Galpón del Arte se prepara para un hito histórico: el 10 de enero de 2027 cumplirá 40 años de actividad ininterrumpida. Para celebrar este trayecto, el grupo ha diseñado una programación especial durante todo el 2026 que busca reflejar su identidad y trayectoria. Sebastián Coria, actual director general del espacio, explicó el sentido de esta propuesta: "Como la historia es tanta, el festejo debe durar todo el año 'rumbo a los 40'. Es así que, en ese marco, ya estrenamos una obra para la temporada de invierno, 'Razones', que es ciento por ciento propia".

La cartelera para este año de celebración destaca por la presencia de los nombres más relevantes de la escena argentina actual. Coria subrayó la importancia de las visitas programadas: "Traeremos a Cristina Banegas, que es una de las actrices más consagradas del país, con una trayectoria increíble y hasta premios internacionales. Vendrá con su unipersonal "Molly Bloom", que presenta con mucho éxito en su sala de Buenos Aires". Además, resaltó que la inclusión de directores y autores de la talla de Mauricio Kartún y Javier Daulte coloca a la sala en un lugar de privilegio: "No hay sala de teatro del país que tenga en su programación a Daulte, Kartún y Banegas en un mismo año. Son de lo más alto del teatro nacional".

La programación también tendrá un fuerte componente regional e internacional. Gracias al vínculo con el dramaturgo venadense Fernando Ferrer, radicado en Europa, el Galpón recibirá propuestas de Francia y Bélgica. "Es un orgullo que con la carrera que ha hecho vuelva siempre a nuestra sala y esté a disposición siempre que se lo requiere", subrayó.

Asimismo, se organizarán ciclos mensuales: en abril para grupos de la región (María Teresa, Murphy y Teodelina); en mayo para el teatro local (repondrán "Razones" y se sumarán compañeros de la Biblioteca Ameghino y el Teatro Malandra); y en junio un ciclo federal con obras de Córdoba, Entre Ríos y Santa Fe.

A ello se le sumarán infantiles en vacaciones de invierno, clases magistrales de artistas, conversatorios, varietes, espectáculos musicales, otro estreno previsto para septiembre y los talleres anuales del Galpón. "A todo esto se le seguirán sumando actividades y culminará con un gran festejo de cumpleaños en enero de 2027, donde trabajaremos para que toda la comunidad de Venado Tuerto sea parte", graficó el referente cultural, agregando que pensaron "en un Galpón abierto para todos los que han formado parte y colaborado o los que quieran sumarse".

Para Coria, quien se integró al grupo en 2013 como alumno y pasó por roles de boletero, actor y director, este aniversario es un reconocimiento al esfuerzo colectivo. "Son 40 años de actividad ininterrumpida, solo una infinidad de voluntades puede sostener un proyecto de estas características", reflexionó el director.

A pesar del difícil contexto para el sector cultural a nivel nacional, la institución resalta su solidez interna y el apoyo de sus socios y del gobierno municipal. "Tenemos que destacar que el municipio se diferencia totalmente de la postura del Gobierno nacional y particularmente encontramos en (la secretaria de Territorialidad y Desarrollo Cultural) Miriam Carabajal una interlocutora que siempre está a disposición para lo que necesitamos e incluso nos impulsa a más", valoró.

Al respecto, amplió: "El Galpón pasa por un muy buen momento interno a pesar del ataque inédito que está sufriendo toda la cultura desde que asumió este Gobierno nacional. Es un contexto que nos duele mucho, pero lejos de inmovilizarnos, nos invita a reunirnos y redoblar la apuesta". Según el director, el arte siempre encuentra formas de trascender: "El poder sabe que (la cultura) es una herramienta poderosísima para cuestionar el estado de las cosas. Eso ha sido siempre así y ahora está exacerbado por una Casa Rosada que hace de esa batalla gran parte de su gestión, que ante la falta de gestión no le queda otra cosa que esa famosa 'batalla cultural'".

Galpón del Arte nació en 1987, cuando un grupo de teatristas transformó un galpón abandonado en un centro creativo tras la restauración democrática. Más adelante, el proyecto para la compra del inmueble contó con el apoyo de figuras legendarias como Alfredo Alcón, Soledad Silveyra, Miguel Ángel Sola, Juan Leyrado, Alberto Segado, Carlos Thiel y Virginia Lago, y desde entonces se ha sostenido mediante la autogestión y el trabajo colectivo, consolidándose como un faro cultural para el interior del país.

Tras la etapa de inscripción y selección de obras, la Secretaría de Territorialidad y Desarrollo Cultural confirmó la programación 2026 de “Teatro de una Noche de Venado” (13, 14 y 15 de marzo), el ciclo que cada año presenta obras teatrales y propuestas escénicas de elencos y grupos de todo el país, priorizando las puestas locales.

Este año con una programación desdoblada, ya que el pasado fin de semana se efectuaron los talleres y seminarios gratuitos de formación teatral, con destacados profesionales, y ahora es el turno de las variadas obras teatrales en distintas salas.

-Viernes 13A las 20.30, “Es fija, la yeta” (VT) en Teatro Malandra (Juan B. Justo 157).A las 21.30, “Razones” (VT) en Galpón del Arte (Chacabuco 1071). 

-Sábado 14De 9 a 12, Conversatorio de Desmontaje, junto a jurados y elencos (gratuito) en la Casa Museo Cayetano Silva (Maipú 966).A las 20, “Casi un feliz encuentro” (Rosario) en Espacio Runciman (Runciman 232).A las 21, “Dois, un drama en portugués” (Rosario) en Teatro Malandra.A las 22, “La hija de la lágrima” (VT) en Galpón del Arte.A las 22.30, Fiesta del Teatro con corte de calle en el Galpón del Arte, en el marco de sus 40 años. 

-Domingo 15De 9 a 12, Conversatorio de Desmontaje, junto a jurados y elencos (gratuito) en la Casa Museo Cayetano Silva.A las 20, “Gaznápiro, un espectáculo simplón” (Santa Fe) en Biblioteca Ameghino (Juan B. Justo 42).A las 21.30, “Dos nieves” (VT) en Galpón del Arte.

(*) La entrada general por obra es de 5 mil pesos. Debe adquirirse en la boletería de cada teatro desde dos horas previas a cada función.

Una gran movida cultural tendrá Venado Tuerto en el tercer fin de semana del primer mes del año, con una agenda que comenzará este viernes con una Master Class de Aquagym con temática hawaiana. La actividad se realizará de 19 a 21, en la pileta del Parque Municipal en el marco del programa "Verano en Venado" del Gobierno de Venado Tuerto.

Este viernes dará comienzo el ciclo 2026 de “Cine bajo las Estrellas”, la propuesta organizada en conjunto por las direcciones de Vecinales y Juventudes. Se proyectará “Lilo & Stitch (live action)”, a las 21, en el Prado de María (Hipólito Yrigoyen y Lisandro de la Torre).

La actividad deportiva también llegará este viernes a la ciudad, con el encuentro de básquet entre Centenario y Deportivo Viedma. El partido comenzará a las 21.30, en el estadio Mateo Migliore del Club Centenario (Jujuy 202).

En Galpón del Arte (Chacabuco 1071), este viernes, sábado y domingo, habrá funciones de la obra teatral “Razones”. Las tres jornadas se descorrerá el telón a las 21.30.

Este sábado, como parte de la agenda “Verano en Venado”, la Secretaría de Territorialidad y Desarrollo Cultural a través de la Dirección de Deportes organiza el primer Encuentro Recreativo Newcom Venado 2026. La convocatoria, libre y gratuita, comenzará a las 19 en el playón principal del Parque Municipal General Belgrano.

El Prado de María (Lisandro de la Torre y Junín), será escenario este sábado, desde las 20 hasta la medianoche, de una “Noche de food trucks” organizada por el Gobierno municipal. Habrá 40 carros y puestos de comidas rápidas, además de sector dulce, un espacio para infancias y distintos espectáculos.

Desde las 20.30, se desarrollará “Primer Turno”, un nuevo encuentro para fanáticos y amigos de los juegos de mesa organizado por La Ludineta. Con entrada libre y gratuita, la convocatoria será en la Casa del Bicentenario (2 de Abril y Cabral).

A partir de las 20.30 de este sábado, se llevará a cabo en la plaza Italia (Piacenza y Belgrano) la peña folklórica “Entre Amigos”. Con entra libre y gratuita se presentarán Proyecto Sauzal, Identidad Viva, Palo y Palo, Tinqu, y los bailarines Gaucho Huinca, y la pareja conformada por Ignacio y Ana.

