Este sábado 14 de octubre, a las 20, se inaugurará la muestra de pintura realista que realizará el Taller de Cristina Scarpetta en la Casa Museo Cayetano Silva de Venado Tuerto (Maipú 966). La exposición continuará abierta el domingo 15, de 19 a 21. La entrada es libre y gratuita.  

En total serán unas 40 obras las que exhibirán, en técnica de realismo e hiperrealismo las cuales fueron creaciones de las alumnas que asisten a este taller artístico y de la propia responsable y docente, Cristina Scarpetta. 

Esta vez, la temática será variada, incluyendo figura humana, animales, bodegones, paisajes y demás. “Son todas obras con muchísimo detalle como es la característica de esta técnica donde se trata de reproducir  una imagen con la mayor veracidad  posible”, expresó Scarpetta. Y resaltó: “Es una técnica bellísima que desafía la paciencia y apasiona por los resultados en donde la capacidad de observación, la creatividad y el estudio del color se ven reflejados en cada pieza”.

“Invitamos a todos a compartir esta muestra y conocer parte de las creaciones que mis alumnos realizan en el taller, lo cual me llena de orgullo”, sentenció la artista local.

El evento cuenta con el auspicio del gobierno de Venado Tuerto, a través de la Secretaría de Territorialidad y Desarrollo Cultural.

Venado Tuerto es una ciudad donde se respira arte. La presencia de grandes exponentes en las distintas disciplinas permiten que el desarrollo y expansión sea sostenido en el tiempo, y que la generación de nuevos artistas sea permanente. La variedad en las propuestas ayuda a las personas a encontrar su lugar para expresarse y liberarse.

Una de estas alternativas, vinculada con la pintura, tiene como principal referente a la artista Cristina Scarpetta, quien hace más de una década montó su propio atelier para compartir sus conocimientos en la técnica del realismo e hiperrealismo.

Cristina es médica ginecóloga y cuando se saca la bata, se calza el delantal para darle curso a su creatividad. “Siempre digo que la medicina es mi profesión pero la pintura mi pasión”, cuenta en diálogo con Sur24.

“La pintura despertó en mí una pasión muy grande”, comentó la artista.

Cristina comenzó con la pintura hace unos 20 años, “en una etapa de mi vida que estaba en la búsqueda de algo diferente, tal vez para descargar un poco de tensión que me generaba la medicina, sin imaginarme que iba a generar en mí una pasión tan grande”.

Los primeros pasos no fueron fáciles, porque ambas actividades demandan tiempo, formación y dedicación. Sin embargo aseguró que “soy de la idea que cuando te proponés algo y lo deseas mucho, mágicamente aparece la forma de hacerlo”.

Al poco tiempo, empezó a tomar contacto con grandes pintores de realismo e hiperrealismo, tanto de Buenos Aires como de Córdoba y a participar de clases en forma continua hasta la fecha. “Llevo más de 18 años con cursos, seminarios, exposiciones y concursos de arte a nivel nacional e internacional, clases en mi taller y todo junto con mi consultorio de ginecología, ecografías y cirugía ginecológica”, señala. Y agrega: “Hoy tengo todo organizado y hay tiempo útil y productivo para ambos ámbitos”.

El Atelier de Cristina cierra el año con la muestra “Trayectoria”

“La medicina es una ciencia pero tiene su lado artístico. Se trabaja mucho con las manos, como, por ejemplo en cirugía. Y ahí te podría decir que es un arte donde necesitas destreza, aprendizaje, observación y habilidad para que todo salga bien como cuando pintas una obra. A pesar de ser dos disciplinas diferente encuentro alguna similitud”, consideró.

Y agregó: “Siempre se piensan que los artistas son excéntricos o que llevan una vida desordenada, y en mi caso, al ser médica implica una responsabilidad y una estructura donde no hay lugar para nada de eso. Por eso es que cuando pinto me libero de todas las presiones, comienzo a crear y ya no me preocupa el orden sino que la obra quede bien, creo que a veces es necesario romper con algunas tradiciones para mostrarnos tal cual somos y con la pintura logro sacar lo mejor de mí”.

“Pintar un rostro y sentir que te está mirando porque esos ojos tienen vida es muy fuerte”, explicó.

Hace poco más de una década, Scarpetta dio un paso muy importante en su vida, abrir su propio taller. “Cuando me di cuenta lo que generaba en mí y en la gente este tipo de pintura, decidí emprender este camino. Además tomé conciencia de todos los conocimientos que había adquirido, producto del estudio junto a grandes pintores; porque no basta con tener pasión, sino que hay que formarse, estudiar y practicar como lo hicieron los grandes pintores de la historia”, relata. Y añade: “soy de la idea que si deseas dejar algo en la vida tenés que enseñar todo lo que sabes. Yo no me guardo nada;en el arte no hay lugar para egoísmo ni mezquindades”.

