La Sala 2 “José Pedroni” del Centro Cultural Municipal fue escenario el pasado viernes de una noche marcada por la música, la memoria y el encuentro entre generaciones. Con localidades agotadas y entrada gratuita, el público disfrutó de un concierto protagonizado por Norberto “Chilín” Morelli, Lorenzo Paris, Luis “Lucho” Paris e Ismael Rosillo.

La presentación comenzó después de las 20.30 y propuso un recorrido por distintas expresiones de la música popular, con momentos dedicados al folclore argentino, el tango y la música paraguaya.

La apertura estuvo a cargo del guitarrista rosarino Ismael Rosillo, formado en guitarra clásica y composición y ganador, en 2022, del concurso “Cuerdas Santafesinas”. Con experiencia en escenarios nacionales, entre ellos el Festival Internacional “Guitarras del Mundo”, presentó una propuesta que combinó la raíz folclórica con una formación académica.

Luego se incorporó Luis “Lucho” Paris, músico dedicado a la música popular latinoamericana, con especial presencia del tango y el folclore argentino. Paris cuenta además con una extensa trayectoria compartiendo escenarios junto a su padre, tanto en Argentina como en otros países. Entre esas presentaciones se encuentra un concierto realizado en Nueva York en 2013.

Ambos guitarristas ofrecieron un segmento instrumental que combinó precisión técnica y diferentes matices de la música popular.

Uno de los momentos centrales de la noche fue la presentación de Norberto “Chilín” Morelli, una figura vinculada a la historia musical de Venado Tuerto.

Su relación con el piano comenzó a los diez años, cuando inició su formación con el maestro Víctor Hugo Gómez, integrante de la recordada orquesta de Marchetti-Morelli.

Luego de la desvinculación de Marchetti, Morelli se incorporó de lleno a la agrupación como pianista de jazz. A partir de allí desarrolló una extensa trayectoria que dejó una marca en la escena cultural local y tuvo entre sus momentos destacados el dúo que conformó junto al recordado guitarrista Jovel Quinteros.

En el escenario del Cultural, Morelli interpretó piezas en solitario y luego compartió diferentes momentos con Luis Paris, en una combinación que fue reconocida con una ovación por parte del público.

La segunda parte de la presentación tuvo como protagonista a Lorenzo Paris, médico cardiólogo y reconocido músico de Venado Tuerto, quien mantiene desde hace décadas una profunda relación con el arpa paraguaya.

Su acercamiento al instrumento comenzó durante su juventud, luego de escuchar al maestro Félix Pérez Cardozo en Mar del Plata, en la década de 1950.

A lo largo de su trayectoria, Paris recibió distintos reconocimientos, entre ellos las distinciones de Vecino Notable, Venadito de Oro y Santa Clara de Asís.

Durante el concierto interpretó un repertorio vinculado con la música paraguaya y el folclore argentino, acompañado nuevamente por Luis Paris en guitarra.

La presentación también permitió recuperar parte de la historia musical compartida entre ambos, con el recuerdo de anteriores actuaciones junto a la Orquesta de Cámara Municipal de Rosario.

El concierto concluyó con todos los músicos sobre el escenario, en un cierre acompañado por una prolongada ovación de los espectadores.

La propuesta, impulsada por la Secretaría de Territorialidad y Desarrollo Cultural, reunió a artistas de distintas generaciones y permitió recorrer diferentes momentos de la música popular a través de sus protagonistas.

La noche en el Centro Cultural Municipal quedó así marcada por el reencuentro con figuras de extensa trayectoria y por una propuesta que vinculó memoria, tradición y nuevas generaciones de músicos en un mismo escenario.

Ronnie Wood, histórico guitarrista de los Rolling Stones, anunció su regreso a la Argentina después de una década y sumó una fecha en Rosario al frente de Ronnie Wood & His Ammo Band.

El músico se presentará el domingo 8 de noviembre en Metropolitano Rosario, mientras que previamente actuará el viernes 5 de noviembre en Movistar Arena de Buenos Aires. La gira sudamericana también incluirá presentaciones en Brasil y Chile.

El show rosarino será especialmente significativo porque marcará la primera presentación solista de Wood en la ciudad, con un repertorio que recorrerá las distintas etapas de sus seis décadas de trayectoria musical.

La presentación será producida por DF Entertainment y contará con la participación de la cantante irlandesa Imelda May como artista invitada.

El regreso de Wood al país se produce en un momento de intensa actividad artística. El pasado 10 de julio, los Rolling Stones estrenaron Foreign Tongues, su álbum de estudio número 25.

Además, durante 2025 el guitarrista publicó Fearless: The Anthology 1965-2025, una colección de 38 canciones que recorre seis décadas de carrera y reúne diferentes etapas de su trayectoria.

El repertorio que presentará junto a su banda repasará ese recorrido musical, desde sus primeros años con The Birds, pasando por The Creation, Jeff Beck Group y Faces, hasta su extensa trayectoria junto a los Rolling Stones.

La antología también incluyó cuatro grabaciones inéditas, entre ellas “Mother of Pearl” y una versión de “A Certain Girl” junto a Chrissie Hynde.

