(Por Ariel Pennisi) – Recientemente distinguidos como “Artistas Destacados” por el Concejo Municipal de la ciudad de Rosario mediante el decreto N 63.515 y luego de numerosos reconocimientos en la plana mayor de Cosquín, los integrantes del cuarteto conformado por el firmatense Diego Petrelli, el venadense Julián Cerdán, Gianni Iazzetta y Mauricio Cuesta suman voces femeninas de distintas partes del mundo para vestirse de quintero y darle forma a su nuevo trabajo discográfico Kuña Purahei. Se estará estrenando el próximo viernes 11 de agosto a partir de las 21 horas en Teatro Fundación Astengo (Mitre 754).

EL 14 de abril del año 2010 es la fecha del almanaque que marcó el inicio de la carrera musical de la agrupación Karê, el grupo vocal rosarino que busca por medio de cuatro voces y una guitarra recrear canciones de todos los géneros, sobre todo, de la música Folklórica Argentina y Latinoamericana.

Con trece años de trayectoria y de trabajo constante, la inalterable formación presenta su quinto material discográfico, Kuña Purahei.

En cuanto a sus cuatro producciones discográficas anteriores, sus dos primeros discos tanto Cuando La Lucha es el Canto (2017) al igual que

Cantando Kare (2019) rinden culto a un amplio repertorio folklórico argentino forjando una sonoridad, estética y estilo propio.

Su tercer material de estudios Homenaje a los Grupos Vocales (2020) consiste en un reconocimiento artístico a los grandes grupos vocales que marcaron la historia de la estética que Karê defiende en cada una de sus presentaciones. En este trabajo se suma la presencia de Bruno Arias, quien comparte el gusto de la música vocal y con la formación del quinteto se permitió ampliar el margen de conjuntos abordados para poder así homenajear agrupaciones históricas como Los Nocheros de Anta, Los Huanca Hua, el Grupo Vocal Argentino, Los Cinco del Norte, Los Trovadores, Andariegos, entre otros. Este material está coronado por el buen recibimiento del público y la comunidad musical, además de la nominación a los Premios Gardel en el rubro “Mejor Album Grupo de Folklore 2020”.

El cuarto disco Yuyay (2021) amplió el repertorio hacia la música Latinoamericana y la Canción Europea, pasando por homenajes a compositores rosarinos fundamentales como Jorge Fandermole y Adrián Abonizio, la hermosa balada “La Avenida de los Tilos” interpretada junto a “Luciana” y la voz de José Tcherkaski en la canción “Mi Viejo”, un éxito internacional que compuso junto a Piero.

Desde hace varios años Karê pisa de forma ininterrumpida el escenario de Mayor Cosquín. El primer año lo hizo de la mano de Bruno Arias, y desde 2018 lo ha hecho con espacio propio, ofreciendo presentaciones que tuvieron muy buenas repercusiones en el público y el periodismo.

Durante el año 2019 su música transitó numerosos escenarios de Europa, comenzando por la ciudad de Setúbal (Portugal), Lisboa (Portugal) y de allí a España de norte a sur pasando por ciudades como Vigo, Gumiel de Izan, Sevilla, Pontevedra, entre otras. Ésta primera gira da origen a una segunda durante el año 2019 en la cual llevaron su música a lo largo y lo ancho de País Vasco en ciudades como San Sebastián, Hondarribia, Tolosa, Lizarra, entre otras.

El quinto disco del cuarteto aborda un amplio repertorio de música Iberoamericana con invitadas compositoras e intérpretes que le dan a cada tema un toque distintivo transformando en “Quinteto” a la agrupación, homenajeando a la mujer como protagonista fundamental del material discográfico.

Las voces femeninas que aparecen en la lista de cantoras son Susana Baca proveniente de Perú, Lula Bertoldi de Argentina, Marta Gómez desde Colombia, la uruguaya Ana Prada, Paula Herrera desde Chile y la española Lara Bello entre otras referentes de la actualidad.

El disco no solo busca destacar a la mujer como intérprete sino también como compositora, así lo refleja el tema “Darte Luz” dónde es homenajeada la autora Elisabeth Morris y como protagonista de la canción interpretada, es el caso de “Juana Azurduy” heroína de la independencia.

