Hay canciones que sobreviven a quienes las grabaron. Y hay artistas cuya ausencia, lejos de apagar su obra, parece haberla hecho crecer. Gilda pertenece a esa segunda categoría.

Este lunes 7 de septiembre se cumplen 30 años de la muerte de Miriam Alejandra Bianchi, la mujer que dejó la docencia para dedicarse a la música y que, en apenas unos años, se convirtió en una de las figuras más reconocibles de la cumbia argentina.

Tenía 34 años cuando murió en un accidente de tránsito ocurrido en la Ruta Nacional 12, en Entre Ríos. Viajaba hacia Chajarí junto a su banda para ofrecer un nuevo show. El choque terminó con la vida de Gilda, su hija Mariel, de diez años; su madre, Isabel Scioli; tres músicos y el conductor del ómnibus.

Pero aquella tragedia no significó el final de su historia. Por el contrario, abrió una etapa inesperada: la de una artista cuya música comenzó a circular cada vez más lejos de la escena tropical, mientras su figura adquiría una dimensión popular que todavía hoy resulta difícil de explicar.

Miriam Alejandra Bianchi nació el 11 de octubre de 1961 en Villa Devoto, Buenos Aires. Antes de los escenarios, su vida estuvo vinculada con la educación. Estudió profesorado de Educación Física y posteriormente se formó como maestra de nivel inicial, actividad que llegó a ejercer.

La muerte de su padre, cuando tenía 16 años, modificó sus planes y la obligó a asumir responsabilidades familiares. Años más tarde se casó y tuvo dos hijos, Mariel y Fabrizio. Durante un tiempo, su existencia parecía alejada del mundo artístico.

Sin embargo, la música permanecía como una vocación pendiente.

A comienzos de los años 90, un aviso clasificado en el diario que buscaba vocalistas para una agrupación tropical modificó su destino. Miriam decidió presentarse y consiguió incorporarse a la escena musical. Allí conoció a Juan Carlos “Toti” Giménez, tecladista, compositor y productor que tendría un papel central en el desarrollo de su carrera.

El nombre artístico también formó parte de esa transformación. Inspirado en el personaje interpretado por Rita Hayworth en la película “Gilda”, Miriam Bianchi comenzó a convertirse en la artista que poco después conocería todo el país.

En 1992 tomó una decisión definitiva: abandonó la docencia para dedicarse de lleno a la música.

El camino no fue sencillo. La cumbia y la bailanta de los años 90 constituían un universo predominantemente masculino y con modelos femeninos muy determinados. Gilda encontró una manera diferente de ocupar ese espacio.

Su imagen se apartaba de la sensualidad que caracterizaba a muchas figuras de la época. Con sus vestidos estampados, sus flores y una presencia escénica cercana, construyó un personaje que no necesitaba recurrir a la sexualización para llamar la atención.

También había algo diferente en sus canciones. Gilda escribía sobre el amor, las separaciones, el desengaño, la vulnerabilidad y la posibilidad de volver a empezar. Sus letras hablaban especialmente a las mujeres y construían una relación de identificación que trascendía el espectáculo.

“Corazón valiente”, “Fuiste”, “Paisaje”, “No es mi despedida”, “Se me ha perdido un corazón” y, especialmente, “No me arrepiento de este amor” fueron algunas de las canciones que definieron aquella etapa.

En una escena donde la cumbia todavía cargaba con prejuicios y no había alcanzado la aceptación transversal que conseguiría después, Gilda consiguió convertirse en una figura popular.

La velocidad de su crecimiento resulta todavía sorprendente. Su carrera discográfica se extendió apenas unos pocos años, pero en ese período construyó un repertorio que continúa vigente.

En 1992 apareció “De corazón a corazón”. Al año siguiente llegó “La única” y en 1994 “Pasito a pasito con... Gilda”. El cuarto y último disco de estudio publicado durante su vida fue “Corazón valiente”, editado en 1995.

Ese álbum consolidó definitivamente su popularidad. Recibió certificaciones de Disco de Oro y doble Platino en Argentina y convirtió a Gilda en una de las principales figuras de la música tropical.

Entre las canciones que surgieron de ese recorrido se encuentra “No me arrepiento de este amor”, una composición vinculada a una experiencia personal de la cantante y que terminaría transformándose en su mayor clásico.