La llegada de Ronnie Wood tendrá además un componente especial para el público argentino por la histórica relación de los Rolling Stones con el país.

La banda se presentó en Argentina en 1995, 1998, 2006 y 2016, con recitales multitudinarios que convocaron a más de 900 mil espectadores en total.

El propio Wood se encargó en distintas oportunidades de destacar el vínculo con los seguidores argentinos. Durante el Hackney Diamonds Tour, agradeció a los fanáticos que viajaron para acompañar a la banda durante sus presentaciones en Norteamérica.

Ahora, su visita solista permitirá un encuentro diferente con ese público, en un formato más cercano y centrado en su propia trayectoria.

El 8 de noviembre, Metropolitano será escenario de una noche dedicada a recorrer buena parte de la historia musical de uno de los guitarristas más reconocidos del rock.

La preventa para clientes del banco Santander comenzará el 10 de septiembre a las 12, mientras que la venta general se habilitará el 11 de septiembre a las 12.

Las entradas se comercializarán únicamente a través de TurboEntrada.

Después de meses de preparación, obras, entrenamientos y una larga cuenta regresiva, los Juegos Suramericanos Santa Fe 2026 comienzan a hacerse realidad. Esta tarde, con la fiesta inaugural, se realizará la apertura oficial de una competencia que reunirá a más de 4.000 atletas de 15 países, que durante dos semanas competirán en 43 deportes y 60 disciplinas en Santa Fe, Rosario y Rafaela.

La jornada tendrá su momento central desde las 19.30, cuando el Monumento Nacional a la Bandera, en Rosario, se transforme en el escenario de la ceremonia inaugural. La fiesta reunirá a grandes figuras de la música santafesina y nacional: Soledad Pastorutti, Abel Pintos, Luck Ra, Cacho Deicas, Juan Carlos Baglietto, Valentino Merlo y Agustín Rada Aristarán serán parte de una puesta que combinará música, danza, teatro y tecnología para contar la identidad de Santa Fe y darle la bienvenida a las delegaciones que llegaron a la provincia para ser parte de esta gran cita deportiva. 

Pero la ceremonia será apenas el comienzo. El domingo 13 de septiembre llegarán las primeras competencias de Santa Fe 2026, cuando los atletas salgan a los escenarios para comenzar a disputar las primeras medallas de los Juegos. Desde ese momento, la actividad deportiva se desplegará en las tres ciudades sede y tendrá una agenda que crecerá jornada tras jornada hasta el 26 de septiembre.

Rosario tendrá un papel central en este comienzo: además de recibir la ceremonia inaugural, será escenario de numerosas competencias durante los Juegos. Santa Fe y Rafaela también tendrán una intensa programación, con escenarios nuevos y renovados que recibirán a deportistas de distintos países y disciplinas.

La llegada de las delegaciones, el recorrido del Fuego Suramericano y la puesta a punto de los escenarios marcaron las últimas semanas de una cuenta regresiva que este sábado llega a su fin. Ahora comienza la etapa más esperada: la competencia, las medallas y las historias de los atletas que representarán a 15 países.

Durante los próximos días, Santa Fe será escenario de una verdadera fiesta deportiva continental. Más de 4.000 atletas competirán en busca de las medallas y serán protagonistas de un evento que también dejará nuevas instalaciones, experiencia organizativa y una infraestructura deportiva que continuará después del cierre de los Juegos.

La ceremonia inaugural será más que el acto formal que marca el comienzo de una competencia. El Monumento Nacional a la Bandera será el escenario de una puesta que buscará contar la identidad de la provincia a través del deporte, la música y las artes, con las delegaciones como protagonistas de una celebración que reunirá a Rosario y a toda Santa Fe.

Con la apertura oficial comenzará una nueva etapa para la provincia: dos semanas de deporte, encuentro y competencia internacional, con Santa Fe, Rosario y Rafaela como protagonistas y una provincia preparada para recibir a los Juegos Suramericanos.

La música volverá a ser protagonista en La Usina, con una nueva edición de Resonar, una propuesta que invita a compartir una noche de encuentros, amigos y vino.

El evento se realizará el próximo viernes 11 de septiembre en el espacio ubicado en Mitre 180, con una convocatoria que busca reunir a artistas, público y proyectos culturales de Venado Tuerto en torno a la música y el intercambio.

Resonar nació como una iniciativa para generar un punto de encuentro diferente dentro de la agenda cultural de la ciudad, con una dinámica que pone en el centro la experiencia compartida y la posibilidad de disfrutar de la música en un ambiente más cercano.

La propuesta cuenta con la participación de artistas que se mantienen como una sorpresa hasta el momento del encuentro, sumando un componente de expectativa a una noche pensada para escuchar, brindar y compartir.

Desde la organización destacan que el objetivo es acompañar el crecimiento de la escena cultural local y generar nuevos espacios donde músicos, creadores y vecinos puedan encontrarse desde otro lugar.

La jornada propone una combinación de música, conversaciones y disfrute en un ámbito preparado para desconectar de la rutina y formar parte de una experiencia colectiva.

