(Por Ana Inés Dobal) - “Mujerío es lucha, resistencia, unión, compañerismo. Si vamos al significado de la palabra, tiene que ver con el conjunto de mujeres, y en ese sentido esta obra viene a contar el poder que tenemos las mujeres cuando nos juntamos, el poder que tienen los conjuntos de mujeres cuando se reúnen”, expresó la bailarina Lucía Rojas -creadora y directora de la obra- sobre su significado.

La obra cuenta varias historias de mujeres batalladoras; una de ellas refleja a las Amazonas de la libertad, mujeres que acompañaban a Juana Azurduy en las luchas independentistas a principios del 1800. 

“Fueron mujeres que se impusieron a los roles y estándares sociales de la época. Dejaron a los maridos e hijos en sus casas y fueron a pelear por una causa que para ellas era justa, nada menos que la Independencia de nuestro país”, explicó Lucía sobre las guerreras.

“A mí me gusta, cuando hago este tipo de obras, que todo lo que dancemos no quede en la forma nada más, sino que tenga un significado, que no sea sólo bailar por bailar bonito, sino que detrás de ello haya un porqué. Siempre me gusta contar historias y mis obras tienen mucho que ver con mi forma de pensar”, manifestó la directora de la obra.

Lucía Rojas estudió en Rosario y la pandemia la volvió a Rufino sin previo aviso. Montó su escuela de danza y hoy tiene más de 100 alumnas. “No es nada oculto que soy feminista y por ende mis obras son feministas, y van a hablar del poder que tienen las mujeres. Y las luchas de esta obra, algunas son conocidas, como la de Madres de Plaza de Mayo, o no tanto, como la historia de las Amazonas de la libertad”, subrayó.

La tarea de ser parte del proyecto coreográfico que Rojas propone hace más de dos años durante el receso estival -momento en el que sus alumnas están de vacaciones y el liderazgo de su escuela se toma un receso-, es el tiempo en el que ella crea sus producciones y lo hace extendiendo la invitación a muchas de sus alumnas, quienes se hacen parte.

La mayoría de las convocadas asume el compromiso en cuerpo y alma: “estudiamos mucho, de hecho el domingo previo al estreno nos juntamos con las bailarinas en la escuela a proyectar videos para interpretar mejor las historias que contamos y tuvimos una especie de cine debate muy rico”.

“Es un gran compromiso con la obra y con el proceso para que a las personas que nos vean les llegue y puedan entender las historias que contamos sin necesidad de que les hablemos, porque es el cuerpo el que les habla”, sumó.

La importancia de la grupalidad y el encuentro es un valor ineludible para Lucía Rojas y por ende para su Escuela Tinkunakuy. “Yo estoy agradecida a todas las chicas, somos 16 en escena. Es la obra donde más mujeres nos subimos al escenario y están todas muy comprometidas y lo valoro, porque necesito personas así para poder llevar a cabo estos proyectos”, sostuvo.

El proceso arrancó en enero, “tenemos el mismo compromiso y lo defendemos a capa y espada. Los ensayos se hicieron cuando se pudo coordinar, de noche, a la siesta, y el proceso fue intenso y sentido. Esperamos que lo vivan y sientan como nosotras”.

Las entradas para la función de “Mujerío” de este viernes 8 de marzo se agotaron rápidamente y aún quedan algunas localidades para el domingo 10. Cuestan 3 mil pesos y la obra se presenta en Cine Club Candilejas a las 21, ambos días. 

Por Ana Inés Dobal

Con casi 100 alumnos la escuela de danza tiene motivos para celebrar. Los festejos tendrán lugar a través de una muestra y una peña a fin de mes para las cuales las entradas están en venta. Entrevistamos a su fundadora quien nos cuenta detalles.

Mano a mano

Sur24: ¿Cómo nace la Escuela en Rufino?