El constante paso por el escenario mayor de Cosquín llevaron al cuarteto a recibir numerosas distinciones: En el año 2018 mención especial otorgada por la comisión de Cosquín por el buen recibimiento en el público de la propuesta presentada, año 2020 recibió un reconocimiento como resultado del voto de los periodistas y cronistas de folklore otorgado por SADAIC y ANCROF como “Artista Destacado” del festival, y en la edición 2022 participan en la primera noche cantando el Himno Nacional Argentino en la ceremonia de apertura. Luego reciben la “posta”, en un emotivo momento en el cual comparten el escenario con el legendario grupo “Opus 4” en su despedida de los escenarios, encuentro que luego se replica en varias ciudades acompañando a “Los Opus” en sus últimas presentaciones en los escenarios.

En el actual 2023, por el decreto N 63.515 fueron distinguidos como “Artistas Destacados” por el Concejo Municipal de la ciudad de Rosario.

Tenor, Guitarra, arreglos: Diego Petrelli

Tenor: Julián Cerdán

Barítono: Gianni Iazzetta

Bajo: Mauricio Cuesta

Presentación

Día y horario: viernes 11 de agosto a las 21 horas.

Lugar: Auditorio Fundación Astengo (Mitre 754)

El Cuarteto Karê, que tienen entre sus filas a dos representantes del sur profundo santafesino: el venadense Julián Cerdán y el firmatense Diego Petrelli, recibió este miércoles la distinción de “músicos destacados” por parte del Concejo Municipal de Rosario. El aporte invaluable que esta agrupación hace a la música popular argentina a partir de su particular y destacada propuesta vocal, los llevaron a ser merecedores de este diploma. Además, aprovecharon la oportunidad para compartir algunas de sus canciones en el recinto legislativo.

Si bien el grupo que lo completan Mauricio Cuesta de Rosario y Gianni Iazzetta de Máximo Paz, llevan más de 13 años en formación, a partir del 2022 lograron dar un salto muy importante en su carrera luego de presentarse como uno de los números centrales en la primer noche del Festival Nacional de Folklore de Cosquín, entonando las estrofas del Himno Nacional Argentino y recibiendo de la mano de Opus Cuatro el legado para continuar con la difusión y el sostenimiento de la música vocal.

Karê lleva 5 presentaciones en Cosquín y cada una ha tenido su particularidad, comenzando en 2017 como invitados de Bruno Arias. Ya para el 2018, primer año con espacio propio, el grupo obtuvo una mención especial. Luego, en el 2020 recibieron una mención especial como artistas destacados (un premio muy importante porque es una resolución que toman los periodistas que asisten a todas las noches del festival). En el 2021, el evento se suspendió por la pandemia de Covid-19 y regresaron en 2022 con un espacio mucho más importante dentro de la estructura de Cosquín, participando en el horario central.

Durante la 63º edición de Cosquín que se llevó a cabo a principios de este año, nuevamente Karê tuvo un rol protagónico, acentuando el gran momento que les toca atravesar.

Si bien este festival que se desarrolla en Córdoba es uno de los escenarios más importantes a nivel nacional para este estilo musical, no es el único que ha pisado con fuerza el cuarteto que ha brindado conciertos en diferentes localidades de la provincia y el país, en especial en Rosario, donde juegan de local, cosechando aplausos y ovación. Ello también motivó a que ahora sea el Concejo Municipal el encargado de reconocer la trayectoria y trabajo de Karê a lo largo de estos años.

“Somos todos hijos adoptivos de Rosario, pero ya con muchos años de vivir en esa ciudad. Yo que soy el más nuevo, hace 20 años que estoy instalado allí”, contó Jualián Cerdán. Asimismo remarcó que estos logros o reconocimientos son también el fruto de un intenso trabajo que vienen llevando adelante desde hace más de una década: “No fue un camino fácil, pero sabemos que cuando uno transita un camino de algo que defiende es porque lo cree, le gusta, lo ama, es lo que siente. En el medio te encontrás con momento difíciles, pero siempre la cabeza, el cuerpo y las ganas van hacia adelante”, explicó.

Julián, quien inició sus estudios en la Casa de la Cultura en Venado Tuerto y formó parte de agrupaciones corales, primero el Coro Juvenil Johann Sebastian Bach, luego en el Cunka Inti y el grupo Vocal y Arena, fue el último en incorporarse a Karê, ya que Diego, Mauricio y Gianni ya habían compartido fila en otra agrupación a fines de los ’80 y principios de los ’90. “En el año 2010 decidieron volver a juntarse con el objetivo de conformar un cuarteto masculino. Yo, en ese momento, estudiaba dirección coral en la Universidad de Rosario y participaba en una de las agrupaciones de Petrelli, quien les comenta que a mí me gustaba este estilo y así fue que me incorporan en el origen del cuarteto”, relató Cerdán.

