El Museo Internacional de Arte (MIA) de Venado Tuerto da inicio al 2026 con dos grandes novedades: el lanzamiento de su nueva página web, que ofrecerá un recorrido virtual por la historia del museo, las salas de exposición con obras de artistas locales, nacionales e internacionales, y una completa galería de las exposiciones realizadas durante 2025. Además, los visitantes podrán revivir eventos icónicos como el MIA De muestra y el cierre de fin de año en MIA Inmersivo, junto con las exposiciones organizadas por el colectivo de artistas del museo.

La creación de la página fue posible gracias al trabajo gratuito de Laura Calderone y Carlos Podesta, quienes se encargaron del desarrollo técnico del sitio, en busca de robustecer la propuesta de sostenibilidad y compromiso del MIA con la cultura local.

En paralelo, Venado Tuerto entra en el escenario artístico nacional con el 1° Concurso Nacional de Dibujo y Grabado, destinado a artistas de todo el país. El mismo tiene como objetivo enriquecer la Sala de Artistas Nacionales del MIA, con premios por un valor total de $4 millones, menciones de honor y especiales por los que participarán las mejores 50 obras, quedando premiadas las primeras 25, que se sumarán a la pinacoteca de la sala de artistas nacionales del MIA y cada finalista tendrá su muestra individual a acordar con el museo.

Un jurado de prestigiosos artistas locales, como Daniela Zattara, Angélica Rochon, Claudio Priotti, Oscar Poliotto, Carlos Conti y Jeremías Poliotto, será el encargado de evaluar las obras, con una convocatoria que ya recibió una excelente respuesta por parte de la comunidad artística.

El MIA Semillas Creativas es una iniciativa del Museo que busca fomentar la expresión artística en los más jóvenes, específicamente en estudiantes de tercer grado de escuelas primarias. Esta propuesta, que involucrará a 18 escuelas de la ciudad en los meses de marzo y abril, busca crear un espacio donde los niños puedan desarrollar obras originales, que luego serán expuestas en una mega muestra de arte infantil en las instalaciones del museo. Con un total de 651 alumnos participantes, esta actividad marca un precedente en el arte infantil de Venado Tuerto.

Al celebrarse en las salas del MIA, la iniciativa trasciende lo escolar para ofrecer beneficios claves:

-Validación: Al exponer en un entorno museístico formal, los trabajos reciben un reconocimiento artístico especial, elevando su autoestima y otorgando un valor real a su libertad creativa.

-Convivencia y pertenencia: El evento actúa como un puente social, permitiendo que niños de diversas realidades institucionales se reconozcan en las obras de sus pares, fortaleciendo el sentido de comunidad.

-Apertura a la familia: La muestra atrae a nuevos públicos; las familias se acercan al museo para acompañar a los pequeños artistas, derribando barreras de acceso y convirtiendo el arte en un hábito de disfrute compartido.

Luego, para continuar con el incentivo de las artes en las infancias, el MIA invita a los 651 alumnos participantes a formar parte de los talleres de arte que brinda en forma libre y gratuita para seguir desarrollando sus percepciones y capacidades creadoras. Estos talleres de plástica y escultura brindados por el colectivo de artistas del MIA, a los que ya concurrieron 208 alumnos, además del desarrollo personal, tiene como objetivo la incorporación de obras grupales para ser exhibidas en la “Sala de pequeños artistas” que el museo creó para tal fin. 

El MIA apuesta a este tipo de proyectos para que se consolide como pilar de la agenda educativa y cultural de la ciudad, asegurando que las nuevas generaciones crezcan con un vínculo directo y activo con el patrimonio artístico local.

También adelantaron las autoridades del colectivo de artistas que en marzo próximo se prevé la apertura del segundo año de la Galería de Arte, especialmente dedicada a los artistas socios integrantes del MIA para que expongan y vendan sus obras.

Además de los proyectos de inicio de año, el MIA tiene una programación completa para todo 2026:

Mayo: MIA De Muestra IV, un clásico evento que reúne a los artistas integrantes de la Sala de Artistas de Venado Tuerto.

Junio: Retrospectiva de Angélica Rochon, un homenaje a una de las artistas más queridas de la ciudad.

Julio/Agosto: Exposición de Carlos Carmona, Luis de Bairos Moura y Liliana Trotta, tres grandes exponentes del arte argentino.

Septiembre: Retrospectiva de Claudio Priotti, un tributo a su vasta trayectoria.

Octubre: Exposición de los 50 artistas premiados y finalistas del Concurso Nacional de Dibujo y Grabado del MIA.

Noviembre: MIA Inmersivo II, con una intervención total del espacio físico del museo por parte del colectivo de artistas del MIA.

El Museo Internacional de Arte de Venado Tuerto (MIA) celebró su octavo aniversario institucional y el primer año de vida en su espacio físico de Casey 340 con un brindis realizado el viernes 7 de noviembre. En la ocasión, socios artistas, instituciones, empresas auspiciantes y público general acompañaron un encuentro que combinó celebración, balance del año y presentación de los ambiciosos proyectos para el ciclo que comienza.

“Queremos conmemorar junto a ustedes la trayectoria y el crecimiento de nuestro hogar, un lugar que ha fortalecido tanto nuestro desarrollo como el de nuestra ciudad”, expresó la organización en la invitación oficial, que destacó la importancia simbólica de cumplir un año en el inmueble cedido por el Rotary Club Cincuentenario.

Durante 2025, el MIA logró consolidar su sede como un centro cultural activo, con nuevas áreas, servicios y programas pensados para los artistas y para el público. El director del museo, Oscar Poliotto, presentó el balance anual y definió el año como “intenso, transformador y profundamente satisfactorio”.

Entre los logros alcanzados mencionó la creación de una biblioteca para consulta de socios artistas y socios amigos del museo; la apertura de la Galería de Arte del MIA, un espacio exclusivo donde los artistas locales exponen y venden de forma permanente sus obras (“hemos cumplido con el objetivo de vender obras, lo que significó un ingreso para los artistas y una inmensa alegría para nosotros”, afirmó Poliotto); y un espacio físico equipado para talleres, tanto para capacitaciones internas como para formación abierta a la comunidad.Además, este año se dictaron talleres de acuarela, plástica infantil, y dos cursos de mosaiquismo que finalizan en noviembre, y montó un patio escultórico, con mural y cocina, destinado a la recepción de visitas, artistas y delegaciones educativas.

Uno de los hitos del año fue la creación de dos eventos propios. En primer lugar, el MIA Semillas Creativas - Arte infantil, con una convocatoria inédita visitando todas las escuelas primarias —públicas y privadas— de la ciudad. Los 723 alumnos de tercer grado fueron invitados a producir obras para una mega muestra infantil. “Nuestro objetivo fue acercar el museo a las infancias, promover la creación artística y que las familias se acerquen a conocer el espacio”, señaló Poliotto.

Cada uno de los 723 chicos será invitado en 2026 a participar de los talleres gratuitos de plástica y escultura, como estímulo para la continuidad del aprendizaje artístico.

La otra propuesta destacada es el MIA Inmersivo - Arte contemporáneo, muestra anual del colectivo de artistas del museo que se convirtió en un desafío creativo que transformará las cuatro salas y el hall superior en una instalación innovadora.

“Es la muestra representativa de los artistas del museo y la orientamos hacia la vanguardia artística que queremos liderar en la ciudad”, explicó el directivo.

La exposición ya cuenta con confirmación para viajar a Rosario (Casa del Artista Plástico) en 2026, y está en evaluación su presentación en el Centro Cultural Rojas de Buenos Aires y en el Museo MAI de Colombia, con quien el MIA mantiene un acuerdo de intercambio pendiente de ejecución.

El museo cerró el año con una intensa actividad expositiva: 39 muestras individuales de artistas locales; 3 de artistas nacionales; 33 de artistas internacionales; 612 obras colgadas en salas; más de 4.300 visitantes; y sumando las obras de la Galería del MIA, la cifra total asciende a 674 obras expuestas en un año.

“Nos asombra alcanzar estas cifras. Y lo más hermoso es que todas las semanas llega gente que por primera vez pisa un museo de arte”, destacó Poliotto.

El próximo año tendrá una grilla diversa y ambiciosa:

1.   Tres muestras del MIA Semillas Creativas (17 de febrero al 24 de abril) con unos 250 trabajos por muestra.

2.   MIA Demuestra IV (1 al 31 de mayo) - Colectiva de socios artistas.

3.   Retrospectiva de Angélica Rochon (9 de junio al 9 de julio).

4.   Antología de dibujos de Carlos Carmona y Luis De Bairos Moura (16 de julio al 23 de agosto).

5.   Retrospectiva de Claudio Priotti (1 de septiembre al 4 de octubre).

6.   Artistas premiados y finalistas del Primer Concurso Nacional de Arte - dibujo y grabado (10 de octubre al 10 de noviembre).

7.   MIA Inmersivo II (19 de noviembre al 20 de diciembre).

Además:

·         Talleres gratuitos para los 723 niños del Semillas Creativas.

·         Taller de grabado, fileteado y talleres dictados por los socios artistas.

En caso de renovar el comodato del edificio de avenida Casey al 300, el MIA ya planifica:

·         41 exposiciones individuales del colectivo de artistas del MIA.

·         12 artistas internacionales en sala.

·         Tercera muestra de artistas nacional/internacional de primer nivel.

·         10 muestras de artistas premiados del Concurso Nacional.

·         Intercambio con el Museo MAI Colombia (si se confirma la gestión).

·         MIA Inmersivo III.

·         Galería con obras nuevas para la venta de marzo a diciembre.

·         MIA Semillas Creativas II, MIA Demuestra VI, MIA Inmersivo IV.

·         11 muestras internacionales.

·         Segunda edición del Concurso Nacional, que pasará a convertirse en Bienal Nacional de Pintura.

·         Implementación de normas de seguridad museística, cámaras y logística para obras de alto valor.

“Nuestro objetivo es hacer del MIA una marca registrada de arte de calidad, tanto en lo que se expone como en lo que se enseña”, afirmó Poliotto.También celebró que la institución fue incorporada al Circuito Argentino de Museos de Arte, dentro del Registro Nacional de Museos del Ministerio de Cultura de la Nación.

“Queremos posicionarnos a la par de museos como el Macro o el Castagnino. Sabemos que solo se trata de sumar voluntades y apoyos económicos para sostener estos proyectos”, expresó.

Durante el brindis, el MIA agradeció especialmente al Rotary Club Cincuentenario por la cesión del espacio y a las empresas auspiciantes. Y uno de los momentos destacados fue la entrega de un presente artístico a Jorge Ferro, representante de Cooperación Seguros, por su apoyo incondicional al museo.

Poliotto redondeó con una mirada puesta en las nuevas generaciones: “Nuestro sueño es que muchos de los chicos que hoy participan del Semillas Creativas, dentro de unos años, ya como adolescentes, formen parte del colectivo de artistas del MIA y expongan en el circuito nacional”.

“Con ese objetivo, pensamos que los talleres de arte para chicos deben ser de seis años de extensión, en los cuales cada artista integrante del MIA pueda transmitir su conocimiento de las distintas expresiones artísticas y las diferentes técnicas de cada una de ellas”, completó.

Este sábado 26 de julio, entre las 18 y las 21 horas, se abrirán las puertas de la 4° Muestra Contemporánea organizada por el Museo Internacional de Arte (MIA) de Venado Tuerto. Se trata de un evento que reunirá a varios artistas destacados y, a la vez, rendirá homenaje al legado del reconocido dibujante y caricaturista Roberto Capdevila, marplatense de nacimiento y venadense por adopción, recientemente fallecido a los 80 años de edad.

La Sala 1 del museo de avenida Casey se dedicará íntegramente a la obra de Capdevila, quien supo combinar en sus trazos una mirada irónica y crítica de la realidad social y política de su tiempo. En esta oportunidad, a pocas semanas de su lamentado deceso, el público podrá disfrutar de una selección de sus dibujos y caricaturas más representativas, presentadas en el marco de un homenaje que celebrará su vida y obra.

A lo largo de las demás salas, los visitantes también podrán apreciar las propuestas de otros artistas contemporáneos. En Sala 2, se exhibirá el trabajo de "Pato” Esnoz, mientras que en la Sala 3 se presentará la obra de Alejandra Peralta. Las Salas 4 y 5 estarán dedicadas a los trabajos de Oscar Poliotto y José Luis Castells, respectivamente. En el Hall del primer piso, se podrán ver las obras de Sandra Faelis, Gabriela Larrea y Javier Capobianco.

La muestra, que estará abierta hasta el 30 de agosto, ofrece entrada libre y gratuita, y podrá visitarse los días martes, jueves y domingo de 17 a 19.30, y los sábados de 10 a 12.30, siempre en avenida Casey 340.

Daniela Zattara es la curadora de las obras de Roberto Capdevila, quien dejó un legado imborrable como dibujante, pintor y caricaturista. 

“Su vida artística se tejió íntimamente con el pulso vibrante de su ciudad natal, donde desde temprana edad mostró un talento excepcional para el arte visual. Desde sus primeros trazos en el diario La Capital bajo la dirección de Jorge Ambrosio Lázaro, hasta sus exposiciones individuales y colaboraciones con revistas y diarios locales, Capdevila supo plasmar con maestría y un humor siempre irónico, la esencia misma de Venado Tuerto. Su dominio técnico, que abarcó desde el cómic hasta las técnicas pictóricas más refinadas, le permitió explorar y dominar múltiples formas de expresión”, destaca Zattara.

“Pero -agrega- su legado va más allá del lienzo y el papel. Comprometido con su comunidad, fue co-fundador de la Dirección de Cultura Municipal en una época compleja, donde no era fácil defender la cultura y el arte. Su incansable labor como educador y promotor cultural, influyó profundamente en generaciones de artistas y ciudadanos comprometidos con la cultura”.

Y continúa la curadora: “Desde niño, Capdevila aprendió a mirar. En los largos años en que su infancia quedó detenida en un sanatorio, apenas podía asomarse a la ventana para contemplar un árbol que le mostraba, hoja tras hoja, los ciclos del tiempo. Esa misma mirada, capaz de descubrir la poesía y el humor en lo cotidiano, nunca lo abandonó: décadas después, ya adulto, seguía retratando árboles desde las ventanas de su oficina, como si aquellos dibujos fueran una forma de volver siempre a ese primer árbol. Y aun en sus últimos días, internado una vez más, pidió papel y lápiz para dibujar lo que veía: un árbol. Como si al final, con la misma ternura con que había comenzado, su mirada se reencontrara con el principio y cerrara su círculo entre hojas, ramas y tiempo”.

“A través de su humor ácido y su crítica social, plasmados en sus caricaturas y viñetas, Capdevila capturó también la esencia cambiante de su época. Desde su activismo cultural hasta su participación en la Comisión por la Soberanía Nacional tras la Guerra de Malvinas, su obra trascendió lo estético para convertirse en testimonio vivo de la historia local”, sintetiza.

“Esta exposición celebra su obra y su mirada única, punzante y romántica a la vez, que supo captar la ironía del mundo y la delicadeza de una hoja cayendo, a través del ojo irónico de Capdevila”, concluye.

En el marco de las actividades programadas en el Día Internacional de los Museos 2025, este domingo 18 de mayo, de 14 a 19, el Museo Internacional de Arte (MIA) sale a la calle.Lo hará desde la sede de avenida Casey 340 con talleres participativos para todo público: de acuarela, guiado por Mara Nauwelaerts; de dibujo, por Jorge Rocha; y de pintura para chicos, por Carina Avila, Alejandra Có y Sandra Faelis. Además, talleres presenciales de pintura y mosaiquismo a cargo de Laura Lorenzini y Solana Flamini, donde el público podrá observar el armado de una obra.

Asimismo, se expondrán obras de arte inmersivo, con murales en Realidad Aumentada de Oscar Poliotto, y se podrá disfrutar de la experiencia de Realidad Virtual con anteojos, a cargo de un grupo de alumnos de la EET N° 682 de Maggiolo presentados por el docente Oscar Villarreal.A la vez, el museo y la galería de arte del MIA abrirán sus puertas para visitar sus exposiciones de pintura, escultura, fotografía, dibujo, mosaiquismo y papel, a cargo del colectivo de artistas que conforman la “Sala de artistas de Venado Tuerto”. Los integrantes del MIA estarán junto a sus obras para responder inquietudes.Todo este marco artístico se verá engalanado por la presencia musical de Luis Camarasa, quien deleitará con el sonido su acordeón mientras se desarrolla el evento, y de la espectacular murga venadense Le pegó como venía.

Habrá servicio de bufé donde se podrán degustar distintas tortas caseras y un buen café.La entrada es libre y gratuita.

En la tarde del martes 4 de febrero se inauguró, con brindis incluido, en el Espacio Cultural Rotario, avenida Casey 340, la primera muestra de 2025 del Museo Internacional de Arte (MIA) de Venado Tuerto con la exposición de cinco muestras individuales de artistas destacados de la ciudad y una muestra colectiva de creadores internacionales.

Como es bien conocido desde sus orígenes en 2012, con las primeras actividades virtuales impulsadas por el artista plástico venadense Oscar Poliotto, el MIA se destaca por su enfoque en hacer del arte una experiencia accesible y tangible para todos. Mediante la organización de eventos participativos y la colaboración con artistas locales, el Museo ha logrado integrar las acciones culturales y estéticas con la comunidad, fomentando la apreciación del arte en todas sus formas. Y en esta línea de acción, se inscribe la Muestra Apertura 2025.

Con el auspicio general de Cooperación Seguros, en Sala 1 se exhiben obras de Angélica Rochon, bajo la denominación “Vestigios. Historias no contadas” (dibujo-objeto-video); en la Sala 2, Claudio Priotti muestra una serie de retratos representativos de distintas historias; en el hall del primer piso sobresalen las esculturas en cerámica de la serie “Momentos”, de María Elena Molina Biolé, quien desarrolla distintas técnicas, como el raku (alfarería de esencia japonesa); en la Sala 3 se aprecia el arte digital con obras de artistas extranjeros, tales como André Kutscherauer (Alemania), Ann Marie Le Blanc (Francia), Anna Ursyn (EEUU), Aun Y. Johnsen (Noruega), Basil Pessin (Canadá), David Jenkins (EEUU), Eugenio Espinosa (España) y Petra Stefankova (Eslovaquia); en la Sala 4, Carlos Conti exhibe trabajos de pintura sobre la temática de paisajes abstractos; y en la Sala 5, Gabriel Carlini, bajo el título “Hospital”, exhibe fotografías captadas en el viejo Hospital Gutiérrez, las cuales transmiten el silencio y la quietud que tiñen el lugar luego de que durante más de un siglo fuera transitado por una infinidad de personas.

La exposición permanecerá abierta hasta el 15 de marzo en los siguientes horarios: martes, jueves y domingos, de 19 a 21 horas, y sábados de 10 a 12 horas, siempre con entrada libre, gratuita y para todo público. 

Sobre el muy buen momento que atraviesa el MIA venadense, la coordinadora Mara Nauwelaerts compartió el orgullo de las decenas de miembros de la entidad autogestiva, valorizó la “permanente actividad cultural que se desarrolla en la ciudad” e invitó al público de Venado Tuerto y la región a disfrutar de esta primera muestra del año que se lleva a cabo en el Espacio Cultural Rotario inaugurado el 9 de noviembre de 2024.

Tras destacar las cualidades de las obras que actualmente se exhiben, la artista destacó la importancia de contar con un espacio único en la ciudad, “donde convergen la cultura, el arte y la educación, y que resulta posible gracias al esfuerzo y colaboración de múltiples instituciones”, expresó en referencia al Sindicato de Camioneros de la Provincia de Santa Fe, que cedió en comodato el edificio donde funcionó el antiguo Sanatorio Beroiz, y al Rotary Club Venado Tuerto Cincuentenario por emprender un arduo trabajo de restauración y remodelación del inmueble.

“En sus primeros tiempos, el MIA funcionaba en forma virtual, pero desde que contamos con el nuevo espacio, estamos trabajando con mucho entusiasmo para darle vida a este museo. Somos conscientes de que colectivamente podemos lograr muchísimas cosas y es así que se suman ideas y se suman ganas, y el hecho de tener este este espacio implica más trabajo y más compromiso, pero también mayor margen de acción”, reconoció. 

En tal sentido, Nauwelaerts recordó que, en mayo último, Mes Internacional de los Museos, “organizamos MIA ‘De muestra II’ en la Casa Museo Cayetano Silva, inaugurando la ‘Sala de Artistas de Venado Tuerto’”. Dicha muestra presentó obras de más de 60 artistas locales en técnicas como pintura, mosaiquismo, dibujo, grabado, fotografía y arte digital. Además, se llevaron a cabo charlas, talleres y presentaciones en vivo, fortaleciendo el vínculo entre los artistas y la comunidad. "Y en este 2025, ya con museo propio, en mayo tendremos una nueva edición del MIA ‘De muestra’ con todos los artistas locales y de la zona, mientras que hacia fin de año vamos a trabajar, como siempre, para la Noche de los Museos”.

También la artista plástica hizo mención a trascendentes convocatorias de años atrás, como “MIA a Cielo Abierto” el 5 de noviembre de 2017, donde se ofrecieron talleres de pintura y escultura para niños, sesiones fotográficas familiares y presentaciones de artistas locales en diversas disciplinas. Dicho evento gratuito buscó integrar el arte con la comunidad, desmitificando la idea de que es solo para entendidos. Luego, el 31 de octubre de 2018, fue el turno de MIA “De muestra”, la primera exposición colectiva. Y en esas vacaciones de invierno habían llevado a cabo los talleres de arte “MIA para chicos” en el Museo Cayetano Silva.

Se conoce que son pocos los que “viven del arte”, ya que la mayoría de sus cultores debe dedicarse a otras actividades económicas paralelas para la subsistencia y, entonces, es doblemente meritorio que muchos de ellos, además, se carguen sobre sus espaldas las responsabilidades que implican la organización de las muestras, la coordinación entre los artistas locales, el contacto con los expositores del exterior y, por supuesto, la administración de la entidad y la generación de recursos en el marco de la autogestión.

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Nauwealerts, quien integra el equipo directivo del MIA, tiene a su cargo desde hace un mes la nueva campaña de socios, que se segmenta en socios artistas, socios amigos y socios benefactores. “Los interesados en colaborar pueden dirigirse al Museo, llamar al celular 3462-658252, o en redes sociales (IG: miamuseovenadotuerto)”, invitó y agregó que, como incentivo, todos los meses se sortean obras de artistas locales y regionales entre los colaboradores.

“Todos estamos muy convencidos de la trascendencia del arte para la sociedad en general, desde la práctica y el disfrute, porque incluso es valioso para la sanación, y más aún en estos tiempos donde todo es el afuera, porque el arte es un medio para expresarnos, para conectarnos con nuestro interior, con nuestra esencia", puntualizó, y agregó que "es una gran felicidad cuando se suman los chicos a las actividades artísticas, porque empiezan a recorrer caminos alternativos a ciertas alienaciones”, enfatizó, acotando al respecto que planean la apertura de talleres infantiles de diversas disciplinas.

Pero las novedades no terminan allí, sino que en marzo próximo se inaugurará la Galería de Arte del MIA, que funcionará en salas contiguas a las del Museo. “Es una Galería de Arte exclusiva que exhibirá solo las obras de los Artistas Socios del MIA”, precisaron desde el equipo directivo.

-Responsable de dirección: *Oscar Poliotto 

-Asesores de dirección: *Beatriz Naninni; *Jorge Adrián Rocha; *Sandra Faelis; *Jeremías Poliotto; *Sergio Straffela; *Fabrina Miretto; *Mara Nauwelaerts; *Antonela Poliotto y *Arturo Pagella. 

-Asesores de áreas: Angélica Rochon; Carlos Conti; Claudio Priotti; Gabriel Carlini; María del Carmen Perillo; Mónica Coda y Oscar Villarreal. 

-Colaboradores: Alejandra Có; Alejandra Peralta; Alejandro Esnoz; Ana Canelo; Ana Carena; Carina Origlia; Daniel Montenegro; Gabriela Larrea; Javier Capobianco; Jorgelina Galligani Pioli; Jose Luis Castells; Laura Lorenzini; María Elena Molina Biole; María Solana Flamini; Martín Viola; Mauro Calderone y Nadia Menegossi. 

*Integrantes de la Asociación Civil del Museo Internacional de Arte de Venado Tuerto.Todos los artistas mencionados integran el “Colectivo de artistas” representantes del MIA.

La fundación del Museo Internacional de Arte de Venado Tuerto comienza por la donación de 200 obras del artista plástico local Oscar Poliotto, que es el responsable de su dirección hasta que se forma la primera comisión directiva de la asociación civil del museo. 

Desde 2013 al 2016 crea el concurso internacional de arte MIA Venado Tuerto para fundar el Museo de Arte para la ciudad. Invita a más de 3 mil artistas vía internet a su participación y selecciona 200 obras digitales de artistas de 51 países para fundar la primera sala de exposiciones, denominada “Sala de artistas internacionales”, que es la que origina el nombre del museo. Este trabajo fue compartido por su hija Castalia Zoe Poliotto. Nombra a todos los artistas participantes Fundadores y Representantes, en su país de origen, del museo. 

Del 2015 al 2017 arma la “Sala del tridimensionalismo anáglifo” con sus obras, y este el nombre que le da a la técnica que lo llevó a fundar un nuevo movimiento pictórico en la historia del arte y nombrado de “Interés Cultural” por la Secretaría de Innovación y Cultura de la provincia de Santa Fe.

De 2016 a 2017 efectúa invitaciones a fundar la “Filmoteca” del MIA Venado Tuerto a artistas audiovisuales de todas las nacionalidades. Selecciona 58 artistas del rubro video arte y a su director, el cineasta Atilio Perin, quien dona películas de su autoría y una selección de filmes de los 50 años de cine cubano y otra selección realizada por la Federación Escuelas de Imagen y Sonido de América Latina y el Caribe (Feisal). 

2016: Realiza la primera convocatoria a todos los artistas de la ciudad de Venado Tuerto en las áreas de pintura, grabado, escultura, fotografía y audiovisuales a fundar la “Sala de artistas visuales de Venado Tuerto”. Selecciona a 32 artistas. Llama a todos los participantes a una reunión con el fin de constituir la asociación civil del museo y solicitar la personería jurídica. 

2017: Al autorizarse el funcionamiento como persona jurídica de la entidad denominada “Museo Internacional de Arte de Venado Tuerto”, cede a su comisión directiva las tres salas y la filmoteca mencionadas para continuar el armado y dar así comienzo a su administración. Es en este acto donde queda fundado legalmente el Museo Internacional de Arte de Venado Tuerto, haciendo que el 25 de marzo de 2017 se lo declare el día de su fundación. 

El sábado 18 de mayo, la Escuela de Educación Técnica Nº 682 de Maggiolo fue uno de los expositores en la muestra del Museo Internacional de Arte (MIA) junto al artista plástico Oscar Poliotto.

Las obras de Realidad Aumentada y Arte Inmersivo que se expusieron fueron realizadas por los artistas maggiolenses Oscar Villarreal, Carolina Curti, Mabel Motta, Ana Marti y Adriana Espíndola, contando además con la exposición de trabajos de Realidad Aumentada de Leonel Rubinich, Alexis Pelaye y Tatiana Laguna.

La escuela maggiolense agradeció al numeroso público presente; a Oscar Polioto y al MIA por la invitación; a las autoridades educativas y culturales presentes por su acompañamiento; y a la Comuna de Maggiolo por la colaboración prestada.