La música de raíz folklórica también dirá presente en la plaza España (Paz y Maipú), con la peña “La Andariega”. En este caso la fiesta comenzará a las 21, y serán de la partida Luis Coria, Eduardo Ricardo y su banda, y el ballet de La Andariega. También habrá menú peñero y artesanos.

Este domingo se realizará una nueva edición de la feria del Gobierno de Venado Tuerto “Venite al Parque”. El tradicional encuentro de huerteros, emprendedores gastronómicos, patio de desayuno y ecopunto, en esta oportunidad con la actuación de Nacho Frito, se desarrollará en el Parque Municipal de 9 a 12.30.

El Club Centenario (Jujuy 202), convoca para este domingo al Súper Bingo de Verano. La jornada lúdica comenzará a las 18.30.

Este domingo los comercios de calle Brown, en el tramo de Belgrano a San Martín, ofrecerán una serie de propuestas y atracciones en el marco del “Paseo Calle Brown”, con el apoyo del Gobierno municipal. El evento se desarrollará entre las 19 y las 23 y contará con distintos espectáculos artísticos.  

En la plaza Ramón Carrillo (Libertad y Giacaglia), se realizará este domingo la primera edición del año de la propuesta de la Secretaría de Territorialidad y Desarrollo Cultural “Nuestros Patios Susurran”. Con entrada libre y gratuita el encuentro, que contará con todas propuestas folklóricas, dará comienzo a las 20.30.

Martín Giovagnoli vuelve a ofrecer este domingo su propuesta de Show y karaoke. El espectáculo comenzará a las 22 y se desarrollará en 1927 Multiespacio (Casey 435).

Desde el pasado sábado 10 y hasta el 22 de enero, el Galpón del Arte (Chacabuco 1071) sigue presentando con funciones diarias la nueva obra, “Razones”. Cientos de espectadores ya disfrutaron de la pieza escrita y dirigida por Roque Carrasco, con críticas muy positivas.

Esta nueva apuesta de 12 presentaciones, llega para reafirmar una tradición histórica del Galpón: temporadas intensivas, con funciones diarias, como forma de fortalecer el vínculo colectivo entre artistas y público.

“Razones” es el resultado de un proceso creativo que llevó más de dos años de trabajo. La obra propone una historia íntima y reconocible: una madre y sus dos hijos, atravesados por vínculos, amores, desencuentros y conflictos cotidianos que interpelan a cualquier familia.

“El público se va a encontrar con un lenguaje muy cercano, con un texto común, donde seguramente muchos se van a sentir identificados”, explicó Carrasco. La puesta invita a reflexionar sobre la condición humana, los vínculos y el sentido de la existencia, en tiempos donde, según señaló el director, “a veces se nos pasa la vida sin preguntarnos qué nos queda o qué nos llevamos”.

La temporada se inscribe en una línea que el Galpón del Arte sostiene desde hace años: la apuesta por obras propias y una dramaturgia con identidad. “Tenemos un posicionamiento político y social, no partidario, que viene desde los primeros galponeros. Buscamos un lenguaje propio, una dramaturgia que nos identifique”, remarcó Carrasco.

En ese marco, el desafío de realizar funciones todos los días no es solo artístico, sino también humano. “La convivencia diaria genera otros códigos, nos hace crecer como grupo. En tiempos donde prima el individualismo, nosotros seguimos apostando a lo colectivo, al arte como resistencia”, afirmó.

El elenco de Razones está integrado por Estela Gómez, Benjamín Lanza y Victoria Costa. El equipo técnico cumple un rol clave en la propuesta, tanto la operación técnica; escenografía y la gráfica. Por su parte, el diseño sonoro y efectos musicales estuvieron a cargo del músico Joaquín Pineda.

Desde el Galpón adelantaron que la puesta incluye una escenografía renovada y recursos visuales que sorprende al público habitual de la sala.

Las entradas anticipadas tienen un valor de 12.000 pesos; estudiantes y jubilados abonan 8.000 pesos. Los socios del Galpón ingresan gratis. Las reservas pueden realizarse a través del Instagram oficial de El Galpón del Arte o por WhatsApp al 3462 332622. Desde la organización solicitan avisar con anticipación, ya que para esta obra se redujo la cantidad de butacas disponibles.

El teatro independiente vuelve a ocupar un lugar central en la agenda cultural de Venado Tuerto. En el marco de sus 39 años de trayectoria, el Galpón del Arte (Chacabuco 1071) inicia este fin de semana un año completo de celebraciones con el estreno de Razones, una obra de producción propia escrita y dirigida por Roque Carrasco.

Las funciones comenzarán este sábado a las 21.30 y se extenderán durante 12 noches consecutivas, desde el 10 hasta el 22 de enero, reafirmando una tradición histórica del Galpón: temporadas intensivas, con funciones diarias, como forma de fortalecer el vínculo colectivo entre artistas y público.

Razones es el resultado de un proceso creativo que llevó más de dos años de trabajo. La obra propone una historia íntima y reconocible: una madre y sus dos hijos, atravesados por vínculos, amores, desencuentros y conflictos cotidianos que interpelan a cualquier familia.

“El público se va a encontrar con un lenguaje muy cercano, con un texto común, donde seguramente muchos se van a sentir identificados”, explicó Carrasco. La puesta invita a reflexionar sobre la condición humana, los vínculos y el sentido de la existencia, en tiempos donde —según señaló el director— “a veces se nos pasa la vida sin preguntarnos qué nos queda o qué nos llevamos”.

El estreno se inscribe en una línea que el Galpón del Arte sostiene desde hace años: la apuesta por obras propias y una dramaturgia con identidad. “Tenemos un posicionamiento político y social, no partidario, que viene desde los primeros galponeros. Buscamos un lenguaje propio, una dramaturgia que nos identifique”, remarcó Carrasco.

En ese marco, el desafío de realizar funciones todos los días no es solo artístico, sino también humano. “La convivencia diaria genera otros códigos, nos hace crecer como grupo. En tiempos donde prima el individualismo, nosotros seguimos apostando a lo colectivo, al arte como resistencia”, afirmó.

El elenco de Razones está integrado por Estela Gómez, Benjamín Lanza y Victoria Costa. El equipo técnico cumple un rol clave en la propuesta, tanto la operación técnica; escenografía y la gráfica. Por su parte, el diseño sonoro y efectos musicales estuvieron a cargo del músico Joaquín Pineda.

Desde el Galpón adelantaron que la puesta incluye una escenografía renovada y recursos visuales que sorprenderán al público habitual de la sala.

En lo institucional, Carrasco —actual presidente hasta la próxima asamblea— destacó que el Galpón del Arte atraviesa un momento sólido. “Estamos bien económicamente, sin deudas y con un pequeño superávit. Seguimos creciendo en infraestructura y presentamos un proyecto para acceder al subsidio Brigadier, que nos permitiría renovar el sistema de calefacción de la sala grande”, detalló.

Además, subrayó el acompañamiento de socios, empresas y referentes políticos comprometidos con la cultura, y la importancia de una gestión transparente que permita que las futuras autoridades reciban una institución ordenada y en funcionamiento.

El estreno de Razones marca el inicio formal del camino hacia los 40 años del Galpón del Arte. Durante todo 2026 se prevén charlas, masterclasses y la llegada de obras destacadas a la ciudad. El cierre de los festejos será en enero de 2027, con un evento “a la vieja usanza galponera”, que incluirá corte de calle y una gran celebración colectiva.

Las entradas anticipadas tienen un valor de 12.000 pesos; estudiantes y jubilados abonan 8.000 pesos. Los socios del Galpón ingresan gratis. Las reservas pueden realizarse a través del Instagram oficial de El Galpón del Arte o por WhatsApp al 3462 332622. Desde la organización solicitan avisar con anticipación, ya que para esta obra se redujo la cantidad de butacas disponibles.

La obra teatral “Razones” tendrá su estreno este sábado 10 de enero y se presentará todos los días, a las 21:30, con funciones abiertas al público y un fuerte contenido humano y reflexivo.

La pieza propone un recorrido sensible a través de la mirada de Nico, el hijo menor de Elena y hermano de Julia, quien será el encargado de relatar “una parte de esta historia”. Desde su voz, el público se sumerge en reflexiones sobre la vida y la muerte, el deseo, los recuerdos y el más allá.