El domingo 12 de junio en la Sala Cultural “Intendente Cardinali”, se concretó el concierto de Opus Cuatro y Cuarteto Karé con la especial participación del Coro Municipal “Búsqueda Americana”.

La bienvenida fue dada por el intendente Municipal Leonel Maximino quien expresó: “Sigamos juntos, dando vida entre todos, a una ciudad que cada semana ofrece nuevas alternativas, donde el arte y la cultura son nuestro orgullo, y hacen posible la alegría, la emoción, y el encuentro”.

El show se enmarca en una gira nacional, dónde Opus Cuatro se despide de los escenarios, y entrega su legado al Cuarteto Karé, grupo que cuenta con la participación del artista firmatense Diego Petrelli.

Diego fue Director del Coro Municipal, y es autor de la música de la Canción de Firmat, uno de nuestros símbolos, una marca de identidad para los firmatenses.

Al final de la propuesta, integrantes del Coro junto a su director Ruben Videla y el Intendente Maximino, entregaron obsequios a todos los músicos.

En los últimos días, el conjunto vocal Karê ha dado un paso muy importante en su carrera: fue uno de los números centrales en la primera noche del Festival Nacional de Folklore de Cosquín, entonó las estrofas del Himno y recibió de la mano de Opus Cuatro el legado para continuar con la difusión y el sostenimiento de este formato musical. Este, sin duda, ha sido el resultado de un trabajo que vienen realizando desde hace 12 años, con seriedad y compromiso, pero sobre todo con pasión.

La agrupación santafesina cuenta con aporte sureño, ya que una de los integrantes y director es el firmatense Diego Petrelli y otra de las voces la aporta el venadense Julián Cerdán. El conjunto lo completan Mauricio Cuesta, de Rosario, y Gianni Iazzetta, de Máximo Paz.

Cerdán dialogó con Sur24 para contar en detalle lo vivido durante la primera luna de la 62° edición de Cosquín, pero también para hablar de la historia, proyectos y objetivos de Karê, el conjunto vocal más importante de la actualidad.

“Realmente fue todo muy lindo lo que nos tocó vivir, con muchas sorpresas para el público que estaba en la plaza en ese momento. Nosotros veníamos publicando y difundiendo nuestro show, pero el resto, tanto el tema con Opus Cuatro, como el Himno, fueron propuestas que nos hizo la Comisión de Cosquín y pidieron mantenerlo como sorpresa para ese día”, señaló el cantante.

Asimismo destacó la “buena reacción y respuesta” por parte del público y la prensa, “que nos permite hoy estar disfrutando mucho el post show”.

Karê lleva cinco presentaciones en Cosquín y “cada una ha tenido su particularidad”, comenzando en 2017 como invitados de Bruno Arias. Ya para el 2018, primer año con espacio propio, el grupo obtuvo una mención especial. Luego, en el 2020 recibieron una mención especial como artistas destacados, “que es un premio muy importante porque es una resolución que toman los periodistas que asisten a todas las noches del festival”, indicó. En el 2021, el evento se suspendió por la pandemia de Covid-19 y regresaron este año con un espacio mucho más importante dentro de la estructura de Cosquín, participando en el horario central.

“Esta posibilidad que nos brindó el Festival nos da un gran respaldo y nos ha permitido una difusión más amplia de lo que hacemos. Y eso se notó, porque al día siguiente de nuestra presentación tuvimos un crecimiento tremendo en las redes sociales y recibimos muchos mensajes muy lindos, incluso de gente que no nos conocía. Esto nos ayuda mucho, tanto con el público como con otros festivales que se interesan por lo que uno hace; también es una carta de presentación mucho más clara cuando ofrece su show”, puntualizó.

El rol central que tuvo Karê fue, a su vez, un gesto muy significativo para los conjuntos vocales, poniéndolo en un lugar relevante, objetivo en el que también trabaja el grupo desde su formación. “Muchas veces nos preguntan qué se siente ser el único grupo vocal que está en estos momentos y nosotros lo que contestamos es que hay un montón, en todo el país, pero que quizás no tienen la difusión necesaria en los medios masivos. Ojalá que podamos abrir un camino para que este estilo tenga un alcance mayor”, expresó Cerdán.

