La ciudad de Rufino se convirtió en la nueva parada de la muestra itinerante SITUADAS: Escuelas, territorios y comunidades. El Intendente Natalio Lattanzi participó de la inauguración formal de la propuesta en la Escuela Provincial N° 6031 de Jornada Completa.

La exposición, desarrollada por el Laboratorio de Espacios Educativos (LEE) del CURDIUR-CONICET/UNR, reúne un valioso trabajo de investigación que recupera imágenes, experiencias, relatos y redes comunitarias construidas alrededor de las escuelas primarias. Esta iniciativa busca poner en valor el estrecho vínculo que une a las instituciones educativas, las infancias y sus territorios.

La llegada de la muestra coincide con un hito fundamental para la institución anfitriona: el centenario de su edificio escolar. Durante el acto de inauguración, los directivos expresaron su orgullo y emoción: “En el año en que nuestro edificio escolar cumple 100 años, tenemos el privilegio de recibir en nuestra escuela la muestra itinerante SITUADAS, una propuesta que nos invita a mirar las escuelas desde sus territorios, sus comunidades, sus historias y sus protagonistas”.

Por su parte, la directora de la escuela destacó el profundo sentido simbólico de la exposición: “Para nuestra escuela, recibirla tiene un significado especial: nos permite volver sobre nuestra propia historia y recordar que una escuela es mucho más que un edificio: es encuentro, aprendizaje, construcción colectiva y transformación”.

Desde la Municipalidad de Rufino se hizo un reconocimiento especial al trabajo conjunto realizado por la Escuela N° 6031 y toda su comunidad educativa, quienes aunaron esfuerzos para hacer posible que esta muestra itinerante llegue a la ciudad y pueda ser compartida colectivamente.

La muestra se encuentra instalada en la Sala de Plástica de la Escuela N° 6031. Estará abierta tanto a delegaciones escolares como al público general desde el viernes 21 de agosto hasta el 3 de septiembre, de lunes a viernes, en los siguientes horarios:

Como expresaron las autoridades escolares durante la inauguración, la exposición es una oportunidad para redescubrir el rol de la escuela pública y pensar en el mañana: “La invitación es a recorrerla, observar, descubrir y dejarse interpelar por cada imagen y cada historia. Porque conocer de dónde venimos también nos ayuda a pensar juntos la escuela que queremos construir. La escuela es el lugar de la posibilidad”.

En el marco de ExpoVenado 2026, este sábado 15 de agosto se presentó en el stand institucional del Gobierno de Venado Tuerto la muestra itinerante dedicada a la Historia y la Geografía de la ciudad, una propuesta académica y educativa que permitió acercar al público distintos aspectos del desarrollo local.

La exposición estuvo disponible por única jornada, entre las 11 y las 18, y fue organizada de manera conjunta por los profesorados de Historia del ICES y Geografía del IES N° 7. Durante esas horas, numerosos visitantes pudieron recorrer un material especialmente preparado para reconstruir el período comprendido entre 1884 y 1935.

La muestra reúne documentos, planos, fotografías y distintos registros históricos que permiten observar cómo fue conformándose Venado Tuerto desde sus primeros años y cuáles fueron algunas de las transformaciones territoriales y sociales que acompañaron su crecimiento.

La propuesta busca poner en diálogo la historia con la geografía, ofreciendo herramientas para comprender no sólo los principales acontecimientos del período abordado, sino también la manera en que se fue configurando el espacio urbano y la identidad de la comunidad.

A través de este dispositivo didáctico, estudiantes y docentes de ambas instituciones educativas acercaron al público un trabajo de investigación pensado para revalorizar el patrimonio histórico local y generar nuevas miradas sobre los orígenes de Venado Tuerto.

El Gobierno municipal brindó el espacio dentro de su stand institucional con el objetivo de visibilizar la historia de la ciudad y promover su conocimiento entre vecinos y visitantes que durante el fin de semana recorrieron ExpoVenado.