Seguidamente destacó el grupo de alumnos “maravillosos” que tiene en su taller, quienes “comparten la misma pasión y pintan como los Dioses; eso me llena de alegría y me motiva a seguir estudiando para crecer juntas”.

“El realismo o hiperrealismo es desafiante, pero amo los grandes desafíos”.

Al consultarle los motivos que la llevaron a elegir como técnica el realismo e hiperrealismo, respondió: “Siempre me gustó la pintura realista e hiperrealista porque siento que podes crear y manifestar tus sentimientos en una obra que la persona que la observa la ‘entiende’ y la ve de la misma manera que vos. Es una técnica perfeccionista y apasionante, donde transmitís lo que ves de la manera más verosímil posible; eso exige observación, conocimiento del color y un buen dibujo que para mí es la base de una buena obra”.

En este marco sostuvo que “es una técnica mucho más comprometida que otras corrientes artísticas porque no hay margen para el error. Es desafiante, pero amo los grandes desafíos”.

– ¿Cualquiera puede pintar realismo o hiperrealismo?

– El realismo lo puede realizar cualquiera si está dispuesto a seguir los pasos, con paciencia, no es una pintura rápida que se termina en un día. Trabajamos con óleo y tiene tiempos largos de secado pero los resultados son maravillosos. Todo es cuestión de paciencia y tiempo.

– ¿Se necesita afinar o sensibilizar el ojo?

– Sí, realmente es así. Lo que más trato de enseñar a mis alumnos es que no sólo se debe mirar, sino que hay que aprender a “ver”; detalles, colores, luces y sombras. Cuando aprendemos a ver es cuando comenzamos a crear buenas obras.

– ¿Qué es lo que más te gusta pintar?

– Insisto, me gustan los grandes desafíos y si bien me gustan todas las temáticas, la que más me apasiona es la figura humana. Pintar un rostro y sentir que te está mirando porque esos ojos tienen vida es muy fuerte. Siento una gran atracción por la pintura de figura humana.

– ¿Te han solicitado pintaras de desnudos? ¿Lo hiciste o lo harías?

– Pinté muchos semi desnudos pero no tendría ningún problema en pintar desnudos. Si hice muchas sesiones de dibujo de desnudos con modelo en vivo como parte de mi aprendizaje y fue una experiencia fantástica. El cuerpo humano me parece perfecto en todas sus manifestaciones y el desnudo es una de ellas.

– ¿Qué es lo que más te piden tus alumnas?

– Mis alumnas se inclinan por temáticas variadas. Yo les enseño una técnica pero les ayudo a fomentar su creatividad en la búsqueda de lo que más las identifican. Puede ser un bodegón, un animal, paisaje, etc. Muchas se inclinan por la figura humana pero lo bueno es que no se mimetizan conmigo sino que crean sus propios trabajos.

Cristina Scarpetta tiene su atelier en Pringles 56 y el próximo 14 de marzo comenzará con las clases en los turnos mañana y tarde.

Contacto: 3462-606044

Instagram @Scarpetta.Pinturas

Facebook: Cristina Scarpetta.

El Atelier de Cristina, de Cristina Scarpetta, desarrollará este sábado 17 de diciembre, a las 20, una exposición de obras que lleva el nombre “Trayectoria”. De este modo, el espacio artístico de Venado Tuerto, ubicado en Pringles 56, cerrará un gran año de trabajo y creaciones.

“Este año, a la muestra le pusimos el nombre Trayectoria porque, además de presentar las obras de mis alumnas, al igual que algunas propias, la idea es exponer algunos trabajos que fueron realizados en los últimos años, principalmente antes de la pandemia por Covid-19, con el objetivo de que la gente pueda ver y evaluar el crecimiento que hubo en la pintura, más allá de que yo considero que las piezas fueron realmente buenas”, contó en diálogo con Sur24 la titular y docente del espacio, Cristina Scarpetta, considerando que cada alumna en particular tuvo un crecimiento muy importante que se verá reflejado si se comparan los primeros trabajos y los últimos.

En la pintura y sobre todo en el realismo e hiperrealismo, técnicas a las que se aboca el Atelier de Cristina, los logros se consiguen a través del tiempo y la perseverancia y dedicación. “La gente se va a encontrar con muchas obras y muy lindas”, destacó la artistas, agregando que las temáticas son variadas y hay cuadros dedicados a figura humana, paisajes, naturaleza y animales, entre otros.

Última muestra del Atelier de Cristina en el año 2021. Foto: Gentileza.

“Con todo lo que vivimos en los últimos años, donde se vivieron situaciones muy irregulares para todos, las clases debieron adaptarse y continuar online. De igual modo, esto no evitó que el arte siguiera adelante y continuamos trabajando con muy buenos proyectos”, enfatizó.

La invitación a la muestra es abierta a toda la comunidad y será solo este sábado. A su vez habrá un brindis para compartir y cerrar el 2022.