Asimismo remarcó que estos logros son también el fruto de un intenso trabajo que vienen llevando adelante desde hace más de una década. “No fue un camino fácil, pero sabemos que cuando uno transita un camino de algo que defiende es porque lo cree, le gusta, lo ama, es lo que siente. En el medio nos encontramos con momento difíciles, pero siempre la cabeza, el cuerpo y las ganas van hacia adelante”, explicó.

“Somos todos hijos adoptivos de Rosario, pero ya con muchos años de vivir en esa ciudad. Yo soy el más nuevo y hace cerca de 20 años que estoy instalado allí”, contó Jualián Cerdán, recordando que a los cuatro miembros del conjunto Karê los une la pasión por la música vocal, sobre todo, un circuito muy importante que tiene, que son los coros. Así fue que nace el grupo que permanece con sus integrantes originales.

Julián, quien inició sus estudios en la Casa de la Cultura en Venado Tuerto y formó parte de agrupaciones corales, primero el Coro Juvenil Johann Sebastian Bach, luego en el Cunka Inti y el grupo Vocal y Arena, fue el último en incorporarse, ya que Diego, Mauricio y Gianni ya habían compartido fila en otra agrupación a fines de los ’80 y principios de los ’90. “En el año 2010 decidieron volver a juntarse con el objetivo de conformar un cuarteto masculino. Yo, en ese momento, estudiaba dirección coral en la Universidad de Rosario y participaba en una de las agrupaciones de Petrelli, quien les comenta que a mí me gustaba este estilo y así fue que me incorporan en el origen del cuarteto”, relató.

Si bien el cantante planteó las dificultades que generó la pandemia, donde, entre otras cosas se suspendieron las presentaciones con público, sostuvo que lograron aprovechar este tiempo para mejorar los canales de difusión y comunicación con el público y pudieron avanzar con dos discos, uno de ellos, “Yuyay” (el cuarto material del conjunto) lo presentaron en Cosquín y un segundo que está en pleno proceso.

“Decidimos dar un giro a lo que teníamos proyectado, sabíamos que nos íbamos a tener que cuidar mucho, que no íbamos a poder estar presentes en festivales o eventos y que, en algún momento, ni siquiera nos íbamos a poder encontrar nosotros. Fue así que empezamos a aprovechar algunas herramientas tecnológicas y proyectamos dos discos; además de grabar videos para compartir en las redes sociales”, sintetizó.

En el año 2019, Karê llevó a cabo dos giras por Europa, una de ellas en Portugal y España, y la otra por el País Vasco. “Allí conocimos mucha gente, muchos contactos, amigos de la música, que incluso parte de esta experiencia integrará el disco que estamos elaborando”, adelantó.

Consultado sobre la posibilidad de volver a girar, exclamó: “Es una de las cosas que más lamentamos de la pandemia, porque teníamos prevista otra gira por España en 2020 y la invitación a un festival. El objetivo es poder volver lo antes posible, cuando esta situación lo permita”.

Diego Montejo

Este sábado comenzó la 62° edición del Festival Nacional de Folklore, que sin dudas este año estará atravesado por el contexto de pandemia por Covid-19. Con el espíritu intacto, a pesar de los protocolos, los barbijos, los miedos, el clima y las adversidades, se puso en marcha Cosquín 2022, que continuará hasta el domingo 30 de enero.

Uno de los momentos destacados de la noche fue la aparición del Cuarteto Karê, con el venadense Julián Cerdán entre sus miembros, para una interpretación del Himno Nacional Argentino a la altura de las circunstancias, más aún teniendo en cuenta que debieron reemplazar a los ausentes Jorge Rojas y Jairo en esa responsabilidad tan especial.

El cuarteto, que tiene base en Rosario, protagonizó otro de los cruces de la noche, esos que le dan el toque distintivo a Cosquín y que tanto le gustan al público. Fue una suerte de intercambio vocal y generacional junto a Opus Cuatro, el legendario grupo que comenzó aquí con su despedida de los escenarios. “Será durante todo el 2022, aunque no tan larga como la de Los Chalchaleros”, bromearon en la conferencia de prensa.

La primera luna también tuvo la deslumbrante actuación de Juan Carlos Baglietto y Lito Vitale; Martín Paz, que intercaló clásicos “manseros” con temas de su actual etapa solista; y Juan Fuentes, quien tuvo la difícil tarea de actuar en el lugar que dejó vacante Rojas. También volvió a bailar Cosquín, con una colorida apertura a cargo del Ballet Camin dirigido por Rodolfo Uez, quien comenzó a despedirse de su cargo tras dejar una profunda huella en el legendario cuerpo de danza.