Las entradas todavía se encuentran disponibles y pueden solicitarse a través del Instagram @resonar.vt o comunicándose al 3462 559209.

La sala 2 “José Pedroni” del Centro Cultural Municipal se colmará de música el viernes 11 de septiembre con un imperdible concierto del pianista Norberto “Chilín” Morelli junto al arpista Lorenzo Paris.

La presentación dará comienzo a las 20.30 y se sumarán a la renombrada dupla musical los guitarristas Lucho Paris e Ismael Rosillo. La entrada es libre y gratuita pero debe retirarse previamente en La Tiendita del Cultural, lunes a viernes de 8 a 13 y de 18.30 a 20 y sábado de 9 a 12 y de 17 a 19.

Norberto “Chilín” Morelli inició su romance con el piano a los diez años con el maestro Víctor Hugo Gómez, figura entonces de la gran orquesta de Marchetti-Morelli. Tras la desvinculación de Marchetti de la orquesta de su padre, Chilín pasó a formar parte de la agrupación como pianista de jazz, iniciando una extensa trayectoria que no se detendría, siendo un hito su dúo con el guitarrista Jovel Quinteros.

Lorenzo Paris, por su parte, compartió su pasión por el arpa con una extensa trayectoria en la medicina, más precisamente en la cardiología clínica. Tras sus comienzos con el piano junto a la profesora Alida Bonino, conoció en la década del 50’ la sensibilidad del arpa en Mar del Plata durante un concierto de Félix Pérez Cardozo y se enamoró del instrumento de por vida. Entre sus múltiples distinciones acredita la de Vecino Notable, el Venadito de Oro y el Santa Clara de Asís.

Invita: Secretaría de Territorialidad y Desarrollo Cultural.

Una nueva propuesta musical se consolida en el sur provincial. “Astros” está ntegrada por jóvenes sub-21, esta banda mixta de Venado Tuerto muestra sus primeros aprontes en la escena local y regional y apostando a un formato instrumental sólido que incluye vientos, guitarras, teclados, batería, bajo y un frente de voces.

La banda se presentará el próximo jueves 30 de julio a las 20:30 hs. en el Teatro Ideal. Esta función forma parte del Ciclo 360° Ideal, una programación diseñada por el Ministerio de Cultura de la Provincia de Santa Fe, con la curaduría artística del equipo del Centro Cultural Provincial Ideal.

En la actualidad, el grupo se destaca por un potente y amplio repertorio de covers de rock y pop rock nacional. Esta versatilidad les ha permitido girar de manera constante por diversos escenarios, alternando entre eventos masivos al aire libre y el circuito de bares de Venado Tuerto y localidades vecinas.

El crecimiento del proyecto sumó recientemente un escalón importante, debutar un escenario de la ciudad de Rosario. Allí, los músicos no solo vivieron la experiencia de grabar en un estudio profesional, sino que también se presentaron en un reconocido bar de la movida rosarina, expandiendo su alcance más allá de los límites del departamento General López.El ensamble destaca por la formación temprana de sus integrantes. Entre ellos se encuentran el guitarrista y cantante Facundo Vicente (17 años), alumno de la escuela de música Sibal con formación en piano, batería y canto desde los 4 años; y Bautista Quiroga (18 años), segunda guitarra y voz, multi-Instrumentista autodidacta con trayectoria en piano, bajo y canto.

Lejos de conformarse, la banda mixta se encuentra en pleno proceso de evolución. Mientras consolidan su agenda de espectáculos para la zona, los jóvenes exploran activamente nuevos géneros y texturas sonoras con un objetivo claro; consolidar un sonido original propio y avanzar en la composición de sus primeras canciones de autoría definitiva.

La banda se compone de los siguientes integrantes; Anto García en voz, Bautista Quiroga en guitarra, Matías Quiroga en batería, Julián Bozzone en trompeta, Daniel Taddia en saxo, Joaquín Coponi en bajo, Jazmín Vera Candioti en piano y Facundo Vicente en guitarra y voz. 

Andrés Calamaro vuelve a Rosario con su gira “Como Cantor”, un espectáculo que lo encuentra en uno de los momentos más celebrados de su trayectoria reciente. El músico argentino se presentará el 4 de septiembre, a las 21, en el Metropolitano, ubicado en Junín 501.

El desembarco en Rosario llega luego de que Calamaro anunciara su sexto Movistar Arena en pocos meses, un hecho de enorme impacto dentro de la escena del rock argentino. Después de conquistar al público porteño, el artista extiende ahora su recorrido por distintas ciudades del país.

Acompañado por su banda en vivo, Calamaro propone un repertorio que atraviesa algunos de los momentos más profundos y reconocidos de su obra. Son canciones que forman parte del imaginario colectivo argentino y que, cada vez que suenan en vivo, ratifican su lugar como una de las figuras centrales del rock nacional.

El nombre de la gira, “Como Cantor”, está tomado de una de las citas más emblemáticas del Martín Fierro, con la que el músico se identifica desde hace años. La propuesta pone al canto en el centro de la escena, entendido como expresión vital, ritual compartido y punto de encuentro con el público.