Rojas: La escuela en realidad empezó siendo un grupo folklórico femenino, que nació por mis ganas de llevar a las corporalidades y a la escena las ideas que me revoloteaban en la cabeza. Estaba estudiando en ese momento y viajaba a trabajar con 6 chicas predispuestas a prestarme su cuerpo y su danza para que pueda hacerlo. Luego del primer encuentro surge la necesidad del nombre, y el elegido fue TINKUNAKUY que en lengua quechua significa encuentro, y eso es lo que para mí significa la danza folklórica, encontrarnos danzando, en la vida, en la cotidianeidad. Para compartir, para acompañarnos, para sostenernos

Sur24: ¿Dónde te formaste y cómo es tu vuelta al pago?

Rojas: La pandemia, como a muchos otros, cambió mi vida, mis planes. Estaba recién recibida y el encierro me encontró en Rufino. Me sentía perdida, con ganas de trabajar, de estudiar, de seguir formándome tanto desde la parte artística como docente. Entonces surge la posibilidad de enseñar danza a las infancias y nace la escuela como tal. A mí me gusta contar el aniversario desde aquel 25 de junio de 2018, porque fue eso lo que me trajo hasta acá hoy.

Recorrido

Lucía tomó clases desde pequeña con Valeria Carino, Eduardo Laspiur y Mabel Martiren, “pero mi gran maestro fue y será siempre Agustín Domínguez, hoy un amigo del alma que aprecio mucho. Él fue gran mentor e impulsor. Bailo desde siempre, no tengo recuerdos de mi infancia que no sean bailando para mi familia o arriba de un escenario. Estudié en el instituto provincial de danza Isabel Taboga, título que hoy me permite enseñar en la educación pública”. Lucía integró distintos grupos e incluso hace poco la delegación oficial de Santa Fe, la seleccionó entre los 33 bailarines de toda la provincia para formar parte de sus filas.

Sur24: ¿Qué balance haces de este camino en Rufino, que en general, no bailaba ni se vinculaba cercanamente con el folklore?

Rojas: Mi plan era quedarme en Rosario, pero la pandemia me trajo a Rufino. Cuando comencé las clases no pensaba que iban a tener la repercusión que lograron, iniciando a más de 20 niñas en la danza. Algo totalmente impensado para ese momento. No quería quedarme a vivir acá porque sentía que no había salida laboral, que no iba a poder trabajar de lo que me gusta, pero después de un tiempo entendí que yo era capaz de generar eso que necesitaba. Una escuela que forma bailarines desde los 3 años y hoy entre todos somos casi 100, una locura. Puedo decir que estoy cumpliendo eso que soñé, que todo lo que hice me trajo a donde estoy ahora.

Tendencia

Sur24: Hoy las nuevas generaciones lo integran, conocen y se animan a bailarlo, ¿crees que conseguiste hacer la diferencia o cambiar una tendencia?

Rojas: En la rama artística, por lo menos desde el campo de la danza, Rufino no tiene mucha demanda. Es una ciudad mucho más deportiva, es más común pensar en llevar a tu niño a practicar un deporte que a danza. Es difícil, pero por suerte hoy somos varios los que estamos dedicándole tiempo y amor a la danza. Soy una convencida de que el arte y la educación van a cambiar el mundo, y si desde mi lugar no lo milito sería atroz. Al folklore siempre se lo asoció a la gente grande, y yo trato de buscar esa resignificación tan necesaria para mantenerlo vivo. El folklore como tal, no es algo estático, necesita moverse, necesita dinamismo. Esas historias del 1800 no son las mismas ahora, pero de seguro hay conexiones. En las escuelas intento acercar a las infancias desde un lado más interesante, aprendemos historias, conocemos, vivimos y bailamos. En Tinkunakuy pretendo hacer lo mismo. Enseñar nuestra raíz, resignificarla, traerla a hoy. Los cuerpos del 1800 no son los mismos que andan y danzan hoy. Es increíble lo que la escuela creció, no lo hubiese imaginado nunca. Estoy feliz de aportar mi semillita a la cultura de Rufino.

Sencillez y profundidad.