Desde su nacimiento, en abril de 2010, los integrantes de Karê se vieron motivados por el gusto de interpretar a varias voces, como lo hicieran los grandes grupos vocales, muchos de los cuales surgieron y tuvieron su esplendor durante los años ’60, ’70 y ’80.

Hoy en día, se proponen ubicar esta forma de interpretar nuevamente en los primeros planos de la música popular argentina. En este sentido han logrado participar de los grandes festivales del país con un reconocimiento especial en cada una de sus presentaciones.

El grupo cuenta con cuatro trabajos discográficos editados y otro más en proceso de producción, que si nada se contrapone, saldrá a la luz a mitad de este año. Este último será un homenaje a las mujeres cantoras y poetas con invitadas mujeres. “Yuyay” es el actual trabajo, un álbum que reúne 14 canciones del repertorio de la música popular latinoamericana y cuenta con destacados invitados como Jorge Fandermole, Adrián Abonizio, Ana Matilde Alsina “Luciana” y José Tcherkaski, quien compusiera clásicos de la música junto con Piero.

Diego Petrelli, director musical del grupo, previo al show, dialogó con el corresponsal de Sur24 y destacó el honor de recibir la unción de los Opus Cuatro, quienes les entregaron simbólicamente el legado de promover y sostener la música vocal en cada rincón y espacio donde sea necesario.

“Se dan un montón de condiciones especiales para disfrutarlo de una manera única, además que desde la comisión nos den esa confianza como grupo vocal, que es uno de los rubros más complicados en cuanto a invitación de festivales, pero que en este caso nos da todo el apoyo, sabiendo que estamos defendiendo esa estética tan importante en la historia de nuestra música y nos toman como representante de la misma”, explica Petrelli, primer tenor y guitarra, que comparte la agrupación con Julián Cerdán, segundo tenor; Gianni Iazzetta, barítono; y Mauricio Cuesta, bajo.

En ese sentido, el arreglador musical señala que la tarea que tienen encomendada por el festival “es llevar la bandera de los grupos vocales”, fundamentalmente porque la idea de Karê es estimular, motivar y trabajar para que los grupos que componen este género “puedan volver a tener un espacio en los escenarios importantes del país”.

– Hablás de llevar la bandera de los grupos vocales, ¿no es un compromiso demasiado grande?

– Precisamente, la idea es abrir una brecha o camino y que eso se pueda dar, porque no se trata de que no hay grupos vocales, lo que bregamos es para que exista el espacio que los grupos vocales se merecen. Este año, la misma noche, va a estar Opus Cuatro, que se está retirando de la actividad, y se propuso que Karê tome la posta; la sorpresa es que nos van a entregar el legado, una cuestión simbólica arriba del escenario, y ellos van a cantar medio tema que después nosotros vamos a terminar, para continuar luego con nuestro show.

– Si hay algo que los caracteriza como grupo es la gran cantidad de trabajo que generan, ¿qué balance hacen de un año tan difícil como 2021?

– Fue complicado, en el medio de la pandemia sacamos nuestro cuarto disco, “Yuyay”, que es el que vamos a presentar en Cosquín. Lo vamos a hacer dentro del tiempo que tenemos, de una manera donde habrá varios temas del disco, en el formato de festival. En cuanto a la pandemia, elegimos seguir trabajando en la producción discográfica del conjunto, lo que nos permite volver, tras haber presentado con Bruno Arias, en 2020, el disco de homenaje a los grupos vocales históricos, con otra propuesta totalmente distinta.

-¿Por qué crees que los grupos vocales no están hoy en los grandes festivales?   

– Lo que pasa es que los festivales se mueven en su mayoría con un móvil absolutamente económico, entonces buscan números que corten entradas y eso está muy relacionado con lo que se difunde. Yo digo que no sólo los grupos vocales deben volver a tener su espacio, hay otro tipo de espectáculos que antes se veía en un festival y hoy ya no está, como el solista con su guitarra, cantando varias zambas, tranquilo; bueno, eso parece que no puede estar porque existe una desesperación por los tiempos, una aceleración que sienten los organizadores, que si no es algo potente, el festival se les viene abajo. En base a esto se buscan espectáculos que tienen que ver con la estridencia, porque, como dije antes, siempre lo que manda es el corte de entrada; antes la gente iba al festival, no a ver a las figuras.