En este nuevo show, la voz y el repertorio ocupan un lugar protagónico, sostenidos por una banda de gran solidez sonora. La puesta busca recuperar la potencia de las canciones en su forma más directa, con el pulso de un artista que sigue recorriendo escenarios con intensidad y oficio.

Antes de este nuevo tramo por el país, Calamaro realizó más de 40 shows entre Latinoamérica y Europa con la gira “Agenda 2025 Tour”. Ahora, el recorrido continúa por el interior argentino, con Rosario como una de las paradas destacadas.

El artista vive esta gira como un ritual y como una forma de cumplir su destino “como cantor”: llevar sus canciones a cada rincón, reencontrarse con el público y sostener una obra que sigue dialogando con distintas generaciones.

Las entradas para el concierto en Rosario ya se encuentran a la venta a través de turboentrada.com, en Mitre 737 y en la boletería del Metropolitano.

La cuenta regresiva para el Harlem Festival 2026 ya empezó. Este viernes 29 de mayo a las 12 en punto, se abrieron las boleterías virtuales de Passline para adquirir los primeros ingresos de su esperada 8va edición, que tomará el Predio de la Estación Belgrano los días 10 y 11 de octubre.

Los primeros en asegurar su lugar serán los clientes de Visa Banco Santa Fe y Banco Entre Ríos, quienes gozan desde este momento de una preventa exclusiva por 72 horas. Los tickets se pueden adquirir desde $135.000 + service charge y cuentan con la posibilidad única de financiarse en 9 cuotas sin interés.

-Preventa Exclusiva: Del viernes 29 de mayo (12:00 h) al lunes 1 de junio (12:00 h) para clientes VISA de Banco Santa Fe y Banco Entre Ríos (9 cuotas sin interés).

Venta General: Corre a partir del lunes 1 de junio a las 12 con todas las tarjetas, Mercado Pago y efectivo.

-Financiación extendida: Durante todo el período de venta habrá 3 cuotas sin interés con cualquier tarjeta de crédito de cualquier banco.

-Premio a la fidelidad: Si fuiste a alguna edición del Harlem entre 2021 y 2025, cargando el ID de tu entrada vieja en Passline obtenés un 15% de descuento inmediato (válido hasta el 17 de junio o agotar stock).

-Puntos físicos (en venta general): Tienda Unión (Santa Fe) y Terco Tour (Paraná), ideal para compras en efectivo y sin pagar el service charge.

Ubicado estratégicamente en el corazón del país y con una propuesta conceptual que trasciende la música para ofrecer gastronomía, arte y experiencias, el Harlem Festival vuelve a presentarse como el plan perfecto para el turismo y el entretenimiento en el litoral argentino.

Canal oficial de ventas: www.harlem.com.ar/festival (a través de sistema Passline).

Redes oficiales: @harlemfestival.

Los seguidores de Rush tendrán una cita especial en Venado Tuerto con la llegada de “Natural Science”, banda tributo que propone revivir los grandes éxitos del histórico grupo canadiense.

El espectáculo se realizará el sábado 30 de mayo a las 21 horas en 1927 Multiespacio, ubicado en Avenida Casey 435.

La agrupación, oriunda de San Nicolás, ofrecerá un show centrado en las canciones más emblemáticas de la banda, en un contexto especial para los fanáticos, marcado por el recuerdo de su legendario baterista Neil Peart.

El quinteto está integrado por: Owen Palacios (voz), Javier Pareces (bajo), Federico Mayer (teclados), José “Pepe” Sánchez (guitarra) yJulián Paredes (batería)

Las entradas tienen un valor de $15.000 y ya se encuentran disponibles en el propio local donde se realizará el show, así como a través de la plataforma alpogo.com.

El show también se enmarca en la expectativa que generó el anuncio del regreso de Rush a los escenarios internacionales, tras varios años de inactividad. La banda volverá con nuevos integrantes en batería y teclados, en una gira que incluiría a la Argentina en enero del próximo año.

En ese contexto, propuestas como “Natural Science” permiten a los fanáticos reencontrarse con la obra de una de las bandas más influyentes del rock progresivo.

El Centro Cultural Provincial Ideal volverá a ser escenario de una propuesta que ya se consolidó dentro de la agenda cultural de Venado Tuerto y la región. Este jueves 30 de abril, desde las 20.30, comenzará una nueva edición del ciclo 360° Ideal, una iniciativa del Ministerio de Cultura de Santa Fe que se desarrolla por tercer año consecutivo con entrada libre y gratuita.

La apertura estará a cargo de Legrand Mur, una murga de estilo carnavalero integrada por artistas de la región, con presencia de Venado Tuerto, Villa Cañás y Murphy. Según destacó Paul Citraro, curador del ciclo, se trata de “un espectáculo muy visual, muy colorido, con letras muy filosas” y con una fuerte identidad regional.

Citraro remarcó que 360° nació como una experiencia piloto y que, con el paso de los años, fue ganando volumen, público y reconocimiento. “Es un ciclo que sigue creciendo, que sigue demostrando novedades y que sigue poniendo en valor un montón de artistas que mucha gente no conoce”, señaló.