A lo largo del relato, Nico transita distintos momentos de su historia familiar en busca de respuestas que le permitan decidir si continúa viviendo en la casa materna o si se anima a emprender un nuevo camino que lo acerque a Julia.

Con una narrativa sencilla y ágil, Razones aborda temáticas profundamente humanas como la discapacidad, el amor, la sexualidad, la identidad, la maternidad, los silencios y los mandatos familiares, invitando a la reflexión sin perder cercanía con el espectador.

Este propuesta cuenta con las actuaciones de Estela Gómez, Victoria Acosta y Benjamín Ávila, bajo la dirección y dramaturgia de Roque Carrasco, quien propone una puesta sensible y comprometida con los conflictos que atraviesan a los vínculos familiares.

Las reservas pueden realizarse por WhatsApp al 3462 332622. Las entradas anticipadas tienen un valor de $12.000, mientras que estudiantes y jubilados abonarán $8.000. Los socios de Galpón ingresan sin costo.

Este fin de semana, se presentará en Galpón del Arte “Álbum de Señoritas”, una producción independiente nacida en San Martín, provincia de Buenos Aires, que combina humor, historia y perspectiva de género. La obra, escrita y dirigida por Yamila De Dominicis, brindará dos funciones este sábado 1 y domingo 2 de noviembre a las 21:30, con entradas disponibles a través del WhatsApp 3462-332622.

Según contó Guillermina Pastoriza, una de las protagonistas, "en la obra interpretamos a tres escritoras que trabajan para un periódico liderado por un jefe cruel y disparatado que les da órdenes sobre lo que deben escribir y lo que no. Agobiadas por esa realidad, empiezan a buscar alternativas para escapar. En ese proceso, distintas mujeres de la historia irrumpen en la redacción para contar su verdad y reivindicarse, disputándose un lugar en el álbum de señoritas”.

Pastoriza detalló que la propuesta “nació en pandemia” gracias a un subsidio del Fondo Nacional de las Artes, que permitió a las artistas escribir por Zoom durante los meses más duros del aislamiento. “Fue un proceso reparador en medio del caos, una forma de seguir soñando y creando cuando todo estaba paralizado”, recordó.

Aunque aborda temas profundos, Álbum de Señoritas mantiene un tono ágil y accesible. “El humor es fundamental, porque queremos que el teatro sea para todos, incluso para quienes nunca fueron. Nos pasó que mucha gente vino por primera vez y salió encantada”, contó Pastoriza.

Sobre la realidad del teatro independiente, la actriz reconoció que “hoy todo es más difícil: los costos, los viajes, la situación económica”. Sin embargo, destacó el valor de las redes culturales que permiten sostener giras autogestivas. “Estamos muy agradecidas con el Galpón del Arte, que nos abrió sus puertas y nos acompaña. Estas alianzas son esenciales para seguir haciendo”, afirmó.

“Estamos tristes por lo que pasa en el país, pero contentas porque hacer esta obra hoy es un acto de resistencia y de amor por el teatro”, expresó Pastoriza.

Este fin de semana, sábado y domingo, se volverá a poner en escena la obra “Ensayo sobre el miedo” de Federico Polleri. Serán dos únicas funciones que tendrán lugar en el Galpón del Arte, Chacabuco 1071, a partir de las 21.30. Las reservas se pueden hacer por Whatsapp 3462-332622.

La trama de “Ensayo sobre el Miedo” se sitúa en un futuro incierto, marcado por un desastre social ocasionado por una epidemia de miedos. En este escenario postapocalíptico, un grupo de siete sobrevivientes se refugia en un espacio precario, enfrentando constantes amenazas de “Los Otros”, los pocos sobrevivientes fuera de su refugio. Mientras intentan resistir las invasiones externas, se debate una cuestión crucial: ¿deberían salir a recuperar el mundo que perdieron o fortalecer su refugio para mantenerse aislados y seguros?

La obra ofrece una reflexión profunda sobre cómo el miedo, tanto en su dimensión colectiva como individual, determina las decisiones y actitudes humanas. Ensayo sobre el Miedo no solo aborda el miedo social, como motor de reacciones colectivas, sino también el miedo personal, que moldea las subjetividades de cada uno de los personajes.

El elenco está conformado por un grupo talentoso de actores que darán vida a los complejos personajes de esta pieza dirigida por Mauricio Marc. El Ciego, interpretado por Roque Carrasco, será uno de los pilares de esta historia cargada de tensiones. Junto a él, se encuentran Benjamín Ávila Lianza como El Lazarillo, Mariana Alurralde en el papel de La Vigía, y Ana María Barreiro como La Narcoléptica. También destacan Pablo Gurrea como El Policía, Sebastián Coria como El Hipocondríaco y Joaquín Pineda, quien dará vida al papel del Pianista. 

En el segundo fin de semana del mes de agosto, la ciudad contará con una importante agenda con propuestas para toda la familia. 

Este viernes, en 1927 Multiespacio (Casey 435), la banda Dr. Jekyll ofrecerá un tributo a Bon Jovi. El espectáculo dará comienzo a las 21.

En el mismo horario se realizará la Gala “Cayetano: Ciudades Hermanas” en el Centro Cultural Municipal (Belgrano 843), que contará con las actuaciones de la murga Vieja Diabla, la Banda Municipal y el Cuerpo Folclórico Municipal.

En Galpón del Arte (Chacabuco 1071) este viernes y sábado, a las 21.30, la propuesta es para disfrutar del teatro con la obra “La curva del tiempo”.

La invitación de Distrito 02 (Chacabuco 1045) para este viernes es con las bandas “La Cortada-Rock y Blues” y “Sinapsis”. Los artistas saldrán a escena a las 22.

A la medianoche de este viernes comenzará la fiesta en 1927 Multiespacio (Casey 435), con DJ Facu Ponce.

Este viernes y sábado, a partir de las 21, se brindará el espectáculo “Taller Municipal de Canto: Voces Unidas”. El lugar de encuentro será el Club de los Abuelos (Valdez 237).

Este sábado se desarrollará una nueva edición de Mercado del Futuro. La feria se realizará en La Usina Cultural (Mitre 180), de 10 a 13.

En el Museo Internacional de Arte (MIA), en Casey 340, se podrá visitar este sábado de 10 a 12.30, y el domingo de 17 a 19.30, la 4ª Muestra Contemporánea.

Este sábado se realizará una nueva Feria de Libros en la Biblioteca Florentino Ameghino (Juan B. Justo 42), con el adicional de un espacio de juegos coordinado por La Ludineta. La actividad se realizará de 10 a 16.

La artista local Gretel Folmer llegará con su personaje “Flashero” a 1927 Multiespacio (Casey 435) este sábado. La puesta en escena comenzará a las 16.

En la Casa Museo Cayetano Alberto Silva (Maipú 966), el artista plástico Alejandro Merola inaugurará su muestra “Desarmo y armo”. La invitación es para este sábado, a las 20.

En Teatro Malandra (Juan B. Justo 157), Sebastián Molina presentará “Vivo Arjona”. La propuesta artística será este sábado, desde las 21.

Este sábado, en 1927 Multiespacio (Casey 435) se realizará una nueva edición de Carmela Fest+25. El comienzo de la fiesta será a las 23.

En Distrito 02 (Chacabuco 1045), se presentará este sábado, a las 23.30, Zica.  En su primera actuación en Venado Tuerto mostrará su nuevo material “Resurrección”.

Este domingo, de 10 a 18, se realizará en el Parque Municipal General Belgrano, una nueva edición del Paseo de la Ciudad. En esta oportunidad habrá puestos huerteros, emprendedores alimenticios y de diversos rubros, artesanos, patios de desayuno, merienda y comidas. También se sumarán los estudiantes de “Se Picó la Promo” y se ofrecerá un espacio lúdico para las infancias, con espectáculos itinerantes, inflables y otras atracciones. Además habrá vacunatorio móvil de 14 a 17.

En el predio de Soiva (Cobeñas 2105), se ofrecerá un festejo del Día de las Infancias. El encuentro para los más pequeños de la familia dará comienzo a las 14.

El Gobierno de Venado Tuerto invita este domingo a pasar “Una Tarde en La Planta” para celebrar el primer aniversario del emprendimiento ambiental. Entre las 14 y las 17 habrá distintas actividades, entre ellas un recorrido guiado por voluntarios de Reciclar Venado, juegos, sorpresas, y la posibilidad de llevar reciclables y recibir en canje un ecotacho.