Para entonces, sus presentaciones se multiplicaban y su nombre comenzaba a trascender los límites de la bailanta. Gilda estaba en ascenso.

El 7 de septiembre de 1996, mientras viajaba hacia un show en Chajarí, el micro que trasladaba a la cantante y a parte de su equipo sufrió un accidente en el kilómetro 129 de la Ruta Nacional 12.

El choque provocó siete muertes. Entre las víctimas estuvieron Gilda, su hija Mariel, su madre Isabel, tres músicos de la banda y el conductor del ómnibus.

La cantante murió en el momento de mayor crecimiento de su carrera: tenía apenas 34 años y llevaba unos cuatro años de trayectoria discográfica.

La tragedia convirtió su figura en algo diferente. Sus canciones comenzaron a escucharse con otro significado y su imagen adquirió una dimensión que excedió rápidamente el terreno estrictamente musical.

Seis meses después de su muerte apareció “Entre el cielo y la tierra”, el primero de una extensa serie de materiales póstumos. Luego llegaron nuevos discos, recopilaciones, reediciones, remixes y compilados.

Pero el verdadero fenómeno no estuvo solamente en las ventas. Las canciones de Gilda comenzaron a ser interpretadas por artistas de otros géneros y alcanzaron públicos que quizás nunca habían formado parte de la audiencia tradicional de la música tropical.

Attaque 77 llevó “No me arrepiento de este amor” al rock y convirtió su versión en otro clásico. Vicentico interpretó “Paisaje”, mientras otros artistas como Leo García y Los Enanitos Verdes también se acercaron a su repertorio.

La música de Gilda empezó así a borrar las fronteras entre géneros.Y después llegó a las canchas.

“Corazón valiente” y “No me arrepiento de este amor” fueron adaptadas por hinchadas de distintos clubes, entre ellos River, Racing, Rosario Central y Quilmes. Las canciones dejaron de pertenecer exclusivamente a Gilda para convertirse en parte del cancionero popular.

La dimensión de su figura también adquirió una expresión religiosa y popular. El lugar de la Ruta 12 donde ocurrió el accidente se transformó con los años en un santuario. Allí los seguidores dejan flores, velas, cartas, fotografías, camisetas y objetos personales. A Gilda comenzaron a atribuirle milagros y favores, dando origen a la figura de “Santa Gilda”.

Más allá de la existencia o no de pruebas sobre esos hechos, la devoción forma parte de un fenómeno característico de la cultura popular: una comunidad que construye sus propios símbolos, rituales y relatos alrededor de una figura querida.

Su historia también llegó a los libros. En 2012, el periodista y escritor Alejandro Margulis publicó “Gilda, la abanderada de la bailanta”, una biografía dedicada a reconstruir su vida y su trayectoria.

En 2016, al cumplirse dos décadas de su muerte, llegó al cine “Gilda, no me arrepiento de este amor”, dirigida por Lorena Muñoz y protagonizada por Natalia Oreiro. La película recorrió la vida de Miriam Bianchi, su transformación en Gilda, su relación con la música y las dificultades que atravesó para construir una carrera en un ambiente dominado por hombres.

Ese mismo año, su historia fue incorporada a la colección infantil “Antiprincesas”, acercándola a nuevas generaciones desde una perspectiva vinculada con la autonomía y la posibilidad de cambiar el rumbo de la propia vida.

En 2018 se anunció “Yo soy Gilda: amar es un milagro”, una serie de 13 episodios protagonizada por Brenda Asnicar, quien ya había sido presentada caracterizada como la cantante. La producción comenzó, pero la serie nunca llegó a estrenarse.

En 2025, el documental “La imagen santa”, de Pablo Montllau, volvió sobre otro aspecto de su legado: la transformación de una fotografía realizada por Silvio Fabrykant para la tapa de “Corazón valiente” en una de las imágenes más reconocibles de la devoción alrededor de Gilda.

Quizás una de las mejores formas de medir la permanencia de una artista sea observar qué ocurre con sus canciones cuando ya no está para cantarlas. En el caso de Gilda, la respuesta resulta contundente.

Sus temas continúan presentes en fiestas, reuniones, festivales y celebraciones. Son interpretados por músicos de diferentes géneros, cantados por hinchadas y descubiertos por jóvenes que nacieron mucho después de aquella noche de septiembre de 1996.