La presencia de la muestra dentro de uno de los acontecimientos más convocantes de la región permitió además ampliar su alcance y acercar el trabajo académico a públicos de distintas edades, integrando educación, memoria e identidad dentro de la programación de ExpoVenado 2026.

Ana Inés Dobal 

El silencio, a veces, es la única melodía que queda cuando los planes se desmoronan. Para Manu Pozzi, ese silencio no fue una elección estética, sino el resultado de un choque frontal entre el deseo de estabilidad y la naturaleza errante de su espíritu. El próximo miércoles 5 de agosto, la ciudad de Rufino, en el extremo sur de Santa Fe, se convertirá en un capítulo vital de una historia que no se trata simplemente de una gira musical, sino de una reconstrucción de vida.

La trayectoria de este músico pergaminense está marcada por el movimiento constante. En 2012, mucho antes de que la vida nómada se convirtiera en un fenómeno de redes sociales, Pozzi ya estaba acondicionando su primera van con maderas recicladas y un detalle que definía su búsqueda: un piano vertical instalado en el corazón del vehículo. Desde muy joven, comprendió que la quietud no era su modelo a seguir.

Este despojo inicial de pertenencias materiales para abrazar el viaje como estilo de vida definitivo convirtió a la música en su "faro". Componiendo tanto en inglés como en español, Manu recorrió el país y el mundo, primero solo y luego en una etapa de gran exposición pública junto a una pareja escritora, con quien compartió no solo la ruta, sino la creación de contenidos que mostraban una mística familiar al volante.

Sin embargo, el nacimiento de su hija, Amapola, trajo consigo un interrogante común a muchos viajeros: la necesidad de una base sólida. El intento de establecerse en Buenos Aires para buscar esa anhelada estabilidad económica y familiar terminó en una paradoja dolorosa. Lejos de consolidar su presente, el cambio de vida resintió sus finanzas, obligándolo a vender el bus que era su hogar. Poco después, la estructura familiar se quebró con una separación que modificó todos los rumbos previstos.

Este periodo de quietud forzada derivó en un profundo bloqueo creativo. Para alguien que siempre había utilizado la música como herramienta de entendimiento, el silencio de las canciones fue el síntoma más claro de una crisis de identidad. Sin casa, sin pareja y sin el motor que lo movía, Pozzi tuvo que aprender a "sanar sus penas" reencontrándose con sus pasiones más arraigadas y aceptando su naturaleza de hombre en tránsito.

La llegada a Rufino no es azarosa, sino parte de un plan de rescate financiero y emocional. Según ha compartido el propio músico, el bus que se vio obligado a vender regresó a él de manera casi cinematográfica: sus dueños actuales, ante un cambio de planes, se lo ofrecieron nuevamente. A pesar de no contar con el capital, la oferta de financiarlo en cuotas fue la señal que Manu necesitaba para volver a empezar.

De esa necesidad de recuperar su techo nació "Conciertos en el Bus". El proyecto, que ya ha recorrido diversas localidades bonaerenses y santafesinas como Venado Tuerto, propone un intercambio de una honestidad brutal. Manu abre las puertas de su casa rodante -el mismo colectivo que está intentando terminar de pagar- para apenas diez o doce personas. No hay escenarios elevados ni juegos de luces complejos; solo una cena compartida, una picada completa con productos regionales y canciones interpretadas "al oído".

A pesar del éxito de este nuevo formato, Manu Pozzi no oculta que el futuro sigue siendo una incógnita. Hoy viaja solo, enfrentando el desafío de equilibrar su esencia nómada con una "paternidad presente", un dilema que atraviesa cada una de sus decisiones actuales. Por el momento, los teatros y las giras convencionales han quedado en un segundo plano; su prioridad es la cercanía, el encuentro humano y la recuperación de su motorhome como espacio de libertad.