La celebración del Día del Niño también tendrá una fiesta especial en la plaza de la Familia (Maxwell y España). En este punto de la ciudad la actividad se desarrollará de 14.30 a 17.30.

Entre las 14.30 y las 18 de este domingo, se festejará el Día del Niño en Mariano López 1360.

K-Break Bingo, es la propuesta de la Biblioteca Ameghino (Juan B. Justo 42), para este domingo, entre las 15 y las 19. Habrá bingo con premios de mikrokosmos, Random Dance: 40' de full baile y buffet temático.

En Heite (Rivadavia 1135), la invitación es para participar de una Tienda Colectiva+Zapada. El encuentro será entre las 16 y las 21 de este domingo.

La muestra de Alejandro Merola “Desarmo y armo”, podrá ser visitada este domingo de 17 a 20. La exposición está habilitada en la Casa Museo Cayetano Silva (Maipú 966).

En el Centro Cultural Municipal (Belgrano 843), estará disertando este domingo a las 21, la psicóloga, columnista, conferencista y escritora chilena, Pilar Sordo. Su charla lleva el título “Dime cómo te hablas y te diré cuánto te quieres”.

Una oportunidad única se avecina para los amantes del teatro en Venado Tuerto. Este viernes 8 y sábado 9 de agosto, a las 21:30, el Galpón del Arte recibirá “La curva del tiempo”, una comedia dramática escrita y dirigida por Martina Cabanas Collell, que llega desde Buenos Aires con el respaldo del Premio Iberescena.

Protagonizada por Federico Buso y Magela Zanotta, la obra propone un cruce entre lo mágico y lo cotidiano, lo real y lo fantástico, en una chacra andina suspendida en el tiempo. La historia transcurre en un solo día, en un espacio donde la soledad, el amor y el duelo se entrelazan de forma inesperada.

“La curva del tiempo es una comedia melancólica, con humor, poesía y mucha emoción. Una historia que habla de los vínculos, del deseo, de las pérdidas y del misterio del tiempo cuando ya no parece quedar tiempo para nada”, explicó Buso.

Ángel vive aislado en los Andes, acompañado solo por un caballo, una tortuga y los ecos del recuerdo de Teresa, su gran amor. Un día, la llegada accidental de Lina, una abogada porteña en plena crisis personal, altera su mundo detenido. Ella, que huye de una separación y del vértigo de la vida urbana, termina varada en el lugar tras romperse su auto.

“Es el encuentro de dos personas muy distintas, forzados a convivir por un día. Él, alguien muy de montaña; ella, muy de ciudad. Y en ese cruce, surgen cosas mágicas”, detalló el actor.

Sin caer en clichés ni en resoluciones previsibles, la obra juega con el lenguaje poético, el humor sutil y una dirección que apuesta por lo sensorial. Incluso hay momentos de cocina real en escena: los personajes preparan una tortilla en vivo como símbolo del tiempo compartido.

“Queríamos que el espectador sintiera que está ahí, en esa casita andina. Hasta cocinamos durante la obra. Se genera un clima muy íntimo y especial”, dijo Buso.

Uno de los elementos centrales de la trama es la presencia de Teresa, la mujer que Ángel perdió, pero que de alguna forma se hace presente en el espacio. Según Federico, “la obra también habla de cómo tramitamos las pérdidas, de cómo el pasado persiste cuando no logramos despedirnos del todo”.

“Es una obra que amo actuar. Tiene algo muy profundo, que nos conecta con lo más humano. Con Magela sentimos que estamos verdaderamente ahí, en cada función, muy presentes. Esa sensación de verdad se transmite”, agregó.

“La curva del tiempo” se presenta en Buenos Aires en el Teatro El Callejón, y tras su paso por Venado Tuerto continuará su recorrido por otras ciudades. En 2026, la obra viajará a España, donde fue seleccionada para una gira por teatros municipales.

“Es una obra que surgió del deseo de seguir trabajando con Martina, la directora. Ella la escribió pensando en mí. Tiene algo muy personal, muy nuestro. Por eso es tan gratificante compartirla”, concluyó Buso.

Funciones: Viernes 8 y sábado 9 de agosto, 21:30 hsLugar: Galpón del Arte, Venado TuertoEntradas: Reservas por WhatsApp al 3462-332622

Con la llegada de las vacaciones de invierno, Venado Tuerto desplegará durante la primera semana una agenda cargada de actividades para que familias locales y visitantes de la región disfruten del receso escolar con propuestas culturales, recreativas y artísticas. Entre el lunes 7 y el domingo 13 de julio, múltiples espacios de la ciudad abrirán sus puertas para ofrecer talleres, espectáculos teatrales y actividades al aire libre para niñas, niños y adolescentes.

La semana comenzará con una nutrida programación desde las primeras horas del lunes. En la Biblioteca Ameghino (Juan B. Justo 42), el espacio “Cerebro Creativo” dará inicio a su Colonia Artística, que se desarrollará hasta el viernes de 8 a 12, con modalidad arancelada e inscripción previa.

Por su parte, la Colonia de Invierno Asteroide B612, organizada por Anabella Zaballa, funcionará de lunes a viernes en Las Heras 125, en dos turnos: de 9 a 12.30 y de 16 a 19.30. También arancelada, con inscripción previa al 3462 504571.

La Casa del Bicentenario (2 de Abril y Cabral) ofrecerá de 14.30 a 17 la actividad gratuita “Crea tu mascota. Diseño con lanas de mini mascotas”, organizada por el Gobierno local.

En simultáneo, Yanina dará un Taller de Arte Infantil entre las 15 y las 16.30 (arancelado, con inscripción al 3462 629566).

Además, el Galpón del Arte (Chacabuco 1071) comenzará la semana teatral con la obra “Cómo ser humano”, que se presentará todos los días hasta el domingo a las 16, con entradas a la venta.

La creatividad continuará el martes en la Casa del Bicentenario con el Taller gratuito de capas de superhéroes y superheroínas, en dos turnos: a las 14 y a las 15.

Por la noche, desde las 21, el Centro Cultural Municipal (Belgrano 843) será escenario de la tradicional Gala Aniversario 9 de Julio, con entrada libre y gratuita.

El Día de la Independencia comenzará a las 10.30 con el Gran Pericón Nacional en la plaza San Martín, organizado por el Municipio.

Durante la tarde, se reanudarán los talleres: de 14 a 16, el Pelotero Mundo Mágico (Hipólito Yrigoyen 1672) ofrecerá una actividad infantil arancelada, con inscripción previa. También lo hará Yanina con su Taller de Arte Infantil, de 15 a 16.30.

A las 16, en la Biblioteca Ameghino, se presentará la obra de teatro “El baúl de los cuentos prohibidos”, con entrada a la gorra.

Las propuestas del jueves incluyen movimiento, creatividad y color. En la Casa del Bicentenario, se desarrollará el taller gratuito “En movimiento - Ritmos para infancias” en dos turnos: de 14 a 15.30 y de 15.30 a 17.

En la Casa Museo Cayetano A. Silva (Maipú 966), entre las 15 y las 17, se ofrecerá el taller gratuito “Dibujando Dragon Ball y Pokémon”.

Para quienes buscan una propuesta distinta, Camila y Martina dictarán el taller “Pinta tu prenda”, destinado a niñas y niños de 5 a 11 años, de 18 a 20 en Iturraspe 1062. Es arancelado y requiere inscripción previa al 3462 310405 o 3462 366603.

El viernes llegará cargado de actividades. En la Casa del Bicentenario, de 14 a 17, se desarrollará “Peluinfancias por un día”, un taller gratuito de trenzas, peinados y adornos para el cabello.

Simultáneamente, se repetirá el Taller Creativo Infantil en el Pelotero Mundo Mágico (14 a 16), y Mini Planet (Maipú 1050) ofrecerá una tarde de juegos de 14 a 18. Ambas actividades son aranceladas.

En la Casa Museo Cayetano A. Silva, de 14.30 a 17, se replicará la propuesta “Crea tu mascota”.

El arte volverá a estar presente con el Taller de Yanina (15 a 16.30) y una clase de Ritmos Urbanos Kids a las 16 en Espacio Runciman (Runciman 232), ambas aranceladas.

El sábado por la tarde, las familias podrán elegir entre múltiples propuestas. En Mini Planet, de 14 a 18, habrá una nueva jornada de juegos. En la Casa Museo, de 14 a 17, se desarrollará un Taller de origami, gratuito.