En 2026, incluso, “No me arrepiento de este amor” volvió a ocupar un lugar inesperado en la cultura popular argentina. Una nueva versión, realizada por Palmito y titulada “La cuarta estrella”, adaptó su melodía para acompañar a la Selección argentina durante el Mundial disputado en Estados Unidos, México y Canadá.

Tres décadas después, aquella canción nacida en la cumbia volvió a ser cantada en las tribunas y hasta llegó al vestuario de los jugadores. Es una imagen que resume la dimensión de Gilda.

Miriam Bianchi comenzó su vida adulta como maestra jardinera, se animó a responder un aviso clasificado y entró en un mundo que no parecía destinado para ella. En apenas unos años consiguió construir una identidad artística propia y convertirse en una de las voces más queridas de la música popular argentina.

Murió demasiado pronto, cuando todavía tenía mucho por cantar. Pero el tiempo terminó demostrando que algunas despedidas no son definitivas. Gilda se fue hace 30 años. Sus canciones, en cambio, todavía siguen encontrando nuevas voces para cantarlas.

En cada entrega de los premios Martín Fierro, uno de los momentos más destacados es el segmento “In Memoriam”. Al igual que en otras grandes ceremonias, este momento rinde homenaje a los artistas que fallecieron en el último año, creando una atmósfera llena de emociones.

En esta ocasión, Natalia Oreiro lideró el homenaje, interpretando una conmovedora versión del clásico “No es mi despedida” de Gilda, quien perdió la vida en un accidente de tránsito en 1996, dejando un legado imborrable en la industria musical.

El segmento contó con la presencia de destacadas figuras como César Mascetti, Cacho Fontana y Carlitos Balá, quienes fueron recordados de manera especial.

Además, se honró la memoria de otras queridas personalidades del medio, como María Onetto, Magdalena Ruiz Guiñazú, Tristán, Claudio Da Passano, Nelly Trenti, Haydée Padilla, Rodolfo Bebán, Diana Maggi, Lino Patalano y Guillermo Calabrese, entre muchos otros.

Una vez finalizada la presentación, los invitados a la ceremonia mostraron una gran conmoción, y las cámaras capturaron el especial momento de emoción de Mirtha Legrand.

El conductor del evento, Santiago del Moro, elogió a la cantante: “Natalia estuviste mágica, fuerte el aplauso a Natalia Oreiro. Muy lindo lo que hizo recién”.

Este 7 de septiembre se cumplen 25 años de la muerte de Myriam Alejandra Bianchi Scioli, conocida por su nombre artístico, Gilda. La cantante de cumbia supo ganarse el cariño y el apoyo del público con su música y su carisma, de tal forma que actualmente continúa vigente, incluso gracias a generaciones que no llegaron a conocerla en los escenarios, pero sí a través de sus canciones.

El trágico accidente en el que perdió la vida Gilda, con tal solo 34 años, ocurrió en pleno apogeo artístico de la intérprete. Sin dudas, esta será una de las fechas que quedará para siempre en el recuerdo de sus fanáticos y de quienes la descubrieron por su arte luego de su muerte.

Su carrera comenzó cuando respondió a un aviso en un periódico, donde pedían vocalistas para un grupo musical. Con el tiempo se transformó en Gilda, que viene de “Shyl”, apodo que su familia le puso cuando era tan solo una niña, y se lanzó como solista, consiguiendo ingresar como artista de las compañías discográficas, en un género que por entonces era exclusivo para voces masculinas o mujeres voluptuosas.

Pero su exitosa y corta carrera dieron sus frutos. Tras su recordada muerte, se incrementaron las ventas de sus álbumes, hasta lograr varios discos de oro, platino y doble platino. La artista se transformó en un ícono popular argentino por su arte y su historia. Incluso, tomó aún más popularidad cuando Natalia Oreiro protagonizó la película que cuenta su vida. “Su música y ella trasciende la frontera y el idioma”, sostuvo la actriz que se puso en la piel de la reina de la cumbia.

Pero no solo el filme de su vida, también muchos artistas hicieron nuevas versiones de sus temas como Attaque 77, Los Charros, Leo García, entre otros. Y por el nuevo aniversario de su muerte el sello Leader Music relanzó sus éxitos reversionados por Soledad, Brenda Asnicar y Natalie Pérez, para mantener viva la pasión por cantante en las nuevas generaciones.