Lucia en, los espacios que transita, hace que las personas se involucren con la danza folklórica para poder aprender. Nota un antes y un después desde que comenzó pero no se adjudica el cambio. “Creo que tiene que ver con las personas que están y generan el boca a boca.  Tal vez la visión y la perspectiva que tengo en la danza hicieron que mis trabajos y puestas en escena atraigan más gente que se anime. De todas formar el habitar y ocupar espacios donde hay folklore hizo que la gente se sume. Ir a peñas, eventos, actos, demostrando que la danza folklórica no necesita tanto maquillaje y atuendo cuando simplemente se trata de danzar en ronda una chacarera para encontrarnos a compartir”, subraya la bailarina.

Sur24: ¿Cuándo y dónde se celebra el cumpleaños?

Rojas: “El cumpleaños de la escuela lo vamos a estar celebrando un fin de semana entero en el CEC (Azcuénaga y Ayacucho) el viernes 21 y sábado 22 de julio. En primer lugar estaremos con la tinkumuestra que será el día viernes, donde se estarán presentando los grupos de iniciación a la danza desde los 3 años hasta los 14. Alrededor de 50 alumnas en escena.  El evento comenzará a las 21hs y contará con esmerado servicio de cantina. Será una noche especial ya que muchas debutarán y eso las tiene ansiosas y emocionadas. Haremos un pequeño y humilde homenaje a nuestra queridísima María Elena Walsh, que marcó mi infancia y la de muchos más.

Tinkupeña

Y la peña folklórica se desarrollará el sábado 22 a las 21hs y contará con la actuación de los grupos de danza folklórica de la escuela y de grandes músicos locales como José palacios, Isabella Vivas, las voces de Rufino, ruido de mate y el número central de Dipi Carabajal.

Sumarse

“Agradezco a mi familia que siempre me permitió danzar. A la Lucía niña que nunca dejo de aprender, ensayar y soñar y a cada persona que integra la escuela. Los invito a acompañarnos en los festejos del quinto aniversario”, finalizó Lucía Rojas.

¡Pueden pedir entradas al 15455858 o por nuestras redes sociales! Instagram @tinkunakuy.escueladedanza

(Por Ana Inés Dobal) – Este viernes 20 de enero, la delegación oficial “Santa Fe en tu Corazón” se presentó con su espectáculo y Rufino dijo presente de la mano de la bailarina Lucía Rojas, en la 32° edición de la Fiesta Nacional del Chamamé y 18° Fiesta del Chamamé del Mercosur, emitidas por la Televisión Pública,

La bailarina local, directora de la escuela de danzas Tinkunakuy, es parte del ballet provincial santafesino y en el escenario del encuentro, en Corrientes, se lució con su performance.

Así, Santa Fe llevó al Anfiteatro “Tránsito Cocomarola” toda la alegría del chamamé y la destreza de Rojas, junto al colectivo provincial, que recibió una gran ovación.

Lucía Rojas, en la tarde de este viernes 20, en el reconocimiento del escenario principal del festival chamamecero en la capital correntina.

La joven rufinense viajó con anticipación a Corrientes para instalarse con toda la delegación de danza en el Hotel Covadonga, con el objetivo de ultimar detalles y ensayar su presentación con todo el ensamble, integrado por bailarines oriundos de toda la provincia. Además de pruebas y prácticas, el team disfrutó de mates y piscina en la previa del evento, mostrando la armonía que comparten haciendo lo que aman.

El apoyo de las amistades y la comunidad local, además de su familia y amigos, incluido el reconocimiento de la Municipalidad rufinense, potenciaron de buena energía en este nuevo viaje, que sigue sumando experiencias y escenarios para la artista Lucía Rojas.

“Representé a mi querido Rufino en uno de los festivales más grandes del país. Santa Fe en la Fiesta Nacional del Chamamé: qué gusto ser parte. ¡Gracias danza, siempre!”, manifestó orgullosa la bailarina en sus redes sociales después de su presentación.

Por su parte, el pueblo de Rufino celebra las artes florecidas en escenarios nacionales que puedan visibilizar a sus talentos y tradiciones, aplaudiendo el desempeño del ballet santafesino y de Lucía y su impecable actuación.

Lucía es una apasionada de la danza y la tradición, habiendo otorgado a los ritmos más tradicionales de nuestro país, una impronta fresca, contemporánea y muy cercana a los jóvenes.