Yanina continuará con su taller de arte (15 a 16.30), y desde las 15.30, en el Jockey Club (Castelli 657), Fer y Sabri proponen un “Viaje de emociones a través del yoga” para niños (arancelado, con inscripción al 3462 538644 o 3462 559036).

La obra “Campamento en el pantano” subirá a escena a las 16 en el Teatro Ideal (Pellegrini 970), organizada por La Magia del Teatro (actividad arancelada).

Y para cerrar la jornada, Agustina Miotello dictará de 16.30 a 18 su Taller de Expresión Musical (TEM) en Rivadavia 810, también arancelado.

El cierre de la semana será a pura actividad. El Parque de la Niñez será sede de la gran “Kermessita”, de 14 a 17, con juegos y propuestas gratuitas para toda la familia.

La Vecinal del barrio Ciudad Nueva (Amincton 585) organizará una celebración especial por el Día de la Tejedora, también de 14 a 17 y con entrada libre.

Mientras tanto, Mini Planet repetirá su jornada de juegos, y a las 16 habrá doble propuesta teatral: la obra “Campamento en el pantano” en el Teatro Ideal, y nuevamente “El baúl de los cuentos prohibidos” en la Biblioteca Ameghino (ambas con entrada arancelada o a la gorra, según el caso).

Para el cierre, el humorista Nicolás De Tracy presentará su show “Crónico” a las 21 en el Centro Cultural Municipal. Una propuesta arancelada organizada por Producciones Shows.

Representantes de diferentes espacios teatrales y culturales de Venado Tuerto y región reunidos en el Galpón del Arte manifestaron públicamente su enérgico repudio a los recientes decretos del Poder Ejecutivo Nacional, específicamente los decretos 345 y 346, que consideran ponen en riesgo el Instituto Nacional del Teatro (INT), la Comisión Nacional Protectora de Bibliotecas Populares (CONABIP) y otros institutos de protección del patrimonio arquitectónico.

En este sentido, un grupo de referentes del arte venadense explicaron el por qué de esta resistencia que los tiene nuevamente con “bandera en mano”, admiten.

Horacio "Ñoti" Martínez, desde el Galpón del Arte, expresó que estos decretos representan un intento de "apagar este instrumento construido a partir de 50 años de lucha de teatristas de todo el país”, el Instituto Nacional de Teatro, que desde 1998 ha tenido un rol multiplicador en el desarrollo teatral. Destacó que el INT ha llegado con apoyo y estímulo a "cada uno de los rincones de las provincias".

Tato Zattara, en nombre de Teatro Malandra, señaló que una de las consecuencias más importantes es la disolución del consejo directivo del INT, que estaba conformado de forma federal y democrática. Con el decreto, la decisión sobre la entrega de subsidios pasaría a estar "en manos de un funcionario que sentado en un escritorio en la capital federal va a decidir cuál jefe es el contado, a quién le doy plata y a quién no le doy plata". Esto, para Zattara, es una de las pérdidas fundamentales, ya que el instituto había logrado distribuir fondos en el interior del país, llegando a lugares a los que antes no llegaban subsidios. El apoyo del instituto ha permitido la existencia de salas de teatro, lugares de talleres y espacios donde se puede ejercer la profesión y brindar alternativas a la gente. El propio espacio del Galpón del Arte, se pudo construir gracias a un subsidio del INT, aunque la comunidad local aportó una suma significativamente mayor.

Manuel Herbas, de la compañía teatral “Tu y yo estamos locos”, además de la pérdida material, enfatizó la dimensión simbólica del ataque. Calificó el ataque como "sistemático y permanente". Refutó las acusaciones de "uso de la nuestra" o subvención de "espacios ideológicos adversos al gobierno", afirmando que el instituto siempre ha gestionado obras de diversa calidad estética, poética e ideología, de manera democrática y federal. 

Viviana Chemini, por Espacio Runciman, a su turno, describió la situación como "un ataque, un agravio hacia instituciones tan nobles como son las salas de teatro, los teatros y las bibliotecas populares". Lo ve como "otro ataque más hacia todos los que tiene que ver con la cultura y con ciudadanos de todos los pueblos y ciudades del interior y del país en general". Y consideró que el gobierno está "ensañado con esta parte de la sociedad, con este rubro" con el objetivo de "avasallar todo lo que es la cultura de la Argentina".

Fueron parte de la conferencia, Rosana Villa por Grupo Ecos, Agustín Dimella por el La Ventana -Murphy- y Nicolas Pedraza por Teatro Trece.

En representación del municipio local, formó parte de la rueda de prensa, Miriam Carabajal, secretaria de Territorialidad y Desarrollo Cultural, quien manifestó que el posicionamiento del Ejecutivo municipal es un "pronunciamiento gestual" de acompañamiento a las organizaciones independientes. Celebro eh que nos podamos encontrar en una visión común de la de la cultura. “Celebró que el estado en sus distintas formas pueda acompañar la iniciativa de los espacios culturales”, agregó y recordó que la cultura hace accesibles derechos y que estas organizaciones amparan esos derechos.

Fue parte de la charla un agradecimiento especial para el Concejo municipal y todos sus bloques por rechazar "por unanimidad" el decreto 345/2025.

El concejal Sebastián Roma tuvo la iniciativa de proponer este repudio legislativo, mostrando un gesto que, a pesar de posibles diferencias políticas, demuestra que se comprendió que lo sucedido es una "lucha que es necesaria para todos, para toda la ciudad", resumieron los gestores culturales.

La resolución del Concejo Municipal de Venado Tuerto expresó este miércoles su "enérgico rechazo al Decreto 345/2025 del Poder Ejecutivo Nacional", argumentando que "atenta con la Ley Nacional del Teatro N° 24800, eliminando su autonomía y su carácter federal y su modelo democrático de gestión". Se reconoce la "presencia viva" del teatro independiente en Venado Tuerto y la región, sostenida por el esfuerzo colectivo y beneficiaria histórica de las políticas federales del INT, mencionando específicamente al Teatro Ideal, el Galpón del Arte, el Espacio Runciman y Teatro Malandra.

Además del impacto en el teatro, los decretos también afectan a otras instituciones culturales como la CONABIP. Ante esto, un grupo de ex presidentes de la CONABIP y ex ministros/secretarios de Cultura de la Nación han dirigido una solicitud a la Comisión Bicameral Permanente de Trámite Legislativo para solicitar el "rechazo del Decreto 346/2025. 

Argumentan en su escrito que este decreto causaría un "daño irreparable a la cultura nacional y federal". Señalando que, a pesar de haber ejercido funciones en gestiones de distintos signos políticos, les une el compromiso con el "rol invaluable de las Bibliotecas Populares y su organismo rector, la Comisión Nacional Protectora de Bibliotecas Populares (CONABIP)". 

Y destacan que, al sancionar la Ley N° 27.742 ("Ley Bases"), los legisladores "se manifestaron en sus discursos públicos excluyendo a la CONABIP de las facultades delegadas al Poder Ejecutivo". Por lo tanto, la emisión del Decreto 345/2025 (mencionado en la solicitud, aunque parece referirse al contexto de estos decretos y no específicamente al 345) en el marco de dichas facultades implica una "violación al espíritu del parlamentario". 

La defensa de la CONABIP, una institución centenaria que ha acompañado a más de 1.500 Bibliotecas Populares, es vista como la defensa de uno de los "pilares más sólidos de nuestra vida cultural democrática". Los firmantes solicitan a la Comisión Bicameral que "rechace el Decreto 345/2025 en su conjunto, y restituya la plena vigencia del marco legal que garantiza la autonomía, el financiamiento y la misión cultural y democrática de la CONABIP". 

Sobre esta situación, Cristina Aisemberg, presidenta de la Biblioteca Ameghino, agregó que al eliminar las instituciones, los fondos específicos para estas actividades seguirán existiendo, preguntándose "¿entonces quién se los queda?".

Y  amplió,  que se está quitando el futuro a quienes se están formando profesionalmente en teatro y medios audiovisuales al eliminar estos espacios de creatividad, memoria y representatividad. También se priva a los espectadores y lectores de su derecho a acceder a lo que artistas y autores les ofrecen. 

La lucha ahora depende de los legisladores para que "deroguen estos dos decretos que agreden en el caso concreto nuestro al teatro, al instituto nacional del teatro, pero también a las bibliotecas populares, también a los institutos, también a los museos, también a todo lo que tenga que ver con el arte y la cultura", sumaron.

Por último, los referentes culturales locales hicieron un llamado a la comunidad a difundir esta situación y a unirse en el "rechazo absoluto y unánime". 