Además de su historia, su carisma y sobre todo su música, el recuerdo vivo de Gilda quedó en su hijo, quien sobrevivió al accidente en el que la artista murió.

El 7 de septiembre de 1996 un camión embistió al autobús donde viajaba la cantante y producto del fuerte impacto falleció ella, su madre, su hija mayor, tres de sus músicos y el chofer del colectivo que iba camino al norte de Santa Fe.

Fabricio tenía ocho años, estaba en el micro y fue una de las personas que sobrevivió. El hombre de 33 años es uno de los encargados de mantener viva la memoria de su madre y lo hace siempre que puede compartiendo y colaborando con imágenes de su madre, tal como lo hizo con el filme que protagoniza Natalia Oreiro, con el que quedó conforme de cómo fue contada la vida de Gilda.

La banda rosarina “Girda y los del Alba”, le puso letra y música a la memoria de Julieta Del Pino, la joven de 19 años de Berabevú víctima de un brutal femicidio el pasado 25 de julio. “Florecerás en cumbias”, es el videoclip que ya está disponible en YouTube y fue filmado en ese pueblo del departamento Caseros, contando con la participación especial de la mamá de la chica, Fabiana Morón.

Crédito: Mirador Provincial

El tema musical, es parte del último material discográfico de la banda, editado en 2020. Tanto el disco (que lleva el mismo título) como la canción, están dedicados a la memoria de Julieta Del Pino. Del clip, participan artistas invitadas, entre ellas, Julia Pistono, Victoria Durán Mansilla, Maia López y la formación de percusión Fieras Sambareggae. El video refleja el espíritu de la canción y el deseo de la banda, que sostiene que la cumbia puede ser para bailar, para cantar, para divertirse y también, como en este caso, un pedido de justicia.

“A diario nos llegan noticias de femicidios y eso nos impulsa a unirnos y hacernos fuertes en esta lucha para una sociedad más justa. Que el escenario sea su pueblo es primordial ya que, aunque la canción da cuenta de una realidad social general, es un homenaje a Julieta y con ella a la fuerza de las personas que la querían y sobre todo a su mamá, Fabiana”, contó la vocalista de la banda, la venadense Vanesa Baccelliere.

La artista, dijo que se pusieron en contacto con la madre de Julieta para compartirle la canción, contarle su deseo, e invitarla a participar. “Queríamos saber cómo se sentía ella, si nos autorizaba, de alguna manera, a hablar de su hija en nuestra canción. Nos respondió muy afectuosa y agradecida, contándonos, además, que a Juli le gustaba mucho la cumbia”, agregó.

La dirección del video estuvo a cargo de Vanesa Baccelliere; cámara, Lucia Kearney; dirección de fotografía, Marcos Garfagnoli; imágenes de drone, Hernán Castagno; edición, Ignacio Roselló y en la producción general Luciana Tamburello y Florencia Sanfilippo.

El mejor tributo

“Girda y los del Alba”, es una formación de cumbia rosarina, que nace en el 2013 como homenaje a la recordada canten Gilda. Incorpora posteriormente composiciones propias, sumando a la cumbia nacional la rica diversidad de ritmos.

Crédito: gentileza

En el 2018 graban G.Y.L.D.A., su primer disco y ese trabajo recibió la nominación a los Premios Gardel 2019 por Mejor Álbum de Música Tropical y fue elegido como Mejor Disco de Cumbia en los premios Rosario Edita 2019. Ese mismo año, fue declarada por el Concejo Deliberante de Rosario como “Banda Distinguida” de la ciudad, en reconocimiento a su trayectoria musical y al activo acompañamiento que realizaron de manera permanente, dando visibilidad a luchas por diversas temáticas.

En diciembre de 2020 editan “Florecerás en cumbias”, su segundo disco, dedicado a la memoria de Julieta Del Pino, joven de 19 años víctima de femicidio, asesinada en Berabevú, provincia de Santa Fe el 25 de julio de 2020.

Integrantes: Vanesa Baccelliere en voz; Facundo Abdo en bajo; Andrés Tritten en guitarra; Natalia Zatta en güiro; Alejo Castillo en acordeón y teclado; Nicolás Cáccamo en congas; Malena Rozín en timbal; y Amadeo Fiorotto en trompeta. Completan la formación de Girda y los del Alba: Mumo Oviedo (presentador); Verónica Leal (bailarina); Luciana Tamburello y Florencia Sanfilippo (producción).