La historia de Manu Pozzi en Rufino es la historia de un hombre que entiende que volver a empezar nunca es fácil, pero que la música, cuando es honesta, siempre tiene la capacidad de mover el motor, sanar las heridas y, fundamentalmente, salvar a quien se atreve a seguir viaje

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El Ministerio de Cultura de la provincia de Santa Fe inaugurará en Rosario el Museo del Rock Santafesino, la muestra itinerante que desde el 17 de marzo podrá recorrerse con entrada gratuita en el Galpón 17 (Franja del río, Rosario).

La exposición reúne objetos, memorabilia, música y videos de una gran cantidad de artistas de toda la provincia, quienes aportaron a la construcción de la historia del rock hispanoamericano. La muestra abrirá al público de jueves a domingos, de 18 a 22, y estará acompañada de una nutrida agenda de actividades que se desarrollarán en el G15.

La apertura, programada para el viernes 17 a las 20, contará con la actuación de Litto Nebbia, Pablo Pino con su proyecto solista, el joven dúo Antú Lara y una destacada formación de mujeres músicas de Rosario: las guitarristas Flor Crocci y Sofía Pasquinelli acompañarán a las cantantes Adriana Coyle, Eugenia Craviotto, Sabina Chiaverano, Mica Racciatti, Juana Maidagan, Vera y Martina.

Diagramada con un criterio de complementariedad con la muestra itinerante, la programación se extenderá hasta el primer fin de semana de mayo, con charlas los días jueves, talleres los viernes y espectáculos cada sábado. Todo con entrada libre y gratuita.

La muestra presenta un recorrido que describe diversas expresiones del rock santafesino desde la década del 60 hasta la actualidad, tomando como punto de partida el primer disco de Los Gatos Salvajes. Cuenta, a su vez, con una museografía abierta y participativa para la incorporación de bandas a partir de la construcción con las y los visitantes.

La exposición se compone de núcleos temáticos divididos en periodos históricos en donde se contextualiza socioculturalmente a la escena del rock santafesino, no solo desde la perspectiva de las y los músicos, sino también del propio público y de las diversas profesiones que forman parte del amplio universo musical, como sonidistas, artistas, fotógrafas y fotógrafos, artistas, diseñadores y diseñadores.

La muestra cuenta también, con 12 baúles organizados temáticamente por músicos y músicas, con contenido patrimonial en su mayoría original, a modo de memorabilia, que en suma denota la escena del Rock Santafesino y su importancia a nivel nacional e hispanoamericano. Con producción de Juan Carlos Baglietto y Fernando Piedrabuena, los baúles reúnen pertenencias de artistas como Fito Páez, León Giecco, Litto Nebbia, Cielo Razzo, Bulldog, Adriana Coyle y Los Vándalos, entre otras músicas y músicos referenciales de la historia del rock santafesino.

Por otra parte, el Museo del Rock Santafesino dedica uno de sus sectores a cuatro períodos históricos: “El grito primal del rock Nacional (1965-1976)”, “Resistencia, pequeños sabotajes y respiros (1976-1983)”, “Agua dulce del nylon que resuena en la madera (1983- 1990)” y “La explosión. Pizza, Champagne y la cultura del aguante (1990-2000)”.

Con el objetivo de trazar lazos entre la historia y las nuevas generaciones, durante su paso por Rosario la muestra itinerante estará acompañada de una programación complementaria que estará enfocada en el presente del rock santafesino. Con ese precepto, en charlas y talleres se conversará sobre la escena músical local, sus problemáticas y novedades, proponiendo vínculos entre los participantes. La propuesta de shows tendrá como eje a bandas emergentes locales.

La programación completa puede consultarse en: www.santafecultura.gob.ar/museo-del-rock-santafesino.

Material para prensa disponible en: https://drive.google.com/drive/folders/1jRcVBgiInGQgbkSToETqhirMsLeM0ZTL?usp=sharing

Para coordinar entrevistas contactarse a los teléfonos 3416433115 y 3412842197.