Los colectivos y asociaciones culturales vinculadas al Instituto Nacional del Teatro (INT) en Venado Tuerto convocan a una conferencia de prensa este jueves 29 de mayo a las 11 horas en el Galpón del Arte (Chacabuco 1071), con el objetivo de manifestar su rechazo al Decreto 345/2025, recientemente publicado por el Gobierno nacional.

Desde la comunidad teatral del sur santafesino expresan su preocupación por las modificaciones impuestas al funcionamiento del INT, organismo creado por la Ley 24.800 en 1998 con un espíritu profundamente federal. “El teatro del interior, a través de sus grupos y asociaciones, quiere repudiar el decreto que modifica arbitrariamente al Instituto Nacional del Teatro”, señalan en el comunicado de convocatoria.

La medida del Ejecutivo nacional centraliza facultades clave y debilita los mecanismos de representación regional, lo que encendió las alarmas en diversas provincias. "Nos oponemos, con toda la fuerza que nos dan los años de trabajo, a que, otra vez, el interior quede afuera de las decisiones sobre el destino del presupuesto", advierten los colectivos teatrales locales.

El INT ha sido una herramienta fundamental para el desarrollo de la actividad teatral independiente en todo el país, especialmente fuera de los grandes centros urbanos. Desde el sector destacan que, gracias a sus políticas de fomento, “hemos sido, como nunca antes en la historia, beneficiarios de sus políticas estratégicas”.

El reclamo de Venado Tuerto se inscribe en una creciente ola de manifestaciones culturales en todo el país que buscan defender la vigencia plena de la Ley Nacional del Teatro, tal como fue sancionada y reglamentada. En ese marco, los representantes locales exigen que el Instituto siga funcionando “como hasta ahora”, garantizando un modelo participativo, descentralizado y equitativo.

Cabe señalar que este miércoles en horas del mediodía, en su habitual sesión semanal, el Concejo Municipal de Venado Tuerto aprobó por unanimidad el proyecto de resolución impulsado por el edil justicialista Sebastián Roma, que expresa su rechazo al Decreto Nº 345/2025 del Poder Ejecutivo Nacional, por “atentar contra la Ley Nacional del Teatro N° 24.800, eliminando su autonomía y su carácter federal y su modelo democrático de gestión”.

Los concejales de la ciudad, para justificar la determinación, argumentaron que que la Ley 24.800 oportunamente sancionada en el año 1997 ha sido una herramienta fundamental para la promoción cultural, en la que se garantizaba la existencia de un organismo autárquico, federal y transparente como el INT, que permitió el desarrollo del teatro independiente en todo nuestro territorio nacional.

Que el INT no depende el Tesoro Nacional, ya que se financia principalmente mediante gravámenes específicos establecidos por ley, y que en su presupuesto representa apenas el 0,01% del gasto público nacional.

Que, muy por el contrario de lo que intenta instalar el Decreto Nacional, el Instituto Nacional del Teatro cuenta con auditorías internas, rindiendo los fondos con índices de cumplimiento superiores al 95%, demostrando su alta capacidad de eficiencia, legalidad y responsabilidad en la administración de los recursos.

Que el decreto afecta de manera directa a miles trabajadores de la cultura, poniendo en peligro fuentes de trabajo, festivales, espacios culturales, funciones gratuitas que ha sostenido el Instituto en más de 200 localidades y con representación en todas las provincias de la Nación.

Que esta medida no se condice con una necesidad de eficiencia, sino una lógica de vaciamiento institucional y concentración del poder. Y que, muy por el contrario, el INT ha demostrado ser una política de Estado eficaz, inclusiva y federal, cuyo desmantelamiento implicaría la destrucción total de una estructura que se ha mantenido colectivamente durante años en nuestro país. 

Que en Venado Tuerto y la región, el teatro independiente tiene una presencia viva, sostenida por el esfuerzo colectivo de asociaciones y espacios culturales que han sido históricamente beneficiarios de las políticas federales del INT, como lo es el Teatro Ideal, el Galpón del Arte, el Espacio Runciman, Teatro Malandra, entre otros. Estos espacios no solo generan empleo y movimiento económico, sino que son verdaderos centros de identidad, contención social y creación artística. 

El reconocido docente, actor y director venadense Horacio “Ñoti” Martínez cuestionó duramente el alcance del Decreto 345/2025, y lo consideró un retroceso profundo en materia de política cultural federal.

En diálogo con Sur24, y satisfecho por la contundente decisión legislativa local en favor del arte y la cultura, reflexionó: “El impacto que tiene el decreto es que desnaturaliza por completo la Ley de creación del Instituto Nacional del Teatro. Su formato original era eminentemente federal, y establecía que la dirección del Instituto estuviera a cargo de un Consejo Directivo compuesto por un representante por provincia, más un delegado del Ejecutivo nacional. Era una construcción democrática, con representación territorial real”.

El protagonista del recordado “Fantasma de Canterville” a comienzos de los 90 explicó que ese cuerpo de delegados -organizados también por regiones- era el que definía, mediante consenso y criterios objetivos, las líneas estratégicas del Instituto: “Cada región tenía su voz, su voto, su visión, porque no es lo mismo hacer teatro en Salta, en Chubut o en el sur de Santa Fe. Ese pluralismo permitía que las políticas públicas se pensaran desde la diversidad, y no desde una lógica centralista”.

Según el “Ñoti”, la decisión del Ejecutivo de eliminar ese órgano de participación “borra de un plumazo” el modelo construido durante más de dos décadas:

“Lo que se propone ahora es que un funcionario designado a dedo, sin legitimidad territorial ni concurso, decida en soledad qué hacer con los fondos. Y esos fondos no son del Estado central, sino que provienen en su mayor parte del Ente Nacional de Comunicaciones (Enacom) y de un porcentaje de las loterías y de la publicidad en medios”.

Además, el artista advirtió que este nuevo escenario puede traducirse en la marginación del interior del país, basado en que “los grupos y salas que durante estos años recibimos como nunca antes el acompañamiento del Instituto, ahora quedamos librados a la discrecionalidad de un burócrata. Y no es menor: en muchos pueblos y ciudades, la única política cultural concreta que existía era la del INT”.

Por último, expresó una preocupación que va más allá de lo sectorial: “Esto no es sólo una discusión sobre teatro. Es una discusión sobre federalismo, sobre el derecho a crear, a contar nuestras historias desde los márgenes, sobre si queremos un país donde todas las voces importen, o si otra vez se impone una lógica centralista que excluye al resto”.

El Decreto 345/2025, firmado por el Poder Ejecutivo nacional, introduce cambios sustanciales en la estructura y el funcionamiento del Instituto Nacional del Teatro. Entre los puntos más cuestionados por la comunidad teatral se destacan:

Eliminación del Consejo de Dirección: Se suprime el órgano colegiado que garantizaba la representación federal y sectorial en las decisiones del Instituto. En su lugar, las decisiones recaen en una única figura designada por el Ejecutivo.

Centralización de funciones: El nuevo reglamento traslada gran parte de las funciones operativas y estratégicas a la órbita del Ministerio de Cultura, disminuyendo la autonomía institucional del INT.

Modificación en la asignación de fondos: Se altera el sistema de distribución presupuestaria, eliminando criterios de equidad territorial y abriendo la puerta a un manejo discrecional de los recursos.

Disminución de la participación del sector teatral independiente: Se reduce la intervención de artistas, trabajadores y representantes del teatro independiente en los procesos de planificación y evaluación de políticas.

Estos cambios, aseguran desde el ámbito cultural, “vacían de contenido el espíritu federal y participativo con el que fue concebido el Instituto”.

Este fin de semana, el teatro independiente de Venado Tuerto recibe una de las propuestas más provocadoras del año: Yunta, obra dirigida por Adriana Roffi y basada en una versión libre de Opa la la de Joaquín Daniel. Las funciones serán el sábado 12 y domingo 13 de abril a las 21.30 en Galpón del Arte.

Yunta es una pieza corrosiva que interpela desde el humor absurdo y el drama. A través del duelo actoral entre Matías Broglia y Pedro Risi, el espectáculo pone en escena una relación firmada por la autoridad, la necesidad de pertenencias y la lucha de poder. “Una sátira sobre el deseo de pertenecer a cualquier precio”, definen sus creadores.

La historia transcurre en un ámbito rural y simbólico, donde dos personajes se enfrentan en una relación que combina sumisión, violencia y dependencia. Sin nombres ni referencias temporales, la obra se vuelve universal y atemporal. El texto juega con el absurdo, pero deja entrever realidades que resuenan con fuerza en el presente argentino.