Con su personalidad y calidez, cuando sube al escenario contagia alegría y hace que el chamamé, la zamba o la chacarera, sean un paso fácil para todo el que se deje llevar por la música.

En Rufino, en su escuela de danza, dicta clases a niñas, adolescentes y adultas, que disfrutan de mover sus polleras con el folklore de la nueva era. La danza clásica y la contemporánea se amalgaman en un balance delicadamente integrado, que se completa siempre con un look, un styling innovador, todo a cargo de la bailarina, y una puesta en escena que no deja nada librado al azar, proponiendo una experiencia sensible y permeable a todos los sentidos, que deja huella y muestra el talento de Rojas en todo nivel.

Cada performance que propone a sus alumnas está impregnada de personalidad, mensajes profundos e interpretaciones que despliegan el carisma de la bailarina en escena y de sus alumnas, mediante coreografías jugadas, teatrales y un repertorio musical seleccionado minuciosamente, que desde su aterrizaje en Rufino hacen la diferencia.

Ana Inés Dobal 

Este jueves, desde las 23.30, transmitido en directo por la televisión pública, se podrá ver la actuación de la delegación santafesina de danza en Cosquín, con la presencia de la rufinense, Lucia Rojas. “Para cualquier bailarín folklórico es un sueño pisar el escenario Atahualpa Yupanqui, es el máximo espacio al que aspiramos, así que estoy feliz”, compartió a Sur24 la joven.

“Esta delegación oficial de la provincia de Santa Fe surge por el deseo e impulso de muchos artistas que la veníamos pidiendo. Hace un par de años que no había delegación con bailarines, solo había músicos. En ésta oportunidad somos 33 bailarines de 22 localidades a lo largo y ancho de la provincia”, subrayó orgullosa.

Lucía Rojas tiene 25 años, comenzó a bailar a los tres y desde que tiene memoria baila. “No tengo recuerdos donde no esté bailando o moviéndome. Nunca dejé de hacerlo. Primero comencé con ritmos y folklore, pero pasé por muchas ramas de la danza hasta que a los trece me enamoré definitivamente del folklore y desde ahí nunca la deje”, contó.

Lucía decidió que esa sea su profesión también y se recibió en 2019 en el Instituto provincial de Danzas Isabel Taboga de Profesora de Danza con orientación en danza folklórica y popular. “Yo amo Rufino pero había decidido por cuestiones laborales quedarme en Rosario. Eso no se dio por la situación de pandemia que todos conocemos; por ende desde que volví a Rufino solo me dediqué a enseñar y a mi escuela de danzas y dejé mi parte más bailarina atrás”, señaló.

Propuesta para Cosquín

La propuesta que se consolidó para la presentación este jueves en Cosquín tiene que ver con el chamamé, el abrazo y la danza compartida. “Recordamos a los pueblos originarios de nuestro suelo, los rituales aún vigentes como las bailantas que se dan en muchas localidades y un homenaje al gran músico y compositor santafesino, Ariel Ramírez”, destacó la profesora, confiando a Sur24 detalles sobre el mensaje que expresarán a través de la danza en el escenario cordobés.

La rufinense también contó que su llegada a Cosquín fue algo totalmente inesperado. “Esta convocatoria me sorprendió porque no estaba en movimiento ni entrenando, pero se ve que algo resonó en el director de la delegación, para que me llamara”, destacó la artista.

“Los ensayos comenzaron los sábados de noviembre en Santa Fe capital y se extendieron hasta diciembre. Ya en enero seguimos los fines de semana agregando domingos, pero en Rosario porque se ensayaba con músicos en vivo, como será en Cosquín”, resaltó la joven bailarina sobre toda la gesta y el trabajo desplegado para llegar hasta la presentación.

Cabe señalar que la delegación está a cargo de Renzo Cremona (Las Toscas) como director general pero después hay maestros y asistentes que los acompañan: Fernando Vera, Alejandra Bustos (ambos de Firmat), Jaquelina Saucedo y Germán Moreno (Gálvez) y un equipo de vestuaristas, maquilladores, estilistas, músicos, sonidistas, iluminadores muy importante.