Para la edición 2026 están previstos nueve encuentros, que se realizarán durante los últimos jueves de cada mes. La propuesta mantendrá el formato que le dio identidad: cercanía entre artistas y público, uso del escenario como espacio compartido y una duración aproximada de una hora.

Una de las novedades de este año será la decisión de ampliar el mapa estético del ciclo. Citraro explicó que la programación buscará asumir “más riesgos artísticos”, incorporando propuestas experimentales y lenguajes menos habituales dentro de la grilla tradicional.

Entre las propuestas previstas mencionó un ciclo holofónico de música incidental para escuchar a oscuras, a cargo de Sergio Santi, además de una presentación con dos pianos enfrentados y la participación de nuevos valores de la escena local y regional.

“Proponemos un escenario donde las promesas que redefinen el sonido local compartan cartel con artistas instalados. Creemos en el diseño de contagios y tradiciones; en ese traspaso invaluable de experiencias”, definió Citraro.

La cita será este jueves 30 de abril, a las 20.30, en el Centro Cultural Provincial Ideal, ubicado en Pellegrini 980. La entrada será libre y gratuita, sin retiro previo, y el ingreso se realizará por orden de llegada.

La Casa Museo Cayetano Alberto Silva (Maipú 966) se colmará de música este domingo 19 de abril, con el Concierto 2026 del pianista Norberto Chilín Morelli y el arpista Lorenzo Paris.

La presentación, con entrada libre y gratuita, dará comienzo a las 17, y se sumará a la renombrada dupla musical el guitarrista Luis Fernando “Lucho” Paris.

En el caso de Morelli, su romance con el piano comenzó a los diez años con el maestro Víctor Hugo Gómez, figura entonces de la gran orquesta de Marchetti- Morelli.

Tras la desvinculación de Marchetti de la orquesta de su padre, el joven Chilín pasó a formar parte de la agrupación como pianista de jazz, iniciando una extensa trayectoria que no se detendría, siendo un hito su dúo con el guitarrista Jovel Quinteros.

Paris, por su parte, compartió su pasión por el arpa con una extensa trayectoria en la medicina, más precisamente en la cardiología clínica. Tras sus comienzos con el piano junto a la profesora Alida Bonino, conoció en la década del 50’ la sensibilidad del arpa en Mar del Plata durante un concierto de Félix Pérez Cardozo y se enamoró de por vida.

Entre sus múltiples distinciones, Lorenzo Paris acredita la de Vecino Notable, el Venadito de Oro y el Santa Clara de Asís.

El Plan de la Mariposa volverá a presentarse en Rosario en el marco de una nueva etapa de expansión artística y de convocatoria. La banda llegará por primera vez al Metropolitano el sábado 15 de agosto a las 21, después de un recorrido reciente que incluyó fechas en Argentina, Latinoamérica y Europa, además de un gran show en el estadio Diego Armando Maradona de Buenos Aires.

El regreso a la ciudad se producirá luego de su último paso por Rosario, cuando se presentó ante un Anfiteatro Municipal colmado. Ahora, el grupo buscará trasladar esa misma conexión con su público a un nuevo escenario, en una fecha que aparece como una de las más esperadas dentro de su gira 2026.

La propuesta en vivo estará apoyada en las canciones de “Correntada”, su trabajo más reciente, aunque también incluirá los temas que marcaron su recorrido y que convirtieron a la banda en una de las de mayor crecimiento dentro de la escena nacional. En la previa de esta presentación, además, el grupo impulsó su actualidad con el lanzamiento del single “El cantar de los anzuelos”, acompañado por una producción audiovisual filmada en paisajes de Mendoza y Mercedes.

El año de El Plan de la Mariposa ya venía mostrando una intensa actividad. Según la información difundida por la producción y los canales oficiales de entradas, la banda arrancó la temporada con shows en Mar del Plata, Pinamar, Festival Isoca y Cosquín Rock, además de una gira europea con pasos por Valencia, Barcelona, Málaga, Madrid y Amsterdam. También fue distinguida con el Premio Estrella de Mar en la categoría Rock por su presentación en el Bendu Arena de Mar del Plata.

En cuanto a la venta de tickets, las entradas ya se encuentran disponibles a través de Turbo Entrada. La ticketera publica el recital para el 15 de agosto de 2026 a las 21 en Metropolitano Rosario, mientras que el sitio institucional del complejo lo ubica en Junín 501, local 1, Alto Rosario Shopping.

Con esta nueva visita, El Plan de la Mariposa sumará otro capítulo a su consolidación en Rosario, una plaza donde viene construyendo una relación cada vez más fuerte con su público. La expectativa pasa ahora por ver cómo esa energía colectiva que caracteriza a sus conciertos encuentra forma en un escenario distinto, en una noche que promete intensidad, repertorio amplio y una nueva comunión con sus seguidores.

Por Ana Inés Dobal

 Rufino vivió una madrugada que quedará en la memoria colectiva. Pasadas las 4 del sábado 28 de febrero, la cancha del Club Matienzo se transformó en una pista de baile a cielo abierto para recibir a Eugenia Quevedo, quien llegó al sur santafesino tras su reciente presentación en el Movistar Arena.