Broglia compone un personaje frágil y vulnerable, mientras que Risi encarna con una frialdad inquietante a una figura de poder. Juntos construyen una dinámica que mantiene al público en tensión constante. La química entre ambos actores y la dirección precisa de Roffi logran una experiencia teatral que trasciende la ficción para instalar preguntas incómodas.

La puesta en escena es austera, con escenografía de Gustavo Acevedo e iluminación de Juan Chiarella. Esta decisión refuerza el carácter simbólico de la obra, donde cada objeto y cada gesto tienen una carga significativa. Animales como caballos y pájaros aparecen como elementos metafóricos de la lucha de clases y la violencia social.

Yunta no busca respuestas fáciles. Es una invitación a repensar nuestros vínculos, nuestras contradicciones y la manera en que convivimos con el poder. “No es solo entretenimiento; es un ejercicio de reflexión que desafía al público a confrontar las realidades de nuestra existencia”, sostienen desde la producción.

Las entradas anticipadas tienen un valor de $8.000. Para estudiantes y jubilados el precio es de $6.000, y para socios del Galpón del Arte, $5.000. Las reservas se realizan vía whatsapp al 3462 320020.

En este fin de semana extendido por el feriado del lunes 24 de marzo en conmemoración del Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia, la ciudad ofrece un importante abanico de propuestas.

Este viernes, de 10 a 17, se desarrollará en la Casa Museo Cayetano Silva (Maipú 966), el programa Cultura, Territorio y Cercanía, que busca promover el desarrollo cultural y la cooperación entre municipios y comunas en la provincia de Santa Fe.

A las 17, en conmemoración del Día del Síndrome de Down se ofrecerá una jornada con música, show y merienda, y la participación especial de “Krapodina”. La cita es en 2 de Abril y Eva Perón.

Durante el viernes, sábado y domingo, se desarrollará la segunda edición de “Venado en Concierto” en el Centro Cultural Municipal (Belgrano 843). Con la participación de artistas locales de distintos géneros, la actividad comenzará durante las tres jornadas a las 18.30.

Este viernes, a las 19.30, en “La Casa” (3 de Febrero 190), habrá una charla debate sobre el 24M, en un nuevo aniversario del último golpe militar en Argentina.

En la Casa Museo Cayetano Silva (Maipú 966), se realizará este viernes la charla taller “Hablemos de Poesía”. La actividad dará comienzo a las 20 y estará a cargo de la Agrupación Venadense de Escritores y de la Academia Argentina de Literatura Infantil y Juvenil.

La invitación de 1927 Multiespacio (Casey 435) para este viernes será con la presentación de la banda “Los Espíritus”. El espectáculo dará comienzo a las 22.

Este sábado se realizará el descubrimiento de un Pañuelo de la Memoria en La Usina Cultural (Mitre 180). La convocatoria, abierta a toda la comunidad, será a las 13.

Con el contexto artístico que brinda la segunda edición de “Venado en Concierto” y celebrando la semana de San Patricio, este sábado se realizará una nueva convocatoria de la “Noche de Bares”. La propuesta incluye una docena de espacios gastronómicos y se extenderá hasta la 1 de la madrugada.

La celebración del Día Internacional del Agua, es el motivo de la convocatoria del Centro Cultural Ypacaraí (Chaco y calle 39), para pasar un sábado diferente. A partir de las 20, con entrada libre y gratuita, se proyectará el film “HAM Historia del Agua en Mendoza”.

La propuesta teatral de Galpón del Arte (Chacabuco 1071) para este sábado y domingo es con “Ensayo sobre el miedo”. La obra de Federico Polleri, dirigida por Mauricio Marc, se presentará a partir de las 21.30.

En el Espacio Cultural Rotario (Casey 340), se brindará este sábado y domingo una Exposición de Arte del Museo Internacional de Artes (MIA) de Venado Tuerto con cinco muestras individuales de artistas destacados de la ciudad y una muestra colectiva de artistas internacionales. El sábado se puede asistir entre las 10 y las 12.30, y el domingo de 18 a 21.30.

“Dirty sound” es la oferta artística propuesta por 1927 Multiespacio (Casey 435), para este sábado, a partir de las 23.

Este domingo, a las 18, en el marco del Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia, habrá lectura y descubrimiento de un Pañuelo de la Memoria en la Biblioteca Ameghino (Juan B. Justo 42), en un encuentro para “recordar y resistir”.

El acto oficial por el Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia se realizará en la plaza de la Democracia (Lisandro de la Torre y Colón), este lunes a partir de las 9.

A las 17, en plaza San Martín, se realizará este lunes un acto y marcha en conmemoración del Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia. El punto de encuentro será la esquina de Marconi y Belgrano, donde habrá intervenciones artísticas y culturales, lecturas, palabras alusivas y micrófono abierto.

Este lunes, en 1927 Multiespacio (Casey 435), se realizará el lanzamiento de la revista analógica y digital “La Rendija”. La convocatoria es para la hora 21.

En una propuesta tan singular como provocadora, el Galpón del Arte de Venado Tuerto festeja este Día de los Enamorados desde otra perspectiva: el desamor. La varieté especial, que se llevará a cabo esta noche, ofrecerá una combinación de teatro, poesía y música, con un enfoque humorístico y reflexivo sobre las rupturas amorosas y sus efectos en la cultura y el arte.

"Nos pareció que el desamor es la contracara del amor. Así como existen grandes historias de amor, también hay grandes historias de desamor, y creímos que también merecen su espacio", afirmó Roque Carrasco, director del Galpón del Arte. Con este evento, buscan celebrar no solo los momentos felices del amor, sino también aquellos que han dejado una huella a través del arte y la expresión personal.

La velada estará dividida en tres bloques temáticos que incluirán teatro, poesía y música. Entre los artistas destacados se encuentra Dan Lucas, un histórico de la escena venadense, quien interpretará canciones centradas en la temática del desamor. Además, se presentarán fragmentos de obras de teatro previamente estrenadas en el Galpón y algunas sorpresas para el público.

Una de las particularidades de esta varieté es la interacción con el público. A través de Instagram, los organizadores han recibido frases y anécdotas sobre el desamor, las cuales serán leídas en vivo durante el evento. "La idea es que todos puedan sentirse parte de esta experiencia, compartiendo sus historias y conectando con las emociones que genera el desamor", explicó Carrasco.

Como es costumbre en el Galpón, el evento también contará con una propuesta gastronómica accesible. Se ofrecerán tragos preparados por una bartender de la casa, además de opciones como sándwiches y pizzas, ideales para acompañar la velada.

"Sería ideal que, desde la contracara del amor, aparezca un nuevo amor. Quién dice que en esta noche de varieté alguien que vino a celebrar el desamor termine encontrando una nueva historia", reflexionó Carrasco, recordando la icónica frase de Fito Páez: "el amor después del amor".

Con una combinación de humor, arte y reflexión, esta propuesta promete ser una alternativa innovadora para quienes buscan celebrar San Valentín de una manera diferente. La invitación está abierta, incluso para quienes solo quieran asomarse desde la vereda y ser testigos de esta singular celebración del desamor.

El próximo viernes 14 de febrero, el Galpón del Arte será el escenario de una noche especial de música, humor y teatro para festejar el amor y, sobre todo, el desamor. Bajo el nombre de Gran Varieté Galponera, el evento contará con una variada propuesta artística y gastronómica para el disfrute del público.

Entre los destacados de la velada, el músico Julián Baronio deleitará a los asistentes con su repertorio, mientras que Mónica Basso presentará un fragmento teatral. Además, la humorista Élida Albarracín compartirá sus dramas con mucho humor, y la reconocida astróloga Ana María Barreiro estará disponible para leer la suerte de los asistentes.

El evento se llevará a cabo a las 21:30 en las instalaciones del Galpón del Arte, sito en Chacabuco 1071. Las entradas anticipadas tienen un costo de $3.000, mientras que los socios del Galpón podrán acceder sin cargo. Debido a la capacidad limitada del espacio, se recomienda realizar reservas con anticipación a través de WhatsApp al número 3462-320020.

Esta única función promete ser una noche inolvidable, con música, teatro, lecturas, cócteles y un menú especialmente preparado para la ocasión.