Diego Montejo

Mirador Provincial

Desde su nacimiento, en abril de 2010, los integrantes de Karê se vieron motivados por el gusto de interpretar a varias voces, como lo hicieran los grandes grupos vocales, muchos de los cuales surgieron y tuvieron su esplendor durante los años ’60, ’70 y ’80.

Hoy en día, se proponen ubicar esta forma de interpretar nuevamente en los primeros planos de la música popular argentina. En este sentido han logrado participar de los grandes festivales del país con un reconocimiento especial en cada una de sus presentaciones.

El grupo cuenta con cuatro trabajos discográficos editados y otro más en proceso de producción que si nada se contrapone saldrá a la luz a mitad de este año. Este último será un homenaje a las mujeres cantoras y poetas con invitadas mujeres. “Yuyay” es el actual trabajo, un álbum reúne catorce canciones del repertorio de la música popular latinoamericana y cuenta con destacados invitados como Jorge Fandermole, Adrián Abonizio, Ana Matilde Alsina “Luciana” y José Tcherkaski, quien compusiera clásicos de la música junto con Piero.

Diego Petrelli, director musical del grupo, dialogó con Mirador Provincial en la previa de esta nueva llegada al escenario Atahualpa Yupanqui, donde este sábado, en la primera luna del festival, tendrán el honor de recibir la unción de los Opus Cuatro, quienes les entregarán simbólicamente el legado de promover y sostener la música vocal en cada rincón y espacio donde sea necesario.

“Se dan un montón de condiciones especiales para disfrutarlo de una manera única, además que desde la comisión nos den esa confianza como grupo vocal, que es uno de los rubros más complicados en cuanto a invitación de festivales, pero que en este caso nos da todo el apoyo, sabiendo que como grupo vocal estamos defendiendo esa estética tan importante en la historia de nuestra música y nos toman como representante de la misma”, explica Petrelli, primer tenor y guitarra, que comparte la agrupación con Julián Cerdán, segundo tenor, Gianni Iazzetta de barítono y Mauricio Cuesta como bajo.

En ese sentido, el arreglador musical señala que la tarea que tienen encomendada por el festival “es llevar la bandera de los grupos vocales”, fundamentalmente porque, la idea de Karê es estimular, motivar y trabajar para que los grupos que componen este género “puedan volver a tener un espacio en los escenarios importantes del país”.

—Hablás de llevar la bandera de los grupos vocales, ¿no es un compromiso demasiado grande?

—Precisamente, la idea es abrir una brecha o camino y que eso se pueda dar, porque no se trata de que no hay grupos vocales, lo que bregamos es para que exista el espacio que los grupos vocales se merecen. Este año, la misma noche, va a estar Opus Cuatro, que se están retirando de la actividad y se propuso que Karê tome la posta, la sorpresa es que nos van a entregar el legado, una cuestión simbólica arriba del escenario, y ellos van a cantar medio tema que después nosotros vamos a terminar, para continuar luego con nuestro show.

—Si hay algo que los caracteriza como grupo es la gran cantidad de trabajo que generan ¿Qué balance hacen de un año tan difícil como lo fue el 2021?

—Fue complicado, en el medio de la pandemia sacamos nuestro cuarto disco “Yuyay” que es el que vamos a presentar en Cosquín. Lo vamos a hacer dentro del tiempo que tenemos, de una manera donde habrá varios temas del disco, en el formato de festival. En cuanto a la pandemia elegimos seguir trabajando en la producción discográfica del conjunto, lo que nos permite volver, tras en el 2020 haber presentado con Bruno Arias el disco de homenaje a los grupos vocales históricos, con otra propuesta totalmente distinta.

— ¿Por qué crees que los grupos vocales no están hoy en los grandes festivales?

—Lo que pasa es que los festivales se mueven en su mayoría con un móvil absolutamente económico, entonces buscan números que corten entradas y eso está muy relacionado con lo que se difunde. Yo digo que no sólo los grupos vocales deben volver a tener su espacio, hay otro tipo de espectáculos que antes se veía en un festival y hoy ya no está, como el solista con su guitarra, cantando varias zambas, tranquilo, bueno eso parece que no puede estar porque existe una desesperación por los tiempos, una aceleración que sienten los organizadores, que si no es algo potente, el festival se les viene abajo. En base a esto se busca espectáculos que tiene que ver con la estridencia, porque como dije antes, siempre lo que manda es el corte de entrada; antes la gente iba al festival no a ver a las figuras.