Más de 3.500 personas desafiaron la lluvia para acompañar a la artista del momento en un show que superó las dos horas y que consolidó a Rufino como plaza cultural de referencia en la región.

La expectativa fue alta desde el anuncio. La preventa superó todas las proyecciones iniciales y obligó a los organizadores —un grupo de jóvenes emprendedores locales que ya suma tres eventos de gran escala— a trasladar la sede original a un predio de mayor capacidad.

La elección recayó en la cancha del Club Matienzo, ubicada frente al Parque Balneario Municipal, que fue acondicionada con sectores VIP, islas gastronómicas y una logística preparada para recibir público no solo de Rufino, sino también del sur cordobés y el norte bonaerense.

El evento volvió a mostrar el impacto regional de estas propuestas, que posicionan a la ciudad como punto de encuentro para espectáculos que hasta hace poco parecían exclusivos de grandes centros urbanos.

Apenas comenzó el recital, el clima decidió jugar su propio papel. Una intensa lluvia cayó durante buena parte de la madrugada y provocó un marcado descenso de la temperatura. Sin embargo, lejos de dispersar al público, la situación reforzó el clima festivo.

La mayoría optó por quedarse y bailar bajo el agua. “Pocos eligieron cubrirse. El resto decidió que la lluvia no iba a impedir disfrutar lo que tanto esperábamos”, comentaron asistentes que llegaron desde localidades vecinas.

Sobre el escenario, Eugenia Quevedo respondió con energía plena. Empapados pero eufóricos, miles de personas acompañaron cada canción en una postal que mezcló luces, agua y cuarteto sin pausa.

Detrás del espectáculo hubo un trabajo coordinado entre el equipo técnico de la artista y la organización local. Según explicaron los responsables, más de 35 auspiciantes acompañaron la propuesta, reflejando el crecimiento de la confianza del sector privado en este tipo de iniciativas.

La apuesta no solo tiene impacto cultural, sino también económico: moviliza gastronomía, alojamiento y comercio regional, además de fortalecer el sentido de pertenencia en una ciudad que durante años estuvo aislada de los grandes circuitos artísticos.

El antecedente inmediato había sido el recital de Los Cafres, y ahora la vara volvió a elevarse con una convocatoria masiva pese a las condiciones climáticas adversas.

La agenda ya tiene continuidad. Para fines de abril, la organización proyecta un nuevo evento musical que marcará el regreso del reggae a Rufino. Según anticiparon, la banda Nonpalidece será la próxima en desembarcar en la ciudad.

Mientras tanto, el recuerdo de la madrugada bajo la lluvia sigue latente. Llovió sin pausa, pero Rufino no se detuvo. La música sonó más fuerte y la ciudad volvió a demostrar que cuando la cultura convoca, el clima pasa a segundo plano.

Este sábado 27 de diciembre, desde las 18, Gatoeterno realizará el tercer gran corte de calle del año, una propuesta que ya se consolidó como un clásico de fin de año en la ciudad. El evento se desarrollará sobre calle Alvear, entre Belgrano y Casey, y promete ser el encuentro al aire libre más grande de la región para despedir el 2025.

Con una programación diversa y pensada para todos los sentidos, la iniciativa convertirá la calle en un espacio de celebración colectiva, con música en vivo, DJs, poesía, feria de emprendedores y experiencias gastronómicas.

El escenario contará con la participación de artistas y colectivos que aportarán distintos estilos y climas a la jornada. Entre las presentaciones confirmadas se destacan Gonzalo Matías, voz de La Esencia de la Cumbia; el Bloco de tambores Vaiú; Fanky & Dorothy; y Mirar Pájaros Engorda, con una propuesta que combina poesía y música.

La musicalización continuará a cargo de DJ Naco y DJ Lady Coxx, quienes serán los encargados de mantener el ritmo durante toda la tarde y la noche, acompañando el espíritu festivo del evento.

Durante toda la jornada, el público podrá recorrer una feria de emprendedores, disfrutar de cocina en vivo, barra de tragos, lecturas y tarot en vivo, en un entorno pensado para el encuentro, la celebración y el cierre del año a cielo abierto.

Las entradas anticipadas están a la venta hasta agotar en Gatoeterno (Alvear 809), en Cayetano (Pellegrini y Moreno) y de manera online.

Robert Plant, frontman de la legendaria banda Led Zeppelin y uno de los artistas más influyentes en la historia del rock, regresa a Buenos Aires con “Rugido de otoño”, el tour con el que presentará su nuevo álbum “Saving Grace”. Acompañado por la cantante Suzi Dian y una banda de músicos excepcionales -el baterista Oli Jefferson, el guitarrista Tony Kelsey, el bajista y músico de cuerdas Matt Worley, y el violoncellista Barney Morse-Brown-, Plant ofrecerá un show íntimo e imperdible en el Teatro Gran Rex el 10 de mayo de 2026.

Las entradas se podrán adquirir el miércoles 3 de diciembre a través de TuEntrada.com desde las 10, con cualquier medio de pago.