Este 10 de enero, el Galpón del Arte de Venado Tuerto celebra sus 38 años, consolidándose como un pilar fundamental de la cultura local. El director general de la institución, Roque Carrasco compartió su emoción por este aniversario, reflexionando sobre los comienzos del Galpón, su evolución y los proyectos para el futuro.

“Estamos muy contentos, 38 años no son pocos, y para nosotros es un momento de mucha reflexión y alegría. Recordar aquellos comienzos y ver todo lo que hemos logrado es increíble”, expresó Carrasco. Refiriéndose a los primeros años del Galpón, destacó el trabajo colectivo de aquellos jóvenes que, con esfuerzo y dedicación, lograron transformar un espacio de la ciudad en un referente cultural. “La memoria es uno de nuestros pilares. Queremos que el espíritu de aquellos primeros años se mantenga intacto. Este presente que vivimos hoy es gracias al trabajo de los jóvenes de esa época, quienes nos permitieron llegar hasta aquí”, agregó.

Para Carrasco, uno de los mayores logros del Galpón es haber logrado mantenerse fiel a su esencia mientras crecía y se adaptaba a las nuevas demandas culturales. “Hoy, el Galpón es un claro ícono de la cultura venadense, y eso lo debemos a las personas que, con su esfuerzo, hicieron de este lugar lo que es hoy”, dijo.

El Galpón no solo es un lugar de espectáculos, sino también un centro de formación y aprendizaje. Carrasco explicó que la institución sigue apostando fuertemente a la educación y a las actividades para todas las edades. “Nuestra propuesta siempre ha sido ofrecer algo beneficioso para nuestros socios. Durante el año desarrollamos talleres para niños, adolescentes y adultos, y también ofrecemos perfeccionamiento en áreas como dramaturgia y actuación”, indicó.

Además, el director mencionó que, como parte de su política, el Galpón busca traer entre tres y cuatro espectáculos de renombre al año para que sus socios y el público en general tengan acceso a obras de alta calidad. “Lo pensamos siempre como un beneficio para nuestros asociados, quienes históricamente tienen acceso gratuito a nuestras producciones”, detalló.

El crecimiento y las mejoras en la infraestructura han sido un claro norte para este espacio. Carrasco destacó que, aunque mantener el edificio de Chacabuco 1071 ya es un desafío constante, siempre se ha trabajado en su mejora. “Tener un espacio como el nuestro, con tantos años de historia, no es sencillo. Pero hemos logrado sostenerlo y mejorarlo a lo largo del tiempo”, dijo.

Entre los proyectos que se tienen para este 2025, Roque mencionó varias mejoras en la infraestructura. “Queremos mejorar el escenario, volver a pintarlo, también trabajaremos en los camarines y, si todo sale bien, les colocaremos pisos nuevos para hacerlos más acogedores. También tenemos en mente mejorar el sistema de refrigeración de la sala principal”, explicó.

Además, destacó la importancia de la participación activa de los integrantes en el mantenimiento del espacio. “La militancia es algo que nos caracteriza. Nosotros tratamos de hacer todo lo posible con nuestras propias manos. La ayuda de los socios y los jóvenes que se suman a trabajar en proyectos como la pintura del Galpón es invaluable. No solo actuamos en el escenario, sino que trabajamos en todo lo que implica mantener este lugar”, subrayó.

Como parte de los festejos por su 38º aniversario, el Galpón del Arte estrenará este viernes, a las 21.30, la obra “Ensayo sobre el miedo”, del dramaturgo marplatense Federico Polleri, dirigida por Mauricio Marc y con un elenco compuesto por actores locales. “Para nosotros, estrenar una obra en el cumpleaños del Galpón es una verdadera fiesta. Venimos trabajando hace mucho tiempo y estamos muy contentos con el resultado final”, afirmó.

La obra, que también cuenta con el subtítulo Distopía grotesca sobre el fin del mundo, explora el miedo, la resistencia y las amenazas sociales, un tema muy actual en el contexto global. “El miedo y la resistencia son los grandes temas de la obra. Trata sobre las amenazas que sentimos que nos acechan y las cosas que nos hacen creer que debemos temer. Es una obra muy pertinente para los tiempos que vivimos”, comentó Carrasco.

El público podrá disfrutar de la obra hasta el 17 de enero, con funciones diarias. “Este formato de funciones todos los días es algo que retomamos, porque en sus primeros años, el Galpón solía ofrecer una temporada completa durante su aniversario. Fue una tradición que, por distintas razones, dejamos de hacer, pero este año la volvemos a retomar”, destacó el director.

Las entradas para las funciones de Ensayo sobre el miedo se pueden reservar a través del WhatsApp oficial del Galpón, al número 3462-320020. Carrasco informó que la respuesta del público ha sido muy positiva, con la sala casi llena para la función de estreno. “Estamos muy felices con la expectativa que ha generado esta obra. Esperamos estar a la altura de lo que el público espera”, concluyó.

Con motivo del 38º aniversario del emblemático Galpón del Arte (Chacabuco 1071), se prepara el estreno de la obra “Ensayo sobre el Miedo” de Federico Polleri. La producción, dirigida por Mario Marc, se presentará en ocho funciones, del 10, fecha del cumpleaños del espacio cultural, al 17 de enero, a las 21.30. Este estreno promete ser una cita ineludible para los amantes del teatro, una obra que invita a reflexionar sobre el papel fundamental que juega el miedo en nuestras vidas y sociedades.

La trama de “Ensayo sobre el Miedo” se sitúa en un futuro incierto, marcado por un desastre social ocasionado por una epidemia de miedos. En este escenario postapocalíptico, un grupo de siete sobrevivientes se refugia en un espacio precario, enfrentando constantes amenazas de “Los Otros”, los pocos sobrevivientes fuera de su refugio. Mientras intentan resistir las invasiones externas, se debate una cuestión crucial: ¿deberían salir a recuperar el mundo que perdieron o fortalecer su refugio para mantenerse aislados y seguros?

La obra ofrece una reflexión profunda sobre cómo el miedo, tanto en su dimensión colectiva como individual, determina las decisiones y actitudes humanas. Ensayo sobre el Miedo no solo aborda el miedo social, como motor de reacciones colectivas, sino también el miedo personal, que moldea las subjetividades de cada uno de los personajes.

El elenco está conformado por un grupo talentoso de actores que darán vida a los complejos personajes de esta pieza. El Ciego, interpretado por Roque Carrasco, será uno de los pilares de esta historia cargada de tensiones. Junto a él, se encuentran Benjamín Ávila Lianza como El Lazarillo, Mariana Alurralde en el papel de La Vigía, y Ana María Barreiro como La Narcoléptica. También destacan Pablo Gurrea como El Policía, Sebastián Coria como El Hipocondríaco y Joaquín Pineda, quien dará vida al papel del Pianista.

La obra será presentada en la sala del Galpón del Arte, un lugar que, a lo largo de sus 38 años de historia, ha sido un referente cultural y artístico en la ciudad. La dirección de Mario Marc y la asistencia de dirección de Elida Albarracín garantizan una puesta en escena de alto nivel, acompañada por una producción técnica a cargo de Emma Bertolé y Camila Giovannini.

Las funciones de Ensayo sobre el Miedo se llevarán a cabo desde el 10 hasta el 17 de enero, con un horario fijo a las 21.30. Las entradas ya están a la venta y se recomienda reservar con anticipación debido a la alta demanda.

El sábado último, el Galpón del Arte estrenó su nueva producción: “Cómo ser Humano”, recibiendo a niños y familias, que disfrutaron de esta obra que continuará en cartelera hasta el sábado 20 de julio, brindando funciones todos los días a las 16.

“Dos amigos de otro planeta llegan a la tierra para compartir una aventura extraordinaria. Tomarán los cuerpos de dos operarios y descubrirán con ellos risas, juegos y emociones, mientras intentan aprender ‘Cómo ser Humano’”, expresa la sinopsis. 

El elenco está integrado por Eli Albarracín y Benjamín Ávila, que tendrá su primer protagónico, mientras que la dirección está a cargo de Sebastián Coria y Mariana Alurralde, integrantes del Galpón que por primera vez cumplirán este importante rol.

“Siempre tratamos de tener para vacaciones de invierno una propuesta desde lo teatral, que luego seguimos sosteniendo en el transcurso del año, y que pueda ser disfrutada por toda la familia”, comentó Eli. 

Las entradas anticipadas tendrán un costo de $4.000; jubilados $3.000; mientras que los socios del Galpón del Arte podrán disfrutarla sin costo. Las reservas se hacen por Whatsapp al 3462-320020.