizando el arte del travestismo en la revista porteña y, sin proponérselo, abrió el debate en la sociedad argentina sobre la marginalidad y exclusión del colectivo trans en una época cuando los edictos policiales aún condenaban con arresto a quienes vistiesen ropas contrarias a su sexo de nacimiento. En 1995, fue nombrada la Vedette del Año.

Anteriormente a su fama como vedette, había participado en la película Dios los cría de Fernando Ayala con Soledad Silveyra y China Zorrilla y en la adaptación cinematográfica del libro de Camus La peste, dirigida por Luis Puenzo, película protagonizada por William Hurt, Robert Duvall y Raúl Julia, en la cual interpretó a la Mujer Rata.

Cris Miró decía sobre su identidad: "A pesar de que nací con un determinado sexo que hace que tenga documentos con nombre y género de hombre, lo más importante es lo que yo siento. Yo soy una sola persona, y eso es lo que a mí me importa. Eso de los opuestos lo ven los demás, yo lo vivo de una sola manera. Mi verdadero nombre es el que siento y el que quiero: que es Cris Miró."

En 1998, canceló sus presentaciones en el boliche La Diosa y su estudio de odontología por problemas de salud, que requerían reiteradas internaciones hospitalarias. En 1999, falleció a los 33 años de edad.

El martes, Fuad Jorge Jury, más conocido como Leonardo Favio, hubiera cumplido 86 años. Y se celebró de una manera muy especial con el lanzamiento, en plataformas digitales, de cuatro joyas rescatadas de su discografía.

Entre 1970 y 1971 son publicados por CBS dos simples de este multifacético ícono de la cultura popular.

La obra contenida originalmente en esos simples, que seguramente muy pocos afortunados poseen, hoy llegan al mundo entero gracias a esta presentación en plataformas digitales.

“Para mí es una sensación maravillosa ver cómo se mantiene vigente, cómo vuelve a renacer una y otra vez, toda la obra de mi papá. Y en este caso es una doble alegría porque también es un reconocimiento a alguien que quiero tanto, Jorge Candia, quien escribiera junto a mi papá tantas de estas grandes canciones que permanecen en el corazón de la gente más allá del paso del tiempo. Sé lo que significa esto para Jorge, a quien siento tan mío y es por eso que agradezco y disfruto doblemente este nuevo lanzamiento”, comentó Nico Favio.

Leonardo Favio es autor de un imaginario tan onírico como crudo, contado en cada una de sus composiciones, musicales, cinematográficas, literarias.

Y estas cuatro canciones no son la excepción. Cada una de ellas narra desde el amor simple y cotidiano, hasta la fibra más íntima del amor incondicional de una madre o algún amor de juventud, logrado a perpetuidad o perdido en una ausencia desgarradora.

Y lo mencionado es sólo un ápice de lo que este gran artista argentino despertó y sigue despertando a través de su obra.

“Mi primer cuaderno está muy viejo, mamá” compuesto en su totalidad por Favio, y las otras tres canciones además con música de Jorge Candia, fueron grabadas con el acompañamiento de cuatro agrupaciones musicales diferentes. Grandes directores como Jorge López Ruiz, Mario Cosentino, Peque Rossino y Oscar Toscano fueron los encargados de hacer lucir estas composiciones de la mano de sus respectivas orquestas.

“No es fácil hablar sobre los temas compuestos con mi amigo Leonardo Favio (“Van... van... van... (Los días de la semana)”, “Porque mentiste gitana”, Pizza, Coca Cola y risa) y transmitir la emoción que me produce el relanzamiento de las canciones que confirman la vigencia de la música latiendo en nuestros corazones” sostuvo Jorge Candia.

Spotify anunció recortará el 6% de su personal “esta misma semana”, luego del desplome del 66% de sus acciones del año pasado. Así, se suma al conjunto de empresas de base tecnológica que cotizan en Bolsa que ajustaron sus recursos humanos.

Las acciones de la compañía se desplomaron tras las dudas de los inversores sobre el viraje de la plataforma hacia el formato podcast, por lo que el nuevo anuncio se suma al de otras empresas de tecnología de las últimas semanas como Amazon, Meta (Facebook), Microsoft o Alphabet (Google) que se encuentran en similar situación.

Microsoft, por su parte, anunció que por la incertidumbre económica y los cambios en las prioridades de los clientes el 18 de enero despediría a unos 10.000 empleados para finales de marzo, es decir, algo menos del 5% de sus 221.000 trabajadores.

La empresa Meta, compuesta por Facebook, Instagram y WhatsApp, anunció en noviembre despidos de 11.000 puestos de trabajo, un 13% de su plantilla.

Por último, Alphabet, casa matriz de Google, anunció el 20 de enero que va a despedir unas 12.000 personas en todo el mundo, lo que representa poco más del 6% del total de sus empleados.