La noticia llega a pocos días de haber estrenado su sesión en Tiny Desk de la emisora NPR, donde interpretaron cinco canciones en formato íntimo. La presentación fue celebrada como un resumen perfecto de esta nueva etapa: espiritual, cruda y profundamente fresca. Aunque Plant ya había recibido elogios unánimes por sus exploraciones de la música de raíces estadounidenses -como en sus discos junto a Alison Krauss (con quien ganó cinco premios Grammy) o en su proyecto Band of Joy junto a Patty Griffin y Buddy Miller-, Saving Grace representa algo distinto: un regreso a sus orígenes, en las fronteras de Gales, y el encuentro con una banda que comparte su amor por el folk, el blues, el gospel, el country y otras sonoridades que flotan entre géneros.

Grabado en un entorno rural en la frontera galesa y lanzado el 26 de septiembre de 2025, Saving Grace sorprendió por su delicadeza, su espíritu artesanal y su mirada profunda sobre la música roots. El repertorio incluye versiones de clásicos olvidados y nuevas lecturas de piezas tradicionales, atravesadas por un enfoque sobrio y magnético. El álbum fue destacado por medios como The New York Times, Mojo y Uncut como una de las obras más personales e inspiradas de la carrera de Plant.

Este show marca su primera presentación oficial en Argentina desde 2012 (cuando tocó en el Luna Park), y la primera vez que vuelve a subirse a un escenario local desde 2015, cuando sorprendió en medio del show de Jack White en Lollapalooza para interpretar juntos “The Lemon Song”. En contraste con sus épocas de estadios multitudinarios, Plant hoy elige el camino de la intimidad. Comparte el centro de la escena con Suzi Dian, cede protagonismo y crea, junto a su banda, un espacio sonoro de complicidad y emoción. “No estoy cansado de esto. Es una revelación: la dulzura de esta música, la gente que la toca”, declaró recientemente. El Teatro Gran Rex, con su acústica y su atmósfera cálida, será el marco ideal para vivir esta experiencia junto al mítico Plant, y sin dudas el público argentino le sumará ese ingrediente secreto que garantiza noches únicas.

Este jueves, desde las 20.30, el Centro Cultural Provincial Ideal será escenario del cierre anual del ciclo 360 Ideal, una propuesta musical que se realiza el último jueves de cada mes y que hoy llega a su edición número 11. La banda invitada es Los Ojos del Panda, un grupo venadense con fuerte proyección en Rosario, que se presentará en un formato íntimo y con el público rodeando el escenario.

El ciclo, ideado y coordinado por Paul Citraro, culmina su segunda temporada y se ha consolidado como un espacio alternativo, gratuito y de cercanía, que promueve artistas locales y propone una experiencia distinta a la habitual oferta musical de la ciudad.

Una de las características del 360 Ideal es su puesta en escena. El público se ubica alrededor del escenario, a menos de un metro de los músicos, generando un contacto directo que, según Citraro, “recupera la esencia emocional del encuentro artístico”.

A diferencia de los escenarios tradicionales, donde la iluminación separa visualmente al artista del auditorio, en este ciclo los músicos pueden ver las expresiones, los gestos y el acompañamiento del público en tiempo real. Ese nivel de proximidad, explicó, “crea un intercambio más humano, más honesto, más sensible”.

La disposición del espacio también obliga a las bandas a adaptar su sonoridad. Debido al sistema de sonido por línea directa, los músicos suelen reemplazar instrumentos eléctricos por acústicos y ajustar su repertorio a un entorno más íntimo. Para muchos artistas, se trata de un desafío creativo que abre nuevas posibilidades interpretativas: “Es una oportunidad única para redescubrir sus propias canciones”, señaló Citraro.

El ciclo 360 Ideal comenzó a fines de 2024 y desde entonces mantuvo una periodicidad mensual, convirtiéndose en una vidriera para músicos de Venado Tuerto y la región. Con géneros diversos —del rock indie al folklore, del pop a las fusiones experimentales—, la propuesta logró instalarse como un espacio que valora la calidad artística por sobre la masividad.

Citraro destacó que uno de los objetivos centrales es fomentar artistas locales, dar visibilidad a grupos emergentes y generar nuevas oportunidades laborales y de circulación para la escena musical venadense. Muchas bandas que pasaron por el 360 Ideal obtuvieron invitaciones para tocar en otros espacios o fueron convocadas por públicos que las descubrieron en el ciclo.

Para el coordinador cultural, la importancia del 360 Ideal no se mide en cantidad de público, sino en la calidad del encuentro. “No todo tiene que ser multitudinario para ser valioso. El arte necesita tiempo, cercanía, escucha. Este ciclo recupera ese espíritu”, reflexionó.

El escenario del Teatro Ideal potencia la experiencia. Según Citraro, tocar en este espacio representa para muchos músicos “entrar a un lugar sagrado”, por las condiciones técnicas, la acústica y el valor patrimonial del edificio. La propuesta también contribuye a revitalizar la agenda cultural interna del teatro, que no siempre cuenta con programación musical de producción propia.

Además, el ciclo incorpora un ambiente amigable para el público: en el hall de ingreso funciona una barra con bebidas a bajo costo, que permite acompañar la velada sin afectar el bolsillo, algo especialmente valorado en el contexto económico actual.

Otro sello distintivo del 360 Ideal es su horario. Las funciones comienzan a las 20.30, lo que facilita la asistencia de personas que no suelen frecuentar recitales nocturnos y permite integrar a nuevos públicos: familias, adultos que trabajan temprano al día siguiente, estudiantes y vecinos que buscan una actividad cultural accesible entre semana.

“Es un ciclo pensado para no robarle la noche a nadie: una hora de música, un jueves al mes, gratuito y en un espacio hermoso”, resumió Citraro.

El ciclo 360 Ideal concluirá esta noche su programación anual con la presentación de Los Ojos del Panda, banda venadense de rock indie con creciente presencia en la escena rosarina. Será la última edición del año, ya que en diciembre no habrá programación debido a los habituales cierres de talleres y actividades culturales.

La función comienza a las 20.30 en el Teatro Ideal, con entrada libre y gratuita. Desde la organización confirmaron que el ciclo regresará en 2026 “con más propuestas, más artistas y la misma esencia de cercanía que lo caracteriza”.

 El Complejo Cultural Centenario de Santa Isabel se llenó de música, talento y emoción con la presentación de la Orquesta de Tango del Guastavino, proveniente de Rosario. 

La velada también contó con las destacadas actuaciones del Coro Comunal “Voces de Mi Pueblo”, los alumnos y alumnas del Taller de Tango Comunal, y la brillante participación de la pareja de bailarines Macarena Puzzo y Mauro Engemann, de Colón, Buenos Aires. 

Desde el Área de Cultura del Gobierno de Santa Isabel, agradecen a cada artista, tallerista, sonidista y, sobre todo, al público que acompañó para vivir juntos una noche inolvidable de arte y comunidad. 

Casi una década después de sus últimos conciertos, Roxette vuelve a los escenarios en una nueva y celebrada etapa. Con Per Gessle, el compositor detrás de los grandes himnos que marcaron generaciones, y la incorporación de Lena Philipsson, una de las voces más queridas de Suecia, la banda emprende una gira mundial que está agotando localidades en cada ciudad donde se presenta. Argentina será parte de esta esperada celebración el 16 de abril de 2026 en el Movistar Arena, con producción de DF Entertainment.

Los tickets para esta cita estarán disponibles únicamente a través de la web del Movistar Arena (www.movistararena.com.ar) el jueves 13 de noviembre a las 13, y podrán ser adquiridos con todos los medios de pago.

El tour, que comenzó en Sudáfrica y Australia con una seguidilla de funciones sold-out, es un vibrante repaso por los hits que definieron una era: “The Look”, “Listen To Your Heart”, “Joyride”, “Spending My Time” y la eterna “It Must Have Been Love”, que ya supera los 900 millones de streams en Spotify. Cada presentación es un viaje emocional y festivo que une a distintas generaciones bajo el mismo coro de canciones inolvidables.

Después de lo que se creía su despedida definitiva en 2016 y tras la pérdida irreparable de Marie Fredriksson, Per Gessle encontró una forma de honrar el legado de Roxette manteniendo viva su esencia. Con una nueva voz al frente, el proyecto recupera la alegría, la potencia y la conexión que siempre caracterizaron a la banda. Este regreso marca un nuevo capítulo para uno de los nombres más grandes del pop mundial -un reencuentro imperdible con la historia y la emoción de su música en vivo.

Venado Tuerto será testigo de un show muy especial: Felipe Barrozo, guitarrista de Intoxicados, compartirá aquellas canciones que dejaron huella en toda una generación y marcaron para siempre al rock argentino. La cita será el próximo jueves 20 (víspera de feriado), a las 22, en 1927 Multiespacio.

Barrozo llega en el marco de una gira nacional, brindando presentaciones en todo el país, rescatando los clásicos de una banda fundamental del rock nacional, liderada por Pity Álvarez.

El show promete ser un viaje directo a los 2000, con una carga emocional potente y una puesta en escena que equilibra la nostalgia con la energía del presente. Barrozo no busca replicar el pasado, sino mantener vivo el legado de Intoxicados, desde un lugar genuino y fiel a su historia.

Las entradas anticipadas se consiguen en Casey 435 o a través de la página web www.alpogo.com. Para mayor información, pueden comunicarse al 3462-663492.

Intoxicados surgió a fines del año 2000, tras la separación de Viejas Locas. Esta banda se caracterizó y diferenció del anterior grupo de Pity Álvarez debido a la apertura musical que presentaba a pesar de ser una banda de rock (interpretando estilos como el rock acústico, hip hop, reggae, funk, punk e incluso música electrónica).

La banda se disolvió en febrero del año 2009, después de anunciar un parate indefinido que continúa hasta la actualidad.

En sólo 9 años, ha logrado el reconocimiento de la crítica y la industria musical por sus producciones. Su álbum “Otro día en el planeta tierra”, que contiene éxitos como “Nunca quise” y “Fuego” está considerado dentro de los 100 mejores álbumes de la música en español; además de haber sido nominado al premio Gardel al mejor álbum